Φωτογράφος Ekaterina Anokhina για τα αγαπημένα βιβλία

ΣΤΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ "ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ" ζητάμε από δημοσιογράφους, συγγραφείς, μελετητές, επιμελητές και άλλες ηρωίδες τις λογοτεχνικές τους προτιμήσεις και δημοσιεύσεις που κατέχουν σημαντική θέση στην βιβλιοθήκη τους. Σήμερα η φωτογράφος Ekaterina Anokhina μοιράζεται τις ιστορίες της για τα αγαπημένα βιβλία.

Άρχισα να διαβάζω ενήλικα βιβλία αρκετά νωρίς - συσπειρώνοντας το τι βρήκα στη βιβλιοθήκη μου στο σπίτι. Δεν είχα μια στιγμή αυτογνωσίας ως ενήλικας αναγνώστης: από την ηλικία των έξι μεγάλωσα στην εταιρεία των μουσουλμάνων και ενός άκαπνου ιππέα. Όπως και πολλοί από τους συνομηλίκους μου, είχα μια σχέση με τους λατινοαμερικανούς κατά τη διάρκεια των εφήβων μου - το μεγάλο τρίο: Marquez, Borges, Cortazar. Ξύπνησαν τη φαντασία, παρενέβησαν στον ύπνο και δεν έκαναν ανάπαυση σε συνομιλίες με φίλους, με τους οποίους συχνά άλλαξα βιβλία και περάσαμε ώρες συζητώντας τις εντυπώσεις μας. Τώρα είναι δύσκολο να θυμηθούμε κάτι από αυτά τα βιβλία, εκτός από το ότι πάντα βρέχει στο Macondo.

Για μένα, στα βιβλία, η γλώσσα και οι ιδιότητές του δεν ήταν ποτέ στην πρώτη θέση. Φυσικά, δεν θα ξεχάσω το σοκ των ποιημάτων του Μαιακόφσκι στο σχολείο, όταν οι δυσάρεστες στροφές αρχίζουν να φέρνουν την ευχαρίστηση. Αλλά πρώτα απ 'όλα στο βιβλίο έσπευζα για την ιστορία, τη μυθολογία και την ατμόσφαιρα. Η λογοτεχνία για μένα ήταν η προσωπική φανταστική μου ταινία, την οποία θα μπορούσα να παίξω στο μυαλό μου, ένα μέρος για να βρω απαντήσεις στις ερωτήσεις που με έκαναν θλίψη: πώς να ζήσεις, πώς να αγαπάς, ποιο είναι το νόημα της ζωής, τι είναι σημαντικό και τι δεν είναι.

Τώρα, όπως πολλοί ενήλικες, άρχισα να διαβάζω λίγο για ευχαρίστηση, και είχα μια χρηστική, όχι μια ρομαντική στάση απέναντι στο βιβλίο. Είναι δύσκολο να συλλέξω και να αποθηκεύσω μια έντυπη έκδοση και γενικά τα αντιμετωπίζω ως πόρο και όχι ως πηγή αλήθειας. Οι νεανικές περίοδοι της μεθυστικής ανάγνωσης είναι παλιές και τώρα το βιβλίο είναι ένας τρόπος να βρεθεί μια βαθύτερη λύση στα δημιουργικά προβλήματα, μια πηγή ιδεών εργασίας και ένας πόρος για τον εαυτό του: δεν έχει σημασία, η ψυχολογική βοήθεια ή η απάντηση σε μια ανεπίλυτη ερώτηση σχετικά με ένα τρέχον έργο. Τα βιβλία βοηθούν στην επίλυση εφαρμοσμένων ερωτήσεων, ενώ κατά την εφηβεία ή τη νεολαία μου, όταν διαβάζω φυλλάδια για την ιστορία των θρησκειών ή των μυθιστοριογραφιών υπαρξιακών, προτιμώ να ψάχνω για απαντήσεις στα ερωτήματα του να είσαι. Ποτέ δεν θυμάμαι τι διαβάζω λεπτομερώς: η φιλοσοφία, η φεμινιστική λογοτεχνία και τα βιβλία για την τέχνη φαίνεται να χωνεύουν και μετά από λίγο έρχονται από τη μνήμη μου, αλλά ξέρω σίγουρα ότι κάπου η γνώση αυτή συσσωρεύεται και επηρεάζει τα έργα μου: σύνδεση με τα πάντα που διαβάζονται.

Εφόσον σπούδαζα psycho, διάβασα ακόμα πολλή ψυχολογική βιβλιογραφία, συμπεριλαμβανομένων βιβλίων αυτοβοήθειας, αν και σπάνια ακολουθώ τις συμβουλές τους. Αναπάντεχα, το βιβλίο Marie Kondo σχετικά με τον καθαρισμό αποδείχθηκε χρήσιμο. Οι καθολικές οδηγίες για το πώς να αποσυναρμολογήσετε το χάος, βοήθησαν να μάθουμε να χωρίζουμε με περιττά πράγματα, να διαλύσουμε αργά όλη τη συσσωρευμένη ζωή στα σκουπίδια και τώρα προσπαθώ να περιβάλλω τον εαυτό μου μόνο με αυτό που πραγματικά μου αρέσει. Ένας άλλος μπεστ σέλερ που αποδείχθηκε πολύ χρήσιμος είναι ο Cameron Diaz, ένα βιβλίο στο σώμα, το οποίο εξηγεί πολύ απλά και λογικά πώς να ακούτε τον εαυτό σας και να φροντίζετε το σώμα σας. Αυτή είναι μια εξαιρετική απάντηση στις απαιτήσεις της ηλικίας, η οποία δεν σας επιτρέπει πλέον να σηκωθείτε με οτιδήποτε χωρίς συνέπειες.

Fred Hyuning

"Ένας Κύκλος"

Έμαθα για τον Fred Hüning όταν φοίτησα στη Σχολή Φωτογραφίας και Πολυμέσων της Μόσχας με το όνομα Rodchenko. Ο μελλοντικός μου εκδότης Hannes ήρθε στο εργαστήριο σχετικά με τον τρόπο δημιουργίας φωτογραφικών βιβλίων και μας έδειξε τον Fred ως ένα εμπνευσμένο παράδειγμα. Αυτή είναι μια ποιητική ιστορία ημερολογίου της ερωτευμένης με έναν άνδρα σε μια γυναίκα, της εγκυμοσύνης και της απώλειας ενός παιδιού, πυροβόλησε με τρόπο πολύ ασυνήθιστο για έναν άνδρα φωτογράφο. Ένα χρόνο αργότερα, στο Βερολίνο, συναντήθηκα με τον ίδιο τον συγγραφέα: μου έδωσε το μοναδικό βιβλίο για την τριλογία του, το δείπνο μαζί μαζί του και το συναρπάσθηκα - αυτός είναι ένας πολύ μετριοπαθής, ευγενικός και ευχάριστος άνθρωπος που εργάστηκε ως αστυνομικός από τον οποίο δεν περιμένεις απόλυτα μια συναισθηματική και αισθησιακή φωτογραφία.

Lina sheinius

"04"

Φαίνεται ότι η συνάντησή μου με τις φωτογραφίες της ήρθε σε μια εποχή που αποφάσισα να κάνω μια φωτογραφία από την PR - τότε δούλεψα σε μια καπνοβιομηχανία. Δεν ήξερα πολύ για τη φωτογραφία: ειδήσεις, μόδα, Cartier-Bresson. Με τη Λίνα και τους φωτογράφους της, το πάθος μου για τη φωτογραφία του ημερολογίου και η αγάπη για προσωπικές ιστορίες και εικόνες ξεκίνησαν, που συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Έμεινα ερωτευμένος με τη δουλειά της Λίνα για την οικειότητα και την απερίγραπτη θλίψη - δεν υπάρχει εδώ καμία αίσθηση της απόστασης. Την συναντήσαμε σε μερικά χρόνια σε ένα master class. Αποδείχθηκε ότι η Λίνα είναι μια απίστευτη ομορφιά, αλλά και ένα πολύ ντροπαλό κορίτσι, αν και οι ειλικρινείς της φωτογραφίες κάνουν την αντίθετη εντύπωση: υπάρχει η ίδια η Λίνα, το γυμνό σώμα και η σεξουαλικότητα.

Vitaly Shabelnikov

"Η ιστορία της ψυχολογίας, η ψυχολογία της ψυχής"

Ο καθηγητής πανεπιστημίου μου έγραψε ένα βιβλίο για το πώς οι ιδέες ενός ατόμου για το θεϊκό υπαγορεύονται από τις ανάγκες της ψυχής στο σκεπτικό και την πρόβλεψη του κόσμου γύρω του. Εξετάζει λεπτομερώς την εμφάνιση των παγανιστικών και τότε των παγκόσμιων θρησκειών ως απάντηση σε μια αλλαγή στις διανοητικές ανάγκες ενός ατόμου και στην ανάπτυξη των γνώσεών του σχετικά με τη δομή του κόσμου. Το βιβλίο αυτό λέει, για παράδειγμα, πώς η θρησκεία ανέλαβε τις λειτουργίες του νόμου και της κοινωνικής ρύθμισης και πώς εκδηλώνεται στις σύγχρονες κοινωνίες, όπου η επιστημονική εικόνα του κόσμου έχει αντικατασταθεί από μια επιστημονική.

Ο Henri Zhidel

"Picasso" από τη σειρά "Η ζωή των υπέροχων ανθρώπων"

Η αγάπη της τέχνης του 20ού αιώνα μαζί μου από την εφηβεία: κατά τη διάρκεια ξένων ταξιδιών, εγώ πρώτα έτρεξα σε μουσεία για τη σύγχρονη τέχνη, τα οποία στη Ρωσία ήταν τόσο δύσκολο να βρεθούν. Στην παιδική ηλικία, η γιαγιά μου με οδήγησε στις εκθέσεις. σε περιόδους κολλεγίων στο σπίτι της, σκόνταψα σε μια βιογραφία του Πικάσο και διάβασα άσεμνα. Το βιβλίο δεν είναι στεγνό και δεν είναι βαρετό, είναι όμορφα γραμμένο και λέει με μεγάλη λεπτομέρεια πώς αναπτύχθηκαν οι ιδέες του Picasso καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του. Φαίνεται ότι για πρώτη φορά στη ζωή μου διάβασα ότι οι ρίζες όλων των πειραμάτων με την οπτική είναι με τον τρόπο ζωής, του κοινωνικού κύκλου και των απόψεων της εποχής. Ήταν φίλοι και μίλησε με τους καλύτερους φιλόσοφους της εποχής του, οι ιδέες του οποίου επηρέασαν τις καλλιτεχνικές του εμπειρίες. Ήταν ένα πολύ σημαντικό σημείο εισόδου στην τέχνη του ΧΧ αιώνα, το οποίο βοήθησε στην κατανόηση της σχέσης με το πλαίσιο και την εποχή που δημιουργήθηκε.

Arkady και Boris Strugatsky

"Η πόλη είναι καταδικασμένη"

Σε αντίθεση με πολλά από τα βιβλία που διαβάζετε, απλώς και μόνο διότι αναφέρει, "Doomed City" διάβασα ως ενήλικος πριν από μερικά χρόνια. Δεν είμαι πολύ εξοικειωμένος με την επιστημονική φαντασία, αλλά καταπλήρωσα πολλές δυστοπίες στο γυμνάσιο. Ο δάσκαλος της λογοτεχνίας μας ήταν εμμονή με την ανάγνωση όσο το δυνατόν περισσότερο για τους κινδύνους του ολοκληρωτισμού: Σπούδαζα στα χρόνια της περεστρόικας και πολλοί δάσκαλοι ήταν ευτυχείς που είχαν την ευκαιρία να μιλήσουν, να σκεφτούν ανοιχτά και να δώσουν βιβλία σε παιδιά που ξεπερνούν το πρόγραμμα.

Για μένα, τα Strugatskys είναι μια ευκαιρία να μιλήσω για πολύ σοβαρά πράγματα σε μια μη ρεαλιστική μορφή. Αυτή είναι μια λογοτεχνία για την πραγματικότητα σε στρεβλώσεις και μεταφορές, η οποία ταυτόχρονα δεν παύει να είναι πραγματικότητα. Είμαι πολύ εντυπωσιασμένος από την ιδέα ότι ο άνθρωπος δεν έχει πάντα αυτό που έχει ήδη και ακόμη και η αλλαγή των συστημάτων δεν δίνει στους ανθρώπους αυτό που αναζητούν. "Η πόλη είναι καταδικασμένη" κυρίως για την ανησυχία ως αναπόσπαστο μέρος της ανθρώπινης φύσης.

Betty Friedan

"Το μυστήριο της θηλυκότητας"

Νόμιζα ότι οι εμπειρίες και οι συγκρούσεις ανάμεσα στις επιθυμίες μου και πώς πρέπει να συμπεριφέρομαι και να αισθάνομαι είναι η προσωπική μου ιδιαιτερότητα, αλλά μετά από αυτό το βιβλίο συνειδητοποίησα τον εαυτό μου ως μέρος ενός μεγάλου και ανεπαρκώς αρθρωμένου προβλήματος. Όταν προσπαθείτε να είστε ένα «καλό κορίτσι», δεν μπορείτε πραγματικά να αναλάβετε κινδύνους και να προστατέψετε τα ενδιαφέροντά σας. Όταν άρχισα να ασχολούμαι με την τέχνη, τα προβλήματα αυτά προέκυψαν πολύ έντονα: πάντα ένιωσα ότι τα ερωτήματά μου για τα προβλήματα της αυτοπραγμάτωσης δόθηκαν από πολλές ανόητες απαντήσεις στο πνεύμα της "γέννησης" ή της "παντρεύτηκε". Το βιβλίο Fridan αναφέρεται σε μια τεράστια δεξαμενή επιβληθέντων στερεοτύπων σχετικά με το σκοπό των γυναικών και τη σύγκρουση ρόλων. Από τότε που ξεκίνησε το ταξίδι μου στον φεμινισμό, το οποίο εγώ, όπως πολλοί, πιστεύω από καιρό ότι αυτό το κίνημα είναι για το δικαίωμα να μην ξυρίσει τα πόδια μου.

Ο Irwin Yalom

"Λιβάνι στον καναπέ"

Ο Irvin Yalom ασκούσε υπαρξιακή θεραπεία. Μοιράζεται περιπτώσεις από την ιατρική πρακτική σε μια εύκολη και χαλαρή μορφή, η οποία είναι σπάνια για έναν ψυχοθεραπευτή. Αυτή είναι μια μεγάλη λογοτεχνία "για ανδρείκελα": δεν υπάρχει λόγος να περάσετε από την ορολογία ή να φοβάστε τη δική σας άγνοια. Με τα βιβλία του Γιάλομ έζησα τα δράματα αγάπης σε ηλικία είκοσι ετών. Αυτό είναι ένα σημαντικό βιβλίο για τις σχέσεις με τον εαυτό του και τους άλλους ανθρώπους, για τη δυναμική μεταξύ του γιατρού και του θεραπευτή, για την ειλικρίνεια, η οποία είναι εύκολη στην ανάγνωση, όπως μια ιστορία ντετέκτιβ ή μια ιστορία περιπέτειας.

Κάθε φορά που ο Yalom με βοήθησε να σκεφτώ και να αναλύσω τις δικές μου αδυναμίες και προβλήματα σε μια σχέση. Επίσης γράφει με πολύ πνεύμα για την εμπειρία της απώλειας και για το πώς αφήνουμε τις σχέσεις του παρελθόντος - μπορώ μόνο να επιβεβαιώσω τη θεωρία του ότι παίρνουμε άδεια των συνεργατών μας με πολύ μεγαλύτερη δυσκολία από εκείνους με τους οποίους όλα ήταν καλά. Αυτό που είναι σημαντικό - στα βιβλία του δεν υπάρχουν πλάγιες συμβουλές για το πώς να ενεργείς στη ζωή, τόσο χαρακτηριστικό των βιβλίων αυτοβοήθειας.

Victor Frankl

"Άνθρωπος σε αναζήτηση νόημα"

Ανάγνωση αυτού του βιβλίου, πλένω τα δάκρυα μου. Ο Βίκτορ Φράνκ καθορίζεται πρώτα απ 'όλα για το νόημα της ζωής και για το πώς μια σαφής εσωτερική αποστολή βοηθά ένα άτομο να μην σπάσει από τις δοκιμές της ζωής. Όλοι γνωρίζουν την ιστορία του Βίκτορ Φράνκ, κάτοχου στρατοπέδων συγκέντρωσης, και το βιβλίο του δεν είναι απλά ένας οδηγός, αλλά και το αποτέλεσμα μιας μοναδικής και οδυνηρής προσωπικής εμπειρίας επιβίωσης. Μπορείτε να διαβάσετε για τα απάνθρωπα δεινά και πώς, υπό τις ίδιες συνθήκες, κάποιος ήταν άνθρωπος και κάποιος δεν μπορούσε. Γράφει για τον ρόλο της τύχης στη σωτηρία του, για την ουσία της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, για τους ανθρώπους που γνώρισε και πώς βοήθησε άλλους κρατουμένους. Ο εφιάλτης που έζησε έδωσε στον Frankl την ευκαιρία να καταλάβει κάτι νέο για το άτομο και τη δομή της ψυχής του και στο περαιτέρω έργο του υπογράμμισε τη σημασία της κατανόησης του νόημα της ζωής για την εύρεση της ευτυχίας.

Victor Pelevin

"Chapaev και Emptyiness"

Αυτό είναι ένα από τα αγαπημένα βιβλία των εφήβων - σε μια συγκεκριμένη ηλικία, όλοι αγαπούν τα βιβλία για να κατανοήσουν τον κόσμο με την οποία μολύνεται μια ολόκληρη γενιά. Έκανα ένα φωτογραφικό βιβλίο που ονομάζεται "Εσωτερική Μογγολία", σε μεγάλο βαθμό με ένα μάτι στο "Chapaev and the Void", το οποίο αναφέρεται σε μια τέτοια εσωτερική Μογγολία, η οποία δεν είναι χώρα, αλλά κάτι μέσα σου. Περιγράφεται ως ένας φανταστικός χώρος και εσωτερική έρημος. Ήταν από τον Πελέβιν ότι πήρα την επιγραφή για το βιβλίο μου.

Hans Ulrich Obrist

"Μια σύντομη ιστορία της νέας μουσικής"

Δεν καταλαβαίνω πραγματικά τη μουσική, η οποία συζητείται σε αυτό το βιβλίο, αλλά δεν την αγαπώ γι 'αυτό. Αυτή η ιστορία δεν αφορά τόσο τη μουσική όσο και τη συζήτηση των ανθρώπων που σκέφτονται για την τέχνη, για τον τρόπο που ζει και σκέφτεται ο καλλιτέχνης - είναι πολύ παρόμοια με τις προσπάθειές μου να αντικατοπτρίσω την εμπειρία της ζωής του καλλιτέχνη. Πήρα μαζί μου τις συνεντεύξεις του Obrist με τους σύγχρονους συνθέτες στη θάλασσα και δεν μπορούσα να αποκόψω τον εαυτό μου μακριά από αυτούς. Για μένα, το βιβλίο έχει γίνει ιστορία των διαδρομών του καλλιτέχνη, αναζήτηση και προβληματισμός στο χόμπι του. Σχεδόν όλοι οι ήρωες του Obrist γνωρίζουν ο ένας τον άλλον, ακολουθούν ο ένας τον άλλον και δεν δημιουργούν σε κενό. Πρόκειται για ένα βιβλίο για τη σκέψη και τη ζωή ενός δημιουργικού προσώπου, το οποίο είναι ενδιαφέρον να το διαβάσεις, να κάνεις τέχνη σε διαφορετικό περιβάλλον και να δουλεύεις με άλλο μέσο.