Ο κριτικός τέχνης Nadya Plungyan για τα αγαπημένα βιβλία

ΣΤΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ "ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ" ζητούμε από τους δημοσιογράφους, τους συγγραφείς, τους μελετητές, τους επιμελητές και όλους τους άλλους να μην μιλάνε για τις λογοτεχνικές τους προτιμήσεις και δημοσιεύσεις που κατέχουν σημαντική θέση στην βιβλιοθήκη τους. Σήμερα ο επισκέπτης είναι η Nadia Plungyan - κριτικός τέχνης, επιμελητής και φεμινίστρια.

Μου διδάσκονταν να διαβάζω νωρίς, σε ηλικία τριών ετών, και ο πραγματικός παππούς μου, Αλέξανδρος Μάρκοβιτς Πλουουνγιάν, έστησε ένα πραγματικό ενδιαφέρον για τα βιβλία. Βρίσκει πάντα κάτι ασυνήθιστο και συναρπαστικό. Εδώ είναι μια ζωντανή μνήμη, είμαι ηλικίας τεσσάρων ή πέντε ετών και πριν από τον ύπνο διαβάζει το «The Canterville Ghost» του Oscar Wilde από τη φρίκη και το μυστικιστικό σοκ. Σχεδόν την ίδια στιγμή αποφάσισα να αποκαλύψω το μυστικό των εικονογράφων Γ. Α. Β. Τράουγκοτ, που μου άρεσε πολύ. Για δέκα χρόνια αμηχανία τι σημαίνουν αυτά τα γράμματα. Για να μάθω, έπρεπε να γίνω ιστορικός τέχνης. Σε οκτώ ή εννέα χρόνια είχα σταθερή συνήθεια να διαβάζω εν κινήσει, στο μετρό και στα τρένα.

Με τον παππού μου τώρα ανταλλάσσουμε βιβλία - πρόσφατα εδώ συζητούσαμε το βιβλίο του Αλεξέι Γουρτσάκ "Ήταν για πάντα, δεν είχε τελειώσει ακόμα", "Οι Τέντες του Φόβου" του Matvey Ruvin και Naum Wyman και η βιογραφία του Στάλιν Όλεγκ Κλέβνιουκ. Σε γενικές γραμμές, όλες οι στενές και φιλικές σχέσεις για μένα συσχετίστηκαν πάντα με τη συζήτηση των βιβλίων. Αυτά που άκουσα τα περισσότερα για τα τελευταία χρόνια είναι η Veta Morozova, η Ira Roldugina, ο Maxim Burov και η frau derrida. Υπάρχουν επίσης κάποιες επαγγελματικές συζητήσεις για την ιστορία και την τέχνη της δεκαετίας του '30, την οποία περιστασιακά υποστηρίζω με τους συναδέλφους μου: Αλεξάνδρα Σελιβάνοβα, Μαρία Σίλνα, Καζιμέρα Κορντσέγια, Αλεξέι Πετούχοφ. Η ποίηση συζητείται συνεχώς με την Όλγα Αχμέτιεβα. Μια ενδιαφέρουσα ανταλλαγή βιβλιοθηκών ήταν με τον σκηνοθέτη Alexei Levinsky και τον ιστορικό τέχνης Grigory Sternin. Τα βιβλία για τη σύγχρονη τέχνη ανταλλάσσονται περιοδικά με καλλιτέχνες - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.

Για διασκέδαση, διάβασα τη μυθιστοριογραφία fan και οτιδήποτε άλλο για σοβιετική διαφωνία ή λαϊκιστές

Από τους υποτιμημένους συγγραφείς, θα ήθελα να αναφέρω τους ποιητές: Άννα Μπάρκοβα, Νόνι Σλεπάκοβα, Μπόρις Ποπλάσκι, Γκενάντι Γκορ, Σοφία Παρνόκ, Κωνσταντίνο Βαγκινόφ, Ναταλία Μεντβέντεφ. Με την πάροδο του χρόνου, σταμάτησα να διαβάζω καλλιτεχνική πεζογραφία - κουράζομαι πολύ, οι πηγές είναι πολύ πιο ενδιαφέρουσες. Μια πρόσφατη εξαίρεση είναι η ιστορία "Cactus" από την όμορφη συγγραφέα Lilit Mazikina. Για διασκέδαση διάβασα τη μυθιστοριογραφία και κάτι για τη σοβιετική διαφωνία ή λαϊκιστές. Από μόνιμο υπόβαθρο - κάθε εργασία για την ιστορία της καθημερινής ζωής του ΧΧ αιώνα.

Η πιο ενδιαφέρουσα λογοτεχνική γλώσσα για μένα είναι η συλλαβή του ημερολογίου, η οποία μετατρέπεται σε μεγάλη λογοτεχνία. Αυτό είναι αυτό που αισθάνομαι σε κάποιες καταγραφές αποκλεισμού και κυρίως στο ημερολόγιο του Παύλου Φιλόνοφ, επιστρέφω σε αυτό το βιβλίο αρκετά συχνά. Ξαναδιαβάζω τις "Σημειώσεις του Ανεξάρτητου" της Αντονίνα Σοφρόνοβα.

Για πολύ καιρό ήταν δύσκολο για μένα να ξεφορτωθώ τη σοβιετική στάση απέναντι στα βιβλία ως υπερτιμημένο και ακριβό πράγμα και να αρχίσω να τα αντιλαμβάνομαι ως εργαλείο. Αλλά όταν είχα τη δική μου βιβλιοθήκη, άρχισα να κάνω σχόλια με μολύβια στα περιθώρια. Αυτό επιτάχυνε σημαντικά το έργο και βοήθησε να ξεκινήσετε διάλογο με τον εαυτό σας, καταλαβαίνετε καλύτερα τι αλλάζει και τι αλλάζει.

Από τα ξένα βιβλία που κυριαρχούν τα αγγλικά και τα γαλλικά. Μερικές φορές πρέπει να αποσυναρμολογήσετε άλλες γλώσσες, η μηχανική μετάφραση και η διαίσθηση σώζουν την κατάσταση. Τελευταία φορά προσπαθώ να μεταβείτε σε ηλεκτρονικά βιβλία, τα οποία γίνονται πιο προσιτά, αλλά ο αριθμός των χαρτιών δεν μειώνεται. Η κύρια πηγή εξόρυξης βιβλίων είναι, φυσικά, βιβλιοπωλεία μεταχειρισμένων σε όλο τον κόσμο, μεταξύ των οποίων η πρώτη θέση μοιράζεται το "Παλαιό Βιβλίο" στα Liteiny, alib.ru και American Amazon.

"Πειραματικό Longstocking"

Astrid Lindgren

"Peppy" Διάβασα σε πέντε χρόνια χάρη στον παππού μου, ο οποίος συνέλεξε μια υψηλής ποιότητας βιβλιοθήκη παιδικών βιβλίων της Σοβιετικής Ένωσης. Τα πάντα είναι σημαντικά εδώ: τόσο η έκδοση του 1968 όσο και η εξαιρετική (αν και ελεύθερη) μετάφραση της Lilianna Lungin και τα απίστευτα ποικίλα και αστεία σχέδια του Lev Tokmakov, τυπωμένα σε κακό χαρτί σε δύο μόνο χρώματα - μαύρα και κόκκινα. Μερικές φορές ο Τόκμακοφ ταλαντεύεται σε όλη τη στροφή, μερικές φορές τρομακτικά κομμάτια - και όλα αυτά με μια αξιοσημείωτη κατασκευή γραμμών και κηλίδων. Το "Peppy" Lindgren, Lungin και Tokmakova έγιναν για μένα κάτι βιβλίο ελευθερίας από τη δεκαετία του εξήντα, ένα πρότυπο που εξακολουθεί να απολαμβάνει πολλά παιδιά όταν το διαβάσετε δυνατά. Το Peppy είναι ήρεμο, δίκαιο και άμεσο, και έχει επίσης ένα άλογο. Δεν φοβάται τις εξετάσεις, τους γκάνγκστερ ή το ναυάγιο. Αυτό είναι ένα βιβλίο για το πώς να ενεργείς και ταυτόχρονα να εκτιμάς τη δική σου μοναξιά. Αυτό είναι ένα βιβλίο σχετικά με την ανάγκη να χτιστεί μια απόσταση από την κοινωνία, και τότε θα έχετε τη δύναμη να την αλλάξετε.

Σχετικά βιβλία: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (μετάφραση από τον Κ. Τσουκόφσκι και Σ. Μάρσακ, αρ. V. Kurdova, 1935). Μιχαήλ Tsekhanovsky "Mail", 1937; κατάθεση του περιοδικού "Tram" για το 1991-1992.

"Ιστορίες των Τιτάνων"

Jacob Golosovker. Σχέδια του Y. Kiselyov

Μια άλλη προσαρμογή, αλλά αυτή τη φορά από την εποχή του Στάλιν, διάβασα την τάξη της στη δεύτερη, που επίσης έλαβε από τον παππού μου. Παρόλο που αυτή η έκδοση ξεχειλίζει και έχει μια φιλική προς το παιδί εμφάνιση, οι εικόνες του Kiselev πηγαίνουν σαφώς στις πενιχρές και πανηγυρικές χαρακτικές του Favorsky και η επική συλλαβή διατηρεί το βαρύ ίχνος της «σοβιετικής αρχαιότητας» των τριάντα. Εάν τα φιλοσοφικά έργα του Γιάκοφ Γκολοσοβκέκ είδαν το φως στην ΕΣΣΔ μόνο στα τέλη της δεκαετίας του '80, τότε τα βιβλία του Τιτάνα έγιναν το βιβλίο του πρώτου συγγραφέα που εκδόθηκε μετά το στρατόπεδο και την εξορία και συντάχθηκαν από σχέδια του δεύτερου μέρους ενός μεγάλου θεωρητικού έργου «Αρχαία Μυθολογία ως Ενιαίο Μύθος για θεούς και ήρωες. " Προφανώς, αυτό δεν είναι ένα παιδικό βιβλίο, αλλά μου έκανε βαθιά εντύπωση με το μαύρο φινάλε των περισσότερων από τα οικόπεδα. Τώρα νομίζω ότι αυτό είναι ένα βιβλίο για την καταστολή κάτω από μια αρχαία μάσκα, κάτω από τη μάσκα της παιδικής λογοτεχνίας. Πιθανώς, έχει επίσης ένα μανιφέστο σοβιετικού νεοκλασικού ηρωισμού και την κατάρρευση, τις φιλοδοξίες και την αδυναμία του.

Σχετικά βιβλία:Μιχαήλ Γκασπάροφ "Ψυχαγωγική Ελλάδα"? Janusz Korczak "Βασιλιάς Matyush I"? Ian Larry "Οι έκτακτες περιπέτειες του Karik και του Vali".

"Ημερολόγιο του 1934"

Μιχαήλ Κουζμίν

Διάβασα αυτό το βιβλίο, κατά τη γνώμη μου, το πρώτο ή το δεύτερο έτος - από ένα γενικό συμφέρον στην Kuzmin. Πριν από αυτήν, υπήρξε μια βιογραφία του Kuzmin Malmstad και Bogomolov (1994), οι δυσκίνητοι τόμοι των ποιημάτων του από τη δεκαετία του 1990 και διάφορες ανθολογίες. Το κείμενο του τελευταίου από τα διάσημα ημερολόγια του ποιητή έμεινε στη μνήμη του μια για πάντα, αλλά χρειάζεται μόνο το ένα τρίτο του βιβλίου. Το υπόλοιπο είναι ένα λεπτομερές επιστημονικό σχόλιο του Gleb Moreva, το οποίο το καθιστά μια πραγματική εγκυκλοπαίδεια του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού περιβάλλοντος του προπολεμικού Λένινγκραντ: ορισμένες υποσημειώσεις λαμβάνουν περισσότερες από μία σελίδες. Αρχικά, έγραψα απλώς πηγές και τη λογοτεχνία από το «D-34» και έπειτα εγώ ο ίδιος θέλησα να τα διαβάσω και να τα μελετήσω όλα, μετά πήγα στο αρχείο και με αποτέλεσμα το ερασιτεχνικό χόμπι μου διαμορφώθηκε στο συνεχές ενδιαφέρον για θέματα κοινωνικού αποκλεισμού στη σοβιετική τέχνη 30-50 x χρόνια

Σχετικά βιβλία: Diana Lewis-Burgin "Η Σοφία Παρνόκ, η ζωή και το έργο της ρωσικής σάφο". Αλέξανδρος Kobrinsky "Daniel Harms"? Dan Healy "Η ομοφυλοφιλική έλξη στην επαναστατική Ρωσία. Ρύθμιση της διαφωνίας μεταξύ φύλου και φύλου".

"Βλέπω ζωντανά"

Vsevolod Nekrasov

Πρόσφατα, ο Vsevolod Nekrasov άρχισε να δημοσιεύει πολλά και κατά τη διάρκεια της ζωής του αρνούνταν τακτικά δημοσιεύσεις. Τα βιβλία σχεδόν δεν ήταν διαθέσιμα, εκτός από φίλους ή από αυτόν. Το "I See I Live" είναι η πρώτη έκδοση του hardcover και τον συντάσσει σε ένα ενδιαφέρον ρυθμό: η ποίηση συνδυάζεται με άρθρα και αναπαραγωγές ζωγραφικής από τη συλλογή του. Επιστρέφω συχνά στον Νέκρασοφ. Δεν είναι μόνο θέμα ωραίας ποίησης και καυστικών, λαμπρών αποκαλύψεων του μεταμοντερνισμού. Τα βιβλία του μου θυμίζουν ότι αν εργάζεστε ταυτόχρονα σε δύο χώρους συνδυάζοντας την ανάλυση και την καλλιτεχνική δράση, μπορείτε να νιώσετε το νεύρο του χρόνου και να γνωρίσετε την εσωτερική του λογική.

Σχετικά βιβλία: Oleg Vasiliev "Τα παράθυρα της μνήμης"? Leon Bogdanov "Σημειώσεις για το πόσιμο τσάι και τους σεισμούς"? Η Polina Barskova "Living Εικόνες".

"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"

Γιούρι Ρουσάκοφ

Όταν μελέτησα, αυτό το βιβλίο είχε την πιο αποφασιστική επιρροή στην επαγγελματική μου επιλογή και εξακολουθεί να μου φαίνεται ένα πρότυπο πώς να γράφω για γραφικά, ειδικά για την εκτύπωση και το βιβλίο. Είναι απαραίτητο να δούμε ταυτόχρονα πώς γίνεται το πράγμα τεχνικά, πώς εισάγεται η καινοτομία, ποιο είναι το προσωπικό στυλ - και κατανοείτε το νόημά της στο πλαίσιο της εποχής, από την τοπική στην τέχνη άλλων χωρών. Αλλά το κυριότερο είναι να διατηρήσουμε τόσο τη συμπάθεια για το υλικό όσο και τη σωστή απόσταση από αυτό. Αναζητώντας μια τέτοια ισορροπία, διάβασα κάποτε πολλά θαυμάσια βιβλία του τμήματος του Λένινγκραντ του εκδοτικού οίκου "Art", αλλά αυτό θα είναι πάντα το πρώτο.

Σχετικά βιβλία: Άλλα Rusakova "Pavel Kuznetsov"? Έλενα Κοτσίκ "Το σύστημα ζωγραφικής του Β.Β. Μ. Μουσατόφ". Πλάτων Μπελέτσκου "Γιώργος Ι. Ναρμπάτ".

"Ολοκληρωτική Τέχνη"

Igor Golomshtok

Αυτό το βιβλίο είναι σημαντικό για μένα ως η πρώτη συστηματική προσπάθεια αποσταλτικοποίησης των σοβιετικών σπουδών τέχνης σε επιστημονική βάση. Το κυριότερο είναι η επανερμηνεία του όρου «σοσιαλιστικός ρεαλισμός» και μια συγκριτική ανάλυση της ανάπτυξης της ολοκληρωτικής τέχνης στην ΕΣΣΔ, τη Γερμανία, την Ιταλία, τη Γαλλία και την Κίνα. Ο Αλέξανδρος Morozov ανέλαβε μια άλλη προσπάθεια να αποσυγκροτήσει τον όρο, αλλά το βιβλίο του Το τέλος της ουτοπίας (1995) δεν ανατυπώθηκε πλέον. Αλλά στα καταστήματα, οι εκδόσεις του Boris Groys πολλαπλασιάζονται, που θεωρείται ότι είναι ο κύριος ειδικός των τριάντα και προέρχεται από μια τέτοια λογική ότι η δύναμη είναι μια μορφή τέχνης. Δυστυχώς, στη Ρωσία, η εξουσία του Groys είναι αναμφισβήτητη, ειδικά μεταξύ καλλιτεχνών, και αυτό παγώνει κάθε συζήτηση για κοινωνικά προβλήματα στην τέχνη.

Σχετικά βιβλία: Γιούρι Gerchuk "Αιμορραγία στην Ένωση Καλλιτεχνών της Μόσχας"? Jan Plamper "Η αλχημεία της εξουσίας. Η λατρεία του Στάλιν στις εικαστικές τέχνες". Μαρία Σίλλινα "Ιστορία και ιδεολογία. Μνημειώδες και διακοσμητικό ανάγλυφο της δεκαετίας του 1920 - 1930 στην ΕΣΣΔ". Efim Vodonos "Δοκίμια για την καλλιτεχνική ζωή της εποχής Saratov της" πολιτιστικής έκρηξης "1918-1932".

"Καταστρέψτε όλους τους άγριους"

Sven Lindquist

Το πολύ μικρό βιβλίο του Lindquist με τίτλο που έχει ληφθεί από την "Heart of Darkness" του Joseph Conrad, μιλά για την ιστορία του αποικισμού της Αφρικής τον 19ο αιώνα και τη γέννηση του ρατσισμού και της γενοκτονίας. Λέει πολλά για την αλλαγή της στάσης απέναντι στην εγχώρια και κοινωνική βία κατά τον 20ό αιώνα, για την εξάλειψη και τον εξορθολογισμό. Ο συγγραφέας ενεργεί ως επιστήμονας και συγγραφέας, συνδυάζοντας γεγονότα από την ιστορία της οικογένειάς του με την ιστορική έρευνα. Πριν από λίγα χρόνια, το βιβλίο αυτό έγινε ένα σημαντικό μέρος των συζητήσεων για την αποικιοκρατία και το ρατσισμό, τις οποίες συνεχώς οδηγούσαμε στον φεμινιστικό κύκλο. Κάλεσε πολλούς να αναθεωρήσουν τη στάση τους όχι μόνο στα ιστορικά στερεότυπα, αλλά και σε διάφορα πολιτιστικά φαινόμενα, ξεκινώντας από τη σοβιετική λογοτεχνία περιπέτειας. Νομίζω ότι το κύριο θέμα του βιβλίου είναι η ιστορία της εξαθλίωσης, η οποία στη Ρωσία εξακολουθεί να είναι ελάχιστα μιλημένη.

Παρόμοια βιβλία: Shulamith Firestone "Η διαλεκτική του φύλου"? Arnhild Lauveng "Αύριο είμαι πάντα λιοντάρι"? Michel Foucault "Για την εποπτεία και τιμωρία, η γέννηση της φυλακής"? Έλενα Μακάροβα, Σεργκέι Μακάροφ "Φρούριο πέρα ​​από την άβυσσο. Τέχνη, μουσική και θέατρο στο Τέρεζιν, 1941-1945".

"Πέρασμα χαρακτήρων, πεζογραφία των πολεμικών χρόνων Σημειώσεις του πολιορκημένου ανθρώπου"

Λυδία Γκίντσμπουργκ

Η Λίντια Γκίντσμπουργκ έγινε ο αγαπημένος μου συγγραφέας στο γυμνάσιο όταν διάβασα τα σημειώματα του μπλοκαρίσματος. Αυτή η έκδοση είναι πλέον η πιο ολοκληρωμένη. Λίγοι μπόρεσαν να δείξουν τόσο ήρεμα και σταθερά, μέσα σε μια κατάσταση, πώς οι κοινωνικές αλλαγές επηρεάζουν την εσωτερική ζωή, πώς παραμορφώνεται η ανθρώπινη ψυχή υπό την επιρροή της πείνας, της ιδεολογίας, του φόβου. τι είναι ένα σοβιετικό άτομο μέσα στα σύνορα του κοινωνικού του συστήματος και πέρα ​​από αυτό. Στα βιβλία του Ginzburg, η πιο σημαντική είναι η διαδικασία απομάκρυνσης από την εποχή του εαυτού μου, η αναζήτηση αντικειμενικότητας στον εαυτό μου και αδίστακτη αυτοανάλυση, χωρίς την οποία, νομίζω, κανένα δημιουργικό και επιστημονικό έργο δεν έχει νόημα.

Σχετικά βιβλία: Άννα Μπάρκοβα "Για πάντα δεν είναι το ίδιο"? Nadezhda Mandelstam "Το δεύτερο βιβλίο"? Ευφροσύνη Kersnovskaya "Ροκ ζωγραφική".

"Κρυμμένη παράδοση, Δοκίμιο"

Hannah Arendt

Τα βιβλία του Arendt σχετικά με τον ολοκληρωτισμό είναι γνωστά, ήταν επίσης δυνατό να τους συμβουλεύσουμε. Αλλά επειδή αυτή είναι η προσωπική λίστα μου, επέλεξα αυτό το βιβλίο μικρών δοκίμων για τον τόπο των εξομοιωμένων Εβραίων στην κουλτούρα του μοντερνισμού και για τα στάδια της αφομοίωσης της μειονότητας με την πλειοψηφία. Εδώ ο Arendt εισάγει την έννοια της παρϊας, συζητά το «νέο» και το «παλιό» Εβραίο, πώς σχηματίζεται η αντίθεση στο δικό του στίγμα και την εσωτερική ξενοφοβία. Το πρόβλημα αυτό αφορά οποιαδήποτε μειονότητα. Για μένα, αυτά τα έργα της Arendt συνδέονται πάντα με την αναζήτηση της Simone de Beauvoir, η οποία στα τέλη της δεκαετίας του 1940 συνόψισε τις σκέψεις της σχετικά με τη θέση των γυναικών στον πολιτισμό και την κοινωνία.

Σχετικά βιβλία: Θεόδωρος Αντόρνο "Η μελέτη ενός πνευματικού προσώπου". Simone de Beauvoir "Δεύτερος όροφος"? Herbert Marcuse "Μια μονοδιάστατη άνθρωπος."

"Ιδεολογία και Φιλολογία, Λένινγκραντ, 1940"

Peter Druzhinin

Το βιβλίο δύο βιβλίων του Druzhinin είναι μια εξαντλητική μελέτη των σχέσεων της φιλολογικής κοινότητας και εξουσίας του Λένινγκραντ, που χτίστηκε με αρχειακό υλικό. Πιστεύω ότι ο Druzhinin βρήκε ένα μεσαίο έδαφος συνδυάζοντας μια πηγή προσέγγιση με την κοινωνική ανάλυση και είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον το γεγονός ότι βασίστηκε στις αδημοσίευτες και "άβολα" αναμνήσεις της Olga Freidenberg. Το γεγονός αυτό προκάλεσε έντονη συζήτηση, οδυνηρή για όλους τους συμμετέχοντες. μετά τη δημοσίευση του βιβλίου, διήρκεσε περισσότερο από ένα μήνα, μετακινώντας από κοινωνικά δίκτυα σε περιοδικά και πίσω. Όσο μακρύτερα από τα σαράντα μας, τόσο μεγαλύτερη είναι η ανάγκη να επανεξετάσουμε και να επαναπροσδιορίσουμε το καθημερινό και πολιτικό πορτρέτο, να ονομάσουμε όλες τις αθετήσεις και να κατανοήσουμε τις συνέπειές τους. Ελπίζω ότι τέτοιες μελέτες θα γίνουν ολοένα και περισσότερο, και ιδιαίτερα λείπουν από την ιστορία της σοβιετικής ζωγραφικής.

Σχετικά βιβλία: Έλενα Βλάσοβα "1948 στη σοβιετική μουσική. Μιχαήλ Ζολωτονοσόφ "Gadushnik, Οργάνωση Γραφής Λένινγκραντ Επιλεγμένες μεταγραφές με σχόλια (από την ιστορία της σοβιετικής λογοτεχνικής ζωής της δεκαετίας του 1940-1960)". Olga Reutenberg "Πραγματικά κάποιος θυμήθηκε ότι ήμασταν ...".