Διευθυντής του Μουσείου Καλών Τεχνών του Πούσκιν. Α. S. Pushkina Marina Loshak για τα αγαπημένα βιβλία

ΣΤΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ "ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ" ζητάμε από δημοσιογράφους, συγγραφείς, μελετητές, επιμελητές και άλλες ηρωίδες τις λογοτεχνικές τους προτιμήσεις και δημοσιεύσεις που κατέχουν σημαντική θέση στην βιβλιοθήκη τους. Σήμερα, η Μαρίνα Λόσακ, ιστορικός τέχνης, επιμελητής και διευθυντής του Κρατικού Μουσείου Καλών Τεχνών που πήρε το όνομά του από τον Σ. Α. S. Pushkin.

Η ωριμότητα ανάγνωσής μου συνδέθηκε στενά με την ατομική ανακάλυψη της λογοτεχνίας. Τώρα όλα είναι διαθέσιμα και γνωστά: αρκεί να περιπλανηθείτε στους συνδέσμους - πολλές πληροφορίες και ακόμα περισσότεροι ειδικοί που βοηθούν να το καταλάβουν. Τότε η λογοτεχνία ήταν ένα κρυπτογράφημα και ήταν απαραίτητο να κινηθεί σε αυτόν τον κόσμο με την αφή - η ανάγνωση ήταν σαν μια συνεχής κοπή από χρυσή άμμο σε μια μεγάλη ακτή.

Όπως όλα τα παιδιά της γενιάς μου, διάβασα τα βιβλία τυχαία και απερίσκεπτα νωρίς. Όταν δεν ήμουν ακόμη οκτώ, διάβασα και τους 12 τόμους του Maupassant, που βρισκόταν σε περίοπτη θέση. Απλώς σκόνταψα σε αυτό, έπεσε κυριολεκτικά. Πριν από αυτό, ολόκληρη η βιβλιοθήκη είχε ήδη διαβάσει: Cooper, Reed, Vern - και δεν υπήρχε πουθενά. Διάβασα τον Maupassant πριν ο πατέρας μου είδε και έκρυψε το βιβλίο στο κελάρι του τεράστιου οικογενειακού μας διαμερίσματος στο κέντρο της Οδησσού. Τον βρήκα ανάμεσα στα κουτάκια, και το επόμενο έτος διάβασα ολόκληρη τη Zola, δεν είναι ξεκάθαρο γιατί. Αυτοί ήταν ενήλικοι και ακατανόητοι άνθρωποι για μένα, τους οποίους ο κόσμος ήθελε να αγγίξει το συντομότερο δυνατό. Στον Maupassant, όλα διεισδύθηκαν από τα ατελείωτα ερωτικά πράγματα που πραγματικά κατακλύζουν τον κόσμο των παιδιών. Για όσο μπορώ να θυμηθώ, ήμουν σε κατάσταση ερωτευμένης με κάποιον.

Όταν σπούδαζα σε φιλόλογο και άρχισα να δουλεύω σε ένα μουσείο, τα λόγια και οι έννοιες του "επιμελητή" δεν ήταν ακόμα εκεί, αλλά πάντα προσπάθησα να συνδυάσω το κείμενο και την οπτική κουλτούρα στο έργο μου. Τώρα αισθάνομαι πιο κοντά στον καλλιτέχνη απ 'ό, τι στον ερευνητή: αντί για επιστημονική σταδιοδρομία, πολύ νωρίς επέλεξα για δεκαετίες την καλλιτεχνική εικονογράφηση - την εικαστική τέχνη και τη λογοτεχνία. Κατά τη γνώμη μου, ένας ταλαντούχος αναγνώστης είναι μια απίστευτη σπανιότητα και ένα συγκεκριμένο δώρο, όπως ένας ταλαντούχος θεατής. Για να διαβάσετε, να παρουσιάσετε και να παρατηρήσετε, χρειάζεστε επίσης μια ειδική αποθήκη προσωπικής προσωπικότητας. Το κείμενο έχει τους δικούς του νόμους απεικόνισης. Ο διερμηνέας για μένα ήταν πάντα όχι λιγότερο σημαντικός από τον ερευνητή. Ναι, οι ερμηνείες συμβαίνουν σε ένα πιο αισθησιακό επίπεδο, αλλά επιτρέπουν σε κάποιον να συνειδητοποιήσει με συναισθηματική άποψη τι δεν είναι προφανής η επιστήμη.

Έγινε γλωσσολόγος όχι συνειδητά, η ζωή μου ήταν γεμάτη από ορμονικές χαρές και η επιλογή μιας μελλοντικής ειδικότητας δεν ήταν καθόλου προτεραιότητα. Μου άρεσε να διαβάζω, έγραψα ποιήματα, με ανησυχούσαν, τα γραπτά μου ήταν τα καλύτερα - κάτι με έσπρωξε στη λογοτεχνία, αλλά δεν έχω κανένα ίχνος του προβληματισμού του ερευνητή. Δεν σκεφτήκαμε το επάγγελμα και τα κέρδη, ζούσαμε σήμερα σαν Βουδιστές. Θα ήθελα να ζήσω έτσι τώρα.

Ορισμένα βιβλία εμφανίζονται στη ζωή μου με αξιοζήλευτη τακτικότητα και συνδέονται με μια εσωτερική παύση και ακόμη και εποχές. Για παράδειγμα, εδώ και πολλά χρόνια διαβάζω το "Πόλεμο και την Ειρήνη" του Τολστόι στους χειμώνες με ένα ολόκληρο κομμάτι. Για κάποιο λόγο, το χρειαζόμουν το χειμώνα, πιθανόν να κατοχυρωθεί με στερεότυπο παιδιών και τελικά να μετατραπεί σε υποχρεωτικό τελετουργικό. Θυμάμαι καλά όταν ήμουν μικρός και άρρωστος για πολύ καιρό, πάντα διάβασα τον Dickens - 24 τόμοι στην οικιακή μου βιβλιοθήκη έχουν αποκατασταθεί. Τις άλλες φορές, όταν προσπάθησα να αγγίξω τον Ντίκενς, μου φαινόταν ζοφερή και κουραστική - ένα τέτοιο παράδοξο. Η ασθένεια των παιδιών είναι γενικά ένα πολύ γλυκό συναίσθημα που συνδέεται με ένα βιβλίο, ένα μπουκάλι ζεστού νερού, ένα καθαρό φύλλο στο κρεβάτι, την τρυφερότητα της μαμάς, την ταλαιπωρία ολόκληρης της οικογένειας και τον πόλεμο και τις απολαύσεις τους. Και το πιο σημαντικό - είστε εντελώς δωρεάν αυτή τη στιγμή.

Τώρα είμαι 100% άνθρωπος χαρτί και, εκτός από την τρέχουσα λίστα μου, διαβάζω διαρκώς τα βιβλία για την ψυχολογία και τον εσωτερισμό, τη διοίκηση, ακούγοντας τις απόψεις φίλων. Πρόκειται για μια ανάγνωση-εκπαίδευση παράλληλη με τα καθήκοντα της ζωής, η οποία είναι επίσης εξαιρετικά σημαντική και ενδιαφέρουσα για μένα. Όσο μεγαλύτεροι είναι οι φίλοι μας και όσο πιο συνειδητή είναι η πορεία τους, τόσο πιο πρόθυμοι είναι να μοιραστούν τα χόμπι τους και να μιλήσουν καλύτερα για τα πράγματα που τους αλλάζουν. Πολύ συχνά μια βαλίτσα είναι γεμάτη με βιβλία ή ένα βιβλίο ταξιδεύει μαζί μου στο μετρό, όπου περνάω και πολύς χρόνος.

Η τρέχουσα βιβλιοθήκη μου είναι προϊόν αυθορμητισμού. Ο σύζυγός μου και εγώ αντιμετωπίζουμε τη βιβλιοθήκη ως μέρος μας: τα κριτήριά μας είναι συναισθηματικής και αφής. Σε κάποιο σημείο συμφωνήσαμε να συλλέξουμε τις βιβλιοθήκες των παιδιών μας και να τις ενώσουμε σε ένα κοινό διαμέρισμα. Το σημείο είναι σαφές όχι μόνο στο περιεχόμενο, αλλά στο γεγονός ότι η παρουσία του Σαίξπηρ σε αυτή την ίδια έκδοση είναι μια επιστροφή στο σπίτι του. Το πρώτο πράγμα που κάναμε πάντα όταν μπαίναμε σε ένα νέο διαμέρισμα ήταν η αγορά βιβλιοθήκης. Αυτό είναι το σπίτι μας, τι θα μπορούσε να είναι πιο ατομικό;

Οποιαδήποτε λίστα βιβλίων που κάνουμε κάποια στιγμή στη ζωή - το μήνυμα σχεδόν πάντα προέρχεται από ένα απρόσμενο αίτημα - αυτή είναι η λίστα του σήμερα. Μπορεί να είναι εντελώς διαφορετικό το πρωί και το βράδυ, επειδή δεν αλλάζουμε τη ζωή μας - αλλά μέσα σε λίγες ώρες αν είμαστε κινητοί και εσωτερικά νέοι.

Αλληλογραφία του A. S. Pushkin με τον P.A. Vyazemsky

Το είδος αλληλογραφίας είναι βασικά το μου - τον αγαπώ πάρα πολύ. Τα γράμματα για μένα αποτελούν πηγή έμπνευσης, αρμονίας, κατανόησης και συνομιλίας μη τυχαίων ανθρώπων. Οποιοσδήποτε όγκος αλληλογραφίας δεν διαβάζετε συνολικά, όπως ένα μυθιστόρημα, αλλά συνεχώς επιστρέφετε στην αγαπημένη και την ιδιαίτερη. Αυτός είναι ο ιδανικός διαλογισμός, ασυνείδητος τη στιγμή της επιλογής - απλά έρχεστε σε αυτό το βιβλίο και μείνετε μαζί του, όπως απαιτείται.

Πούσκιν - το είδωλό μου και αγαπημένο φίλο μου: Το νιώθω έτσι. Όλα τα θέματα που συνδέονται με τον κύκλο του Πούσκιν, την εποχή του και τις ιδέες του Δεκμπερμπισμού είναι το θέμα μου από την πρώιμη νεολαία. Για κάποιο λόγο, αισθάνομαι κοντά σε αυτούς τους ανθρώπους - στο ύφος της ζωής τους, στην αίσθηση του χιούμορ, στις αρχές και στα προσωπικά κίνητρα - πιο κοντά από τους συγχρόνους. Ο Vyazemsky είναι μια εντελώς εξαιρετική φιγούρα στην οποία τα πάντα συνδέονται: εκπαίδευση, αυστηρή αρχή, υπέροχη και μη επιφανειακή ειρωνεία, φιλία με τον Πούσκιν. Τώρα νιώθω τη σχέση μου με την Vyazemsky, ειδικά επειδή στη μελλοντική μας Συνοικία Μουσείων υπάρχει ένα σπίτι στο οποίο γεννήθηκε. Έτσι υπήρξε μια ειδική μεταφυσική εμπλοκή.

Γιούρι Ολέσα

"Envy"

Έχω την αγάπη μου για την Ολεσά. Όταν άρχισα να δουλεύω, κατέληξα στο Λογοτεχνικό Μουσείο της Οδησσού ως βοηθός ερευνητή. Ήταν ένας νέος θεσμός: πολύ νέοι άρχισαν να κατασκευάζουν ένα μουσείο: είχα είκοσι ετών. Το τμήμα μας ασχολήθηκε με τη λογοτεχνία της δεκαετίας του '20, και η Olesha και ολόκληρη η σχολή της Νότιας Ρωσίας - Babel, Ilf και Petrov, Bagritsky - με έκαναν εξαιρετικά εκείνη τη στιγμή.

Ξέρω καλά τον Olesh: τόσο ως χαρακτήρα όσο και ως συγγραφέα. Έχω αγγίξει ένα τεράστιο ποσό από τα οικεία του στοιχεία, συλλέγοντάς τα για το μουσείο και είναι ένα είδος διαμεσολαβητή για την Olesha. Είμαι εξοικειωμένος με όλους τους ανθρώπους που τον περιβάλλουν και ήταν φίλοι μαζί του - μίλησα με τον Shklovsky, επισκέφθηκα τον Kataev πολλές φορές και τον αισθάνομαι πολύ ανθρώπινο και σύγχρονο. Πρόκειται για μια απολύτως δραματική εικόνα. Στην πραγματικότητα, Olesha είναι συγγραφέας ενός σημαντικού μυθιστορήματος, Envy είναι το μεγαλύτερο έργο του και ένα πραγματικό μνημείο της γενιάς. Αυτό το λεπτό βιβλίο υποσχέθηκε έναν πολύ μεγάλο συγγραφέα ο οποίος δεν πραγματοποιήθηκε στην κλίμακα που υποτίθεται.

Μιχαήλ Ζοσένκο

Ιστορίες

Μια άλλη από τη βασική μου χαρά και χαρακτήρα της νεολαίας μου. Μου άρεσε ο Zoshchenko ως κριτικός λογοτεχνίας και εργαζόμενος σε μουσεία, και καταλαβαίνω επίσης περισσότερα γι 'αυτόν απ' ό, τι οι συγγραφείς που είναι ενθουσιώδεις οπαδοί. Μια άλλη τραγική φιγούρα, αφενός, με ένα πολύ ρωσικό πεπρωμένο με δυτικές απόψεις. Η ευρωπαϊκότητα, σε συνδυασμό με το ρωσικό κάρμα, είναι αυτό που κάνει τη γενιά αυτών των συγγραφέων πολύ αγαπητή για μένα. Η γλώσσα επηρεάζει έντονα την επιρροή του Hoffman - ενός από τους αγαπημένους συγγραφείς του Zoshchenko.

Μιχαήλ Λερμόντοφ

"Ήρωας της εποχής μας"

Όσον αφορά το Lermontov και τα ρωσικά κλασικά γενικά, στην περίπτωσή μου υπάρχει ένα μοτίβο. Όταν διαβάζω τη σύγχρονη πεζογραφία της τέχνης και τα πάντα γύρω από το "μεγάλο βιβλίο", πολύ συχνά τα πάντα γίνονται σαφή αρκετά γρήγορα. Υπάρχει μια στιγμιαία και έντονη αίσθηση ότι χρειάζομαι νέες εντυπώσεις με κάτι να αδράξω. Είναι η ακριβής λέξη για να καταλάβετε. Εξουδετέρωση - όπως το ξίδι από σόδα. Και όταν πρέπει να καταλάβω, ο 19ος αιώνας έρχεται στη διάσωση. Δεν είναι απαραίτητο να διαβάσετε το «Ηρώο της εποχής μας» στο σύνολό του: συνεχώς επιστρέφω σε αυτό σε θραύσματα. Αυτό είναι το φάρμακό μου, "smekta" σε σχέση με τα σύγχρονα κείμενα - η ανάγνωση ρωσικών κλασικών ευθυγραμμίζει με.

Ιβάν Μπουνίν

"Dark Alley"

Αυτή η συλλογή είναι ένα από τα αγαπημένα μου φάρμακα. Τον λατρεύω και μπορεί να διαβάσει από καρδιάς, να αγγίξει δάκρυα. Η μορφή του συγγραφέα πάντα με επηρεάζει. Ο Bunin είναι ένας δύσκολος και όμορφος χαρακτήρας. Τι ισχυρισμοί μπορούμε να έχουμε εναντίον συγγραφέων που ζούσαν σε διαφορετική εποχή και αναγκάστηκαν να αισθανθούν ολόκληρο το ιστορικό πλαίσιο στο δέρμα τους; Κανείς δεν έχει το δικαίωμα να πει μια λέξη για τους Ρώσους συγγραφείς του πρώτου μισού του 20ού αιώνα. Ο Bunin ήταν πολύ συνεπής στις ενέργειές του, αλλά με μια βαριά ιδιοσυγκρασία. Από την άλλη πλευρά, ο ελαφρύς χαρακτήρας είναι γενικά ένα σπάνιο ανθρώπινο χαρακτηριστικό. Μπορώ να οικοδομήσω τον εαυτό μου με τέτοιο τρόπο ώστε, με την ηλικία, είμαι πολύ ήρεμος απέναντι σε όλες τις αδυναμίες των ανθρώπων - συμπεριλαμβανομένων των μεγάλων συγγραφέων - και το βλέπω αυτό ως μια στιγμή εσωτερικής ανάπτυξης.

Jonathan Swift

Ταξίδια του Gulliver

Το Swift είχε τεράστιο αντίκτυπο σε μένα: ώθησα τη φαντασία μου και την κατανόησή μου για δύσκολα ζητήματα ζωής. Σε πέντε χρονών, αυτό το βιβλίο διαβάζεται σαν παραμύθι, στα τριάντα - ως ένα σημαντικό φιλοσοφικό έργο. Τότε δεν υπήρχε Χάρι Πότερ, και έτρεξα με τον Σουφτ, δεν το κοίταξα για μήνες. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς, αλλά τα σημερινά παιδιά μετά από τον Rowling με μεγάλη δυσκολία θα διαβάσουν τη βιβλιοθήκη νέων της γενιάς μας. Θέλω πραγματικά το Swift να συνεχίσει να είναι παιδική ανάγνωση επίσης.

Χένρι Λονγκφέλο

"Τραγούδι του Haiwat"

Το μαγικό κείμενο στην αγαπημένη μου μετάφραση - ο Kipling, τον οποίο αγαπούσα πολύ, θα μπορούσε να είναι εδώ. Διάβασα το "Τραγούδι του Haiwat" τώρα στο πρωτότυπο, προσπαθώντας να μάθω αγγλικά καλύτερα, και ξέρω από την καρδιά της ρωσικής έκδοσης. Αυτή είναι μια άλλη από τις εντυπώσεις μου της πρώιμης παιδικής ηλικίας, η οποία δεν έχει εξαφανιστεί οπουδήποτε με την ηλικία. Είμαι ένας από εκείνους που είναι πεπεισμένοι ότι τα παραμύθια, οι μύθοι και οι μύθοι είναι ένα απαραίτητο στάδιο ανάπτυξης του αναγνώστη που δεν μπορεί να πηδήξει σαν ένα σκαλί. Ανάγνωση παραμύθων - πώς να σέρνετε. Αποδεικνύεται ότι τα παιδιά που σέρνουν λίγο και αμέσως σηκώνονται και πηγαίνουν δεν μεγαλώνουν σαν την πλειοψηφία - όχι χειρότερα και όχι καλύτερα, αλλά τελείως διαφορετικά. Η ανάγνωση παραμυθιών στην ενήλικη ζωή είναι απόλυτα ενθουσιώδης.

Ernest Hemingway

"Holiday, που είναι πάντα μαζί σας"

Το Hemingway είναι ένας κώδικας χρόνου που δημιουργεί μια γενιά αναγνωστών. Αν θυμάσαι τι συνέβη σε μένα στη λογοτεχνία και σε ό, τι με σχημάτισε - χωρίς Χέμινγουεϊ, πουθενά. Και χωρίς το Remarque, είναι ένα αντανακλαστικό χρόνου, αληθινό, παιδικό και επιφανειακό για μένα προσωπικά. Αυτός ο συγγραφέας είναι μέρος του προβληματισμού και του συναισθήματος της γενιάς και της οπτικής μας κουλτούρας. Ο Χέμινγουεϊ έμεινε μαζί μου για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά για κάποιο λόγο δεν ξαναδιαβάσω τον Σαλίνγκερ, αν και συχνά αναφέρονται χωρισμένοι με κόμματα.

Μαρίνα Τσβετάεβα και Όσιπ Μαντελτάμ

Ποιήματα

Είχα μια έντονη ανάγκη για ποίηση στη νεολαία μου - νομίζω ότι αυτό είναι ένα χαρακτηριστικό της συνολικής κατάστασης της νεολαίας, όπως λένε οι Βουδιστές. Ήταν ένα συμπύκνωμα που τόσο εύκολα συσχετίζονταν με την αίσθηση του εαυτού μου και της ειρήνης. Μέχρι και 24 χρονών, έδωσα κυριολεκτικά τα ποιήματα - ο Μπρόντσκι, η Τσβετάεβα, η Μαντελλάμ και όλη η Ασημένια εποχή ήταν το κόσμημα μου. Αργότερα, άρχισα να ζουν με δίσκους βινυλίου: ο σύζυγός μου και εγώ ακούγαμε συνεχώς ποιητές που διαβάζουν τα δικά τους ποιήματα. Το καλοκαίρι, τον Ιούνιο, οι πεταλούδες πετούν, μια υπέροχη εποχή του χρόνου, και ο David Samoilov είναι πάντα γύρω από την οικογένειά μας - σαν την αγαπημένη μουσική. Τώρα τίποτα παρόμοιο στη ζωή δεν μπορεί να είναι και αυτή η κατάσταση δεν θα επιστρέψει.