Vestoj: Anya Aronovski-Kronberg για το πώς να φτιάξετε ένα ανεξάρτητο περιοδικό μόδας
ΒΑΘΜΟΣ ΚΕΝΤΡΙΚΟΥ ΑΓΙΟΥ ΜΑΡΤΙΝΟΥ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΟΥ ΣΩΜΑΤΕΙΟΥ ΤΕΧΝΩΝένας ντόπιος της Σουηδίας, Anya Aronovski-Kronberg - ίσως ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία της σύγχρονης ανεξάρτητης δημοσιογραφίας μόδας. Το περιοδικό της Vestoj (που λέγεται "Veda", μεταφρασμένο από την εσπεράντο ως "ρούχα"), που δημοσιεύθηκε υπό την αιγίδα του London College of Fashion, θεωρεί τη μόδα στο πλαίσιο του παγκόσμιου πολιτισμού. Πρόκειται για μια πλατφόρμα συζητήσεων μεταξύ των θεωρητικών και των επαγγελματιών, όπου όχι μόνο οι εκπρόσωποι της μόδας, αλλά και το προσωπικό του μουσείου, οι βιομηχανικοί σχεδιαστές, οι κοινωνιολόγοι και οι ερευνητές από διάφορους τομείς προσελκύονται από το υλικό γραφής. Αξίζει να σημειωθεί ότι στο Vestoj δεν υπάρχει διαφήμιση: η έκδοση έχει μια έντυπη έκδοση, η οποία δημοσιεύεται μία φορά το χρόνο, και μια ιστοσελίδα.
Ο Anya ήρθε στη Μόσχα για να δώσει μια διάλεξη στο φόρουμ BE-IN OPEN της νέας βιομηχανίας μόδας. Η Anya με συναντά σε ένα καφενείο όχι μόνο - έχει στην κόρη της μια κόρη Καλλιστό, που ζητά απεγνωσμένα φαγητό. "Μου αρέσει η Μόσχα, αυτή είναι τώρα πολύ κουρασμένη τώρα και πεινάει επειδή είμαστε στο δρόμο όλη την ημέρα", εξηγεί ο δημοσιογράφος. Ο σύζυγος της Anya David κάθεται δίπλα της - τον αποκαλεί γελοία "γκρι καρδινάλιο", γιατί μερικές φορές στρέφεται προς αυτόν για συμβουλές. Ο Ντέιβιντ είναι αρχιτέκτονας από το επάγγελμα και συχνά οργανώνεται στις εκδηλώσεις του Vestoj. Αφού ο Calisto έτρωγε και κοιμήθηκε στα χέρια της μαμάς, ξεκινήσαμε τη συνέντευξη.
Σχετικά με τη Μόσχα
Η απόφαση να πάω στη Μόσχα ήταν αυθόρμητη: δεν ήξερα σχεδόν τίποτα για αυτήν την πόλη, αλλά όταν προσκλήθηκα να δώσω μια διάλεξη, αμέσως συμφώνησα - από περιέργεια. Τελικά ήμασταν με όλη την οικογένεια: εγώ, ο David και η κόρη μας Calisto. Αυτό το ταξίδι είναι ένα εισαγωγικό ταξίδι, μέχρι στιγμής έχουμε δει μόνο μερικά μεγάλα καταστήματα: TsUM, KM20, GUM - το τελευταίο με εντυπωσίασε ιδιαίτερα με την κλίμακα του. Πρώτα απ 'όλα, ήθελα να μάθω περισσότερα για την κατάσταση της σύγχρονης ρωσικής μόδας, να μάθω αν οι τοπικοί σχεδιαστές θέλουν να εισέλθουν στη διεθνή αγορά ή σχεδιάζουν να αναπτυχθούν εδώ.
Σχετικά με το φόντο και το Vestoj
Αποφοίτησα από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Central Saint Martins στο Λονδίνο και στη συνέχεια πήγα στην ιστορία του σχεδιασμού στο Royal College of Art. Έγινε ενδιαφέρον να δούμε τη βιομηχανία της μόδας στο πλαίσιο της φιλοσοφίας, της κοινωνιολογίας και της ανθρωπολογίας - σύντομα έμαθα ότι για το σκοπό αυτό υπάρχει μια ολόκληρη πειθαρχία και ακαδημαϊκή κοινότητα που ασχολείται μόνο με αυτό. Μετά τη μελέτη μου, πήρα τη θέση του συντάκτη στο Acne Paper, αλλά μετά από μερικά χρόνια συνειδητοποίησα ότι ήρθε η ώρα να προχωρήσουμε. Το χαρτί ακμής ήταν το πνευματικό τέκνο του Thomas Persson (επικεφαλής συντάκτης - Ed.) και τον John johansson(δημιουργικός διευθυντής - Ed.) - όταν εργάζεστε σε αυτή την έκδοση, αρχίζετε να καταλαβαίνετε ότι πρέπει να ικανοποιήσετε την έννοια και τις προσδοκίες των δημιουργών της.
Εκείνη τη στιγμή ήθελα να κάνω κάτι δικό μου, να βρω τη θέση μου. Συχνά αναρωτιόμουν πώς θα μπορούσαμε να συνδυάσουμε θεωρητικές και πρακτικές προσεγγίσεις στη μόδα - έτσι εμφανίστηκε ο Vestoj. Ήταν εύκολο να βρεις συγγραφείς - στην επιστημονική κοινότητα υπάρχουν πολλοί που θέλουν να πάνε πέρα από την ακαδημαϊκή κοινότητα και να δημοσιεύσουν έργα σε ένα όμορφο περιοδικό. Ήταν πολύ πιο δύσκολο να βρεθεί ο σωστός τόνος. Δεν ήθελα τους επιστήμονες να χρησιμοποιούν όρους που είναι ακατανόητοι για τους άλλους: Vestoj, φυσικά, δεν είναι μια γενική έκδοση, αλλά ήθελα το περιοδικό να είναι κατανοητό όχι μόνο για ένα ακαδημαϊκό κοινό. Χρησιμοποιώ πάντα μια ελαφριά συλλαβή και το χιούμορ για να είναι ενδιαφέρουσα για τους ανθρώπους να διαβάσουν, να επιλέξω πολλές εικονογραφήσεις και να μοιράζομαι ιδιαίτερα όγκους κείμενα σε μπλοκ.
Επιπλέον, προσπαθώ να θυμηθώ ότι όλοι οι αναγνώστες δεν γνωρίζουν, για παράδειγμα, ποιος είναι ο Michel Foucault, έτσι ώστε κάθε όνομα και όρος στο Vestoj θα έχει σίγουρα μια εξήγηση. Το όλο θέμα του περιοδικού μου είναι να εισαγάγει τη θεωρία εκείνων που δεν γνωρίζουν σχεδόν τίποτα γι 'αυτό, και να μην κάνει τους ανθρώπους να αισθάνονται ηλίθιοι. Προσπαθώ επίσης να προσελκύσω επαγγελματίες του κλάδου των δημιουργών, οι οποίοι θα μπορούσαν να γράψουν για το έργο τους με κριτικό τρόπο. Παρεμπιπτόντως, θεωρώ τον εαυτό μου ένα μέρος της βιομηχανίας παρά έναν επιστήμονα, αν και παραμένω βοηθός έρευνας στο London College of Fashion.
Σχετικά με την αυθεντικότητα
Για κάθε θέμα, επιλέγω ένα θέμα, καθοδηγούμενο αποκλειστικά από τη διαίσθησή μου. Δεν ξέρω πόσο σαφής είναι η λογική μου για τα υπόλοιπα, αλλά κάθε νέο θέμα ακολουθεί με τον δικό του τρόπο από το παλιό και μας επιτρέπει να δούμε τη μόδα από μια νέα γωνία. Τα επιμέρους θέματα των προηγούμενων εκδόσεων ήταν η αρρενωπότητα, η ντροπή, η δύναμη. Η νέα γενική ιδέα είναι πρωτεύουσα, αλλά δεν έχω ακόμα χρόνο να σκεφτώ το σχέδιο απελευθέρωσης: ενώ είμαι σε άδεια μητρότητας.
Όσον αφορά το τρέχον θέμα, το θέμα της είναι η αυθεντικότητα. Βλέπω διαρκώς πώς οι έμποροι μόδας χρησιμοποιούν τους όρους "χειροτεχνία", "χειροποίητο", "κληρονομιά" και άλλες λέξεις που σχετίζονται άμεσα με την έννοια της αυθεντικότητας. Αλλά τι τους παροτρύνει να δώσουν τέτοια σημασία σε αυτό; Και ούτως ή άλλως, είναι δυνατόν να είναι "αυθεντική" στη μόδα ή κάτι τέτοιο δεν υπάρχει πια; Από την άποψη της βιομηχανίας, ένας αυθεντικός σχεδιαστής είναι αυτός που καταλαβαίνει καλύτερα τους κώδικες του υποδεέστερου σήματος, αλλά η μόδα αλλάζει διαρκώς και οι έννοιες είναι μαζί του. Ως εκ τούτου, αποφάσισα να πιέσω τους αναγνώστες να προβληματιστούν για την έννοια αυτής της λέξης στην εποχή μας. Για αυτό, χρησιμοποίησα μια ποικιλία μορφών: πεζογραφία, ποίηση, ιστορικά και επιστημονικά δοκίμια, φωτογραφία και άλλα - όλα τα άρθρα είναι απολύτως ανεκτίμητα.
Σχετικά με την ειλικρίνεια στη δημοσιογραφία της μόδας
Το παράδειγμά μου είναι η εξαίρεση και όχι ο κανόνας. Από τη μία πλευρά, δεν υπάρχει διαφήμιση στο Vestoj, οπότε δεν χρειάζεται να γράφω άρθρα με έπαινο για μάρκες που με αγαπούν, αυτό δίνει μια ορισμένη ελευθερία. Από την άλλη πλευρά, δεν θέλω να γίνω outsider στη βιομηχανία. Σε αντίθεση με τους επιστήμονες, οι οποίοι μπορούν να αντιμετωπίσουν οποιοδήποτε θέμα χωρίς φόβο να χάσουν τη θέση των συναδέλφων, είναι σημαντικό για μένα να μην χάσω την πρόσβαση στους ανθρώπους. Αυτό είναι ένα είδος χορού με δύναμη: αν και δεν χρειάζομαι χρήματα για τη δημοσίευση του Vestoj, θέλω να είμαι μέρος αυτού του κύκλου, έτσι ώστε το έργο μου να παραμένει σχετικό. Ως εκ τούτου, μερικές φορές αγγίζω και αυτούς που ενδιαφέρονται για ένα ευρύτερο κοινό - για παράδειγμα, συνέντευξη από σημαντικούς σχεδιαστές, παρόλο που θα μπορούσα να μιλήσω μόνο για μικρές ανεξάρτητες μάρκες.
Η κύρια διαφορά μας, για παράδειγμα, από τη Vogue, είναι ότι προσπαθώ να ωθηθώ τον συνεντευξιαζόμενο σε μια κριτική αξιολόγηση του έργου του. Αλλά μερικές φορές πρέπει να συμπεριλάβετε την αυτο-λογοκρισία - για παράδειγμα, στις περιπτώσεις που ξέρω ότι ο συνομιλητής μου μπορεί να λυπηθεί για όσα είπε. Τότε καταλαβαίνω πόσο σημαντική είναι αυτή η διατύπωση για το άρθρο και αν αξίζει να κάνει εχθρούς για τον εαυτό μου. Σε κάποιο σημείο, κάθε δημοσιογράφος μόδας αποφασίζει μόνος του εάν θα καταφύγει σε αυτολογοκρισία ή όχι. Στο τέλος, δεν είμαστε δημοσιογράφοι - είμαστε αφηγητές, που σημαίνει ότι όλοι επιλέγουν την αφήγηση της ιστορίας. Μπορεί αυτό να θεωρηθεί δίκαιη δημοσιογραφία; Ταυτόχρονα, ποτέ δεν θα προωθούσα το προϊόν κάποιου - δεν είμαι συνάδελφος Τύπου.
Σχετικά με τα τμήματα Lucinda
Ήξερα ότι η ιστορία του Lucinda Chambers θα αναζωογόνησε τη βιομηχανία, αλλά δεν μπορούσα να φανταστώ πόσο ισχυρή(Η Lucinda Chambers είναι πρώην διευθυντής μόδας της βρετανικής Vogue, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη δημοσίευση τον Ιούλιο του 2017, μετά την οποία έδωσε μια ειλικρινή συνέντευξη στο Vestoj, όπου ακούγονται οι πραγματικοί λόγοι για την απόλυση της. Η συνέντευξη επανεμφανίστηκε στην ιστοσελίδα μόνο την επόμενη μέρα - αλλά τώρα σε μια έκδοση που επεξεργάστηκε - Ed.). Εκείνη τη στιγμή σκέφτηκα ότι η Lucinda είχε μόλις εκφράσει τα γνωστά γεγονότα σε όλους - αυτό που ψιθύρισε στο περιθώριο, αλλά δεν μίλησε δημοσίως. Αμέσως μετά τη δημοσίευση έλαβα μια επιστολή από τον Condé Nast ζητώντας να διαγράψω τη συνέντευξη. Ήταν ήδη το τέλος της εργάσιμης ημέρας, ήμουν σε μια απώλεια και δεν είχα χρόνο να συμβουλευτώ με δικηγόρους, γι 'αυτό αποφάσισα ότι θα ήταν ευκολότερο να γίνει μια παραχώρηση.
Δεν θα κρύψω ότι αυτή τη στιγμή ήμουν φοβερά φοβισμένος. Δεν ήταν ένα ιδεολογικό ζήτημα που μασούσε μπροστά μου, αλλά ένα πρακτικό: πόσο χρόνο θα δαπανούταν για τα δικαστήρια, πόσα χρήματα θα χρειαζόταν και ούτω καθεξής. Το επόμενο πρωί έλαβα μια νέα επιστολή - αυτή τη φορά οι εκπρόσωποι του Condé Nast έγραψαν ότι όλα είναι εντάξει και μπορώ να αφήσω το υλικό στην περιοχή αν διορθώσω μερικές συνταγές. Πρώτα απ 'όλα, αυτά που σχετίζονται με τις περιστάσεις υπό τις οποίες η Lucinda Chambers εγκατέλειψε τον εκδοτικό οίκο. Η λέξη "απολύθηκε" ήταν πιο συναισθηματική από την αλήθεια - ενώ ο Condé Nast επέμεινε ότι η εταιρεία συμμορφώθηκε με την απαραίτητη διαδικασία. Η Lucinda μπορεί να γίνει κατανοητή, αλλά και ο εκδοτικός οίκος: ήταν σημαντικό για αυτούς να μεταδώσουν ότι όλα συνέβησαν σύμφωνα με τους κανόνες. Είχα λίγο χρόνο να σκεφτώ, αλλά συμφωνούσα, γιατί ήξερα ότι το γενικό μήνυμα του άρθρου θα παραμείνει το ίδιο. Το υλικό δεν ήταν στο χώρο μόνο για μία νύχτα, αλλά η εξαφάνισή του προκάλεσε ακόμα μεγαλύτερη αντήχηση. Το Condé Nast ήταν εντελώς ασύμφορο, ενώ αυτή η κατάσταση ήταν καλή για μένα - μετά από αυτό, όλοι άρχισαν να μιλάνε για τον Vestoj.
Αυτή η κατάσταση με διδάσκει πολλά. Όταν ξεκίνησα να δουλεύω για το Vestoj, νόμιζα ότι οι μεγάλες εταιρίες ήταν κακές. Με την πάροδο του χρόνου, συνειδητοποίησα ότι αυτή η προσέγγιση είναι πολύ απλοϊκή. Φυσικά, όταν ξεδιπλώθηκε η ιστορία της Lucinda, ήμουν τρομερά ενοχλημένος από την πίεση μιας μεγάλης εταιρείας. Τώρα έχω καταλήξει στο συμπέρασμα ότι αυτό είναι μόνο ζήτημα προοπτικής και ημερήσιας διάταξης - το καθένα έχει τη δική του. Και ακόμα κι αν η θέση του Condé Nast ήταν αντίθετη με τη γνώμη μου, ήταν μόνο η ατζέντα τους και εγώ, ως δημοσιογράφος, έπρεπε να παραμείνω αντικειμενικός.
Σχετικά με τα περιοδικά και τα ζωντανά γεγονότα
Ως εκδότης και αρχισυντάκτης της Vestoj, δεν ανησυχώ για το μέλλον του χαρτοπωλείου. Γνωρίζω ότι έχω τη δική μου θέση και τους αναγνώστες μου που είναι έτοιμοι να αγοράσουν ένα περιοδικό, κυρίως επαγγελματίες του κλάδου και ηγέτες της κοινής γνώμης. Το Vestoj δημοσιεύεται μία φορά το χρόνο, οπότε προσπαθώ να κάνω την έκδοση όμορφη, ευχάριστη στην αφή, έτσι ώστε να μπορεί να αποθηκευτεί με υπερηφάνεια στο ράφι ανάμεσα στα βιβλία και να ξαναδιαβάσει με ευχαρίστηση. Αυτά τα περιοδικά απαιτούν μεγαλύτερη προσοχή, ενώ η ηλεκτρονική έκδοση είναι ακόμα σχετικά με την ταχύτητα. Για παράδειγμα, εάν αποφάσισα να εκτυπώσω μια συνέντευξη με την Lucinda στην έντυπη έκδοση του Vestoj, θα χάσει από καιρό την συνάφεια. Στην περιοχή δοκιμάζω νέους συγγραφείς - οι περισσότερες φορές είναι νέοι δημοσιογράφοι που δεν έχουν ακόμα τόσο μεγάλη εμπειρία. Όσον αφορά τα κοινωνικά δίκτυα, μέχρι στιγμής δεν βλέπω πολύ νόημα σε αυτά - τελικά, είμαι από μια άλλη γενιά. αν και ίσως το όλο θέμα είναι ότι απλά δεν ξοδεύω αρκετό χρόνο σε αυτά.
Αυτό που με ενδιαφέρει περισσότερο είναι τα ζωντανά γεγονότα - ένα υπέροχο παλιό σχολικό σχήμα. Πάνω απ 'όλα, μου αρέσει το γεγονός ότι είναι ακριβώς το αντίθετο από το ψηφιακό που έχει καταγράψει τα πάντα σήμερα. Απολαμβάνω πραγματικές συναντήσεις, επικοινωνία, μου αρέσει να βλέπω ανθρώπινα συναισθήματα - εδώ και τώρα. Μόλις άσκησα βέτο στη χρήση συσκευών για την εκδήλωση - ήταν απλώς απαραίτητο, επειδή το όλο θέμα ήταν να εμπλακούν οι άνθρωποι σε αυτό που συνέβαινε, στην ιστορία των ομιλητών. Τα γεγονότα του Vestoj έχουν τη δική τους φιλοσοφία: πρέπει να είναι παρόντες. Και αν κάποιος δεν μπορεί να έρθει, τότε τίποτα τρομερό, θα είναι την επόμενη φορά.
Η αγαπημένη μου μορφή είναι όταν οι συμμετέχοντες λένε ιστορίες για πράγματα με τα οποία έχουν ιδιαίτερες μνήμες. Πάνω απ 'όλα θυμάμαι την εκδήλωση PS1, την οποία ο David και εγώ κάναμε στο Μουσείο MoMA της Νέας Υόρκης. Σε γενικές γραμμές, ο David είναι ο γκρίζος μου καρδινάλιος, μου δίνει καλές συμβουλές και κάνουμε μαζί πολλά γεγονότα. Ασχολούμαι με τις επικοινωνίες και είναι ένα set-design. Αυτή η εκδήλωση ήταν ένας λόγος να συνεργαστούμε ξανά, σε μια ξένη πόλη, αλλά με καταπληκτικούς ομιλητές και γνωστό σχήμα. Έχουμε μια πολύ μικτή σύνθεση: σχεδιαστής Dapper Dan, μοντέλο Pat Cleveland, σχεδιαστής κοστουμιών για τη σειρά Sex and the City Patricia Field, σχεδιαστή Mary McFadden, συγγραφέας και πρώτος συντάκτης της συνέντευξης Glenn O'Brien και εκδότης Vogue Candy Pratts Price. Κάθε ένας από τους συμμετέχοντες είπε την ιστορία ενός αγαπημένου πράγματος στο πλαίσιο μιας εποχής και μιας περιοχής. Ήταν ένα είδος περιοδείας της Νέας Υόρκης στο πέρασμα του χρόνου: η Patricia Field μίλησε για τους Queens της δεκαετίας του '50, τον Dapper Dan - για το Χάρλεμ της δεκαετίας του '80 και ούτω καθεξής.
Πολλές ιστορίες ήταν πολύ προσωπικές, οι άνθρωποι μοιράστηκαν τα μυστικά τους. Είναι πολύ πιο εύκολο να το κάνετε αυτό, όταν σας ακούνε μόνο μερικοί άνθρωποι - επιστρέφοντας στο θέμα της απαγόρευσης συσκευών. Λίγοι άνθρωποι θέλουν να χύσουν τις ψυχές τους όταν είκοσι άνθρωποι κάθονται μπροστά σας με κάμερες. Αυτό προκαλεί σύγχυση. Ήθελα οι ακροατές να μην αποσπούν την προσοχή από τα γυρίσματα, αλλά να είναι εντελώς βυθισμένοι στις ιστορίες, να τους νιώθουν. Τόσες φορές ήμουν σε εκδηλώσεις που φαίνονταν να είναι διατεταγμένες μόνο για να κάνω όμορφες φωτογραφίες και βίντεο και στη συνέχεια να παρουσιάσω στους φίλους μου. Εκεί φαίνεται ότι είσαι μέλος του πλήθους, αλλά δεν πληρώνεις για αυτό. Σκοπεύω να πραγματοποιήσω περισσότερες συναντήσεις: είναι καλύτερο να βλέπεις και να ακούεις αυτοπροσώπως από το να βλέπεις αναφορές φωτογραφιών.
Σχετικά με τις συμβουλές για νέους δημοσιογράφους
Το κύριο πράγμα που μπορώ να συμβουλεύω τους νέους δημοσιογράφους είναι να είμαι υπομονετικός και να μην περιμένω γρήγορα αποτελέσματα. Έτσι θα είναι λιγότερο αναστατωμένος. Το Vestoj είναι θέμα της ζωής μου, περισσότερο έργο τέχνης παρά περιοδικό. Παίρνω τη δουλειά μου στην καρδιά και ξέρω ότι θα το κάνω, ανεξάρτητα από το τι θα συμβεί - ανεξάρτητα από το πόσα χρήματα έχω και εάν υπάρχει χρηματοδότηση. Ως εκ τούτου, εύχομαι στους νέους δημοσιογράφους να βρουν τη θέση τους και να εργάζονται με αυτοπεποίθηση, ανεξάρτητα από το πόσο δημοφιλείς ή μη δημοφιλείς είναι.
Φωτογραφίες: Getty Images (1), Tenderbooks