Gosha Rubchinskiy: Γιατί "εκεί" τον αγαπάς περισσότερο από "εδώ"

"Το όνομά μου είναι ο Kirill Andreevich Krasnov. Είμαι 22 ετών. Γεννήθηκα και μεγάλωσα στην πόλη του Καλίνινγκραντ, γνωστός και ως Königsberg. Για πάνω από δέκα χρόνια σε γκράφιτι, επτά χρόνια κολύμβησης, μου αρέσει η αναρρίχηση. Προσπαθώ να πάω με τον δικό μου τρόπο, να ζήσω μια ενδιαφέρουσα ζωή γεμάτη με αγάπη και ταξίδια », - με την προαναγγελθείσα ομιλία, ξεκίνησε η επίδειξη του φθινοπώρου-χειμώνα του επόμενου έτους με τη μάρκα Gosha Rubchinskiy, ο Kirill Andreyevich είναι ένας από τους συνηθισμένους τύπους που κατάφεραν να πάρουν στις 12 Ιανουαρίου ως μοντέλο. Η ομάδα σχεδιασμού, με τη βοήθεια του πρακτορείου Lumpen, αναζητούσε ανθρώπους όπως ο Kirill σε ολόκληρη τη χώρα.

Η επίδειξη πραγματοποιήθηκε στις 12 Ιανουαρίου στο κτίριο του Περιφερειακού Πολιτιστικού Κέντρου του Καλίνινγκραντ. Εδώ η συμμετρία είναι αμέσως εμφανής. Ο Gosh Rubchinsky έχει εκπέμψει με επιτυχία αυτήν την ίδια κουλτούρα ρωσικής νεολαίας σε ολόκληρο τον κόσμο εδώ και πολλά χρόνια. Ο κόσμος παλινδρομεί μαζί του: για δύο χρόνια ο Ρουμπίνσκι και η ομάδα του εξασφάλισαν την υποστήριξη του γιγαντιαίου Comme des Garçons, σύμβαση με την adidas, συμμετοχή σε διεθνείς εβδομάδες μόδας και σταθερή, συχνά - θαυμάζοντας, την προσοχή του δυτικού Τύπου. Την ίδια στιγμή, στην πατρίδα, η επιτυχία της εγχώριας μάρκας εξακολουθεί να προκαλεί πολλή επιφυλακτικότητα και αμηχανία σε πολλούς. Και ο ίδιος ο σχεδιαστής, ας είμαστε ειλικρινείς, εσκεμμένα ή όχι να κρατήσουμε την απόσταση του: ο Τύπος της ρωσικής γλώσσας συχνά αγνοεί και τονίζει με έμφαση τον κοσμοπολιτισμό του. Αυτή τη φορά - κυριολεκτικά, επιλέγοντας ως χώρο ένα από τα πιο δυτικά πόλεις της χώρας.

Μέσα σε λίγα μόνο χρόνια, όλα όσα ο Γκς και η ομάδα του έβαλαν τα χέρια τους, έγιναν αντικείμενο ιδιαίτερης προσοχής.

Η επίδειξη πραγματοποιήθηκε στη διάρκεια των εβδομάδων μόδας των ανδρών - την ίδια μέρα με την εμπορική έκθεση Pitti Uomo στη Φλωρεντία. Παρά τα πιθανά προβλήματα με τις πτήσεις και τις θεωρήσεις, μια ολόκληρη ξένη αντιπροσωπεία προηγμένων εκπροσώπων των μέσων μαζικής ενημέρωσης για τη μόδα ήρθε σε αυτόν, όπως ο Αλέξανδρος Φούρι, ανταποκριτής κριτικών και μόδας στο T Magazine, Alec Leach, συντάκτης μόδας της Highsnobiety, Vikram Kansar, Μόδα, καθώς και επίπεδο αγοραστών Slam Jam και Smets. "Ήταν η πιο περίεργη πρώτη σύγκρουση εντυπώσεων: βρίσκεστε στο φουαγιέ του DKM, όπου για τελευταία φορά πήγες στο δέντρο της Πρωτοχρονιάς ή στην εκδήλωση γάτας ως παιδί και ξαφνικά ο καθένας μιλάει αγγλικά", λέει ο Ντμίτρι Σελιν, επιμελητής του έργου "Τέχνη -Gates ", ένας από τους πολλούς ντόπιους που αλιεύονται στην παράσταση.

Κατά τη διάρκεια αρκετών ετών, όλα όσα ο Γκς και η ομάδα του έβαλαν τα χέρια τους μετατράπηκε σε αντικείμενο ιδιαίτερης προσοχής. Μόνο το παρελθόν έτος, υπήρξαν αρκετά σημαντικά γεγονότα ειδήσεων: η απελευθέρωση του πρώτου αρώματος, η συμμετοχή στο Pitti Uomo, η κυκλοφορία του σήματος ενδυμάτων της Dawn. Κάθε μία από αυτές ήταν κάπως καλυμμένη στον ξένο τύπο και αυτή η παράσταση είναι μια άλλη ευκαιρία να καταλάβουμε πώς ο σχεδιαστής κατόρθωσε να κερδίσει πάνω από το δυτικό ακροατήριο και να κρατήσει το ενδιαφέρον. Γιατί το φαινόμενο Gosha Rubchinsky αυξήθηκε σε τέτοιο βαθμό ώστε όλοι αυτοί οι άνθρωποι προτιμούσαν να δείξουν έναν ρώσο σχεδιαστή σε μια μικρή πόλη σε όλα τα άλλα; Υπάρχουν πολλοί λόγοι για αυτό.

Η ικανότητα συνεργασίας - με τα ιδρύματα και τους ανθρώπους, για να βρουν "τους", ικανή να σας κατανοήσουν και να σας συμπληρώσουν - το απεριόριστο ταλέντο του σχεδιαστή. Έτσι, δεν ήταν για πρώτη φορά ο Pavel Milakov, ο οποίος άρχισε να εργάζεται με τον Rubchinsky ως γραφίστρια το 2009, απάντησε για όλη τη μουσική της εκπομπής. Το ίδιο ισχύει και για τους δημιουργούς της παράστασης - την Αλεξάνδρα Ρόζκοβα και τον Σεργκέι Κόστρομιν, οι οποίοι ήταν επίσης υπεύθυνοι για την τοποθεσία. Αρκετά μοντέλα έχουν γίνει μια σταθερή παράσταση - μεταξύ των οποίων και ο Tolya Titaev (όχι πολύ καιρό πριν, ξεκίνησαν από κοινού η επωνυμία Dawn) και ο Valentin Fufayev. Ο Rubchinsky δημιούργησε μια πραγματική ένωση, στην οποία οι φίλοι είναι επίσης συνάδελφοι.

Η ίδια ιστορία - με τη δυνατότητα επιλογής των "σωστών" συνεργατών και ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού είναι η πρόσφατη σύμβαση με την αθλητική μάρκα adidas, η οποία συνδυάζει τόσο την πλουσιότερη κληρονομιά όσο και μια νέα ματιά στη μόδα. Τα τελευταία χρόνια, όλοι οι κυβερνήτες τρίτων τους βρίσκονται στο αυτί και ο εντυπωσιακός Yeezy είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου. Το σημερινό βήμα είναι λογικό: μια συλλογή αφιερωμένη στο επερχόμενο Παγκόσμιο Κύπελλο, όσο το δυνατόν πιο αντανακλά το πνεύμα της εποχής.

Φυσικά, καταρχήν, η επιτυχία της μάρκας Rubchinsky με ένα δυτικό ακροατήριο βασίζεται στο ενδιαφέρον για την άγνωστη αισθητική. Μίλησε καθαρά για την άγνωστη εμπειρία με απλά, βολικά πράγματα. Ο σχεδιαστής κάνει μια αναπόσπαστη καλλιτεχνική δήλωση - για τη νεολαία και την ευαισθησία, το φανερό θάρρος και τον εφιάλτη, πιέζοντας, όπως πάντα, από την κουλτούρα των εφήβων, τα γούστα και το ύφος τους. Δεν είναι τυχαίο το γεγονός ότι οι μονόλογοι των συνηθισμένων τύπων από το Rostov-on-Don και Ufa συνοδεύουν την παράσταση.

Ωστόσο, ακόμη και αυτό δεν είναι πάντα το κλειδί για την επιτυχία, έτσι σπάνια πέφτουν οι πολλοί Ρώσοι σχεδιαστές. Αν κοιτάξετε τις επικεφαλίδες που λένε για νέα ονόματα στον κόσμο της μόδας, οι μισές από τις δηλωμένες σταματούν να κάνουν ρούχα σε λίγα χρόνια. Το θέμα δεν είναι στη ρωσική πραγματικότητα: είναι πολύ δύσκολο να ξεκινήσουμε και να δουλέψουμε στην μάρκα των ενδυμάτων. Προκειμένου τα πάντα να μην καταρρεύσουν μετά την πρώτη εισροή ριπών, πρέπει να συμπέσουν εκατομμύρια παράγοντες. Το πιο σημαντικό - από το οποίο πολλοί βρίσκονται μακριά - μια υγιή οικονομική στρατηγική και μια εμπορική συνιστώσα. Ο Rubchinsky ήταν υπό την αιγίδα του Comme des Garçons - και αυτή είναι η τύχη του.

Η ικανότητα συνεργασίας - με τα ιδρύματα και τους ανθρώπους, για να βρουν "τους" τους, ικανά να σας κατανοήσουν και να σας συμπληρώσουν - το απεριόριστο ταλέντο του σχεδιαστή

Όσο για τη "ρωσική ζωή" του Gosha Rubchinsky, η συλλογή, μερικά από τα πράγματα από τα οποία έγινε συνεργασία με την adidas, είναι ένα μείγμα διαφόρων κωδίκων και αναφορών. Το κύριο είναι οι εικόνες που σχετίζονται με τη ζωή κοντά στο ποδόσφαιρο - ένας ανεμιστήρας, ένας αστυνομικός, ένας τερματοφύλακας. Μαζί με την adidas, ο σχεδιαστής έδειξε αθλητικά παπούτσια, ποδόσφαιρα ποδοσφαίρου κυριλλινών, μπλούζες, χαρακτηριστικά κασκόλ και άλλα πράγματα. Μοντέλα από την κοινή γραμμή θα είναι διαθέσιμα σε 133 καταστήματα σε όλο τον κόσμο - συμπεριλαμβανομένης της Dover Street Market και σε τοποθεσίες που ανήκουν άμεσα στην Comme des Garçons. Στη Ρωσία, η συλλογή δεν θα εμφανίζεται στο adidas, αλλά στα καταστήματα με την ονομασία Gosha Rubchinsky που πωλήθηκε πολύ πριν: SVMoscow και Kuznetsky Most 20, Wood Wood και Au Pont Rouge. Σύμφωνα με την adidas, προγραμματίζονται τρεις συλλογές. Φυσικά, στη Ρωσία, η φήμη του εμπορικού σήματος συνοδεύτηκε όχι μόνο από αναγνώριση, αλλά και από τον τεράστιο αριθμό των μιμών που συνδέονται με την προσωπικότητα του ίδιου του σχεδιαστή και με τις συλλογές του. Οι κύριοι ισχυρισμοί των haters από τα κοινωνικά δίκτυα ταιριάζουν συνήθως στις λέξεις "εμπόριο", "ασχήμια" και "gopnichestvo".

Ο Rubchinsky δεν είναι ο πρώτος που προσπαθεί να συσκευάσει έναν συγκεντρωμένο ρωσικό μύθο με έναν σύγχρονο τρόπο και να αποπλανήσει τον κόσμο μαζί του. Μετά από όλα, η κανονική "Ρωσσικότητα", ατελείωτες αναφορές, μέχρι το κυριολεκτικό ύφος à la russe, υπήρξαν σε ένα μοντέρνο πλαίσιο από την ίδια τη γέννηση του κλάδου. Και όμως, πρόσφατα, ένα ρωσικό σουβενίρ έχει σταματήσει να εκτιμάται σε μέρη όπου απαιτείται νέα δήλωση. Ήταν ο Rubchinsky με την ομάδα του που, για πρώτη φορά εδώ και πολύ καιρό, απέκτησε μια νέα σειρά τεχνικών και κωδίκων. Λαμβάνοντας το στυλ του δρόμου, καθημερινά και όχι μπροστά από την στολή της πόλης, σχημάτισαν μια βασική ντουλάπα, με βάση την οποία γεννήθηκαν τόσο το μοντέρνο στυλ όσο και οι νέες σιλουέτες.

Μια τέτοια προσεκτική εργασία με το πραγματικό πλαίσιο έχει γίνει ζήτηση στον κόσμο της υπό όρους "εκεί" και για τους ίδιους λόγους προκαλεί την απόρριψη πολλών "εδώ". Κάθε έργο τέχνης του Rubchinsky - είτε πρόκειται για συλλογή, φωτογραφικό έργο, βιβλίο είτε για παρελθόν - είναι τόσο αναγνωρίσιμο για το ρωσικό ακροατήριο που απλά δεν είναι πάντα έτοιμο να ταυτιστεί με αυτό. Μια αυστηρή και ισορροπημένη άποψη της περιβάλλουσας πραγματικότητας μπορεί να φανεί σαν βλασφημία σε κάποιον, σαν ο σχεδιαστής, χωρίς κανένα επιπλέον συναίσθημα, αποσυναρμολογεί την ντουλάπα ενός παππού σε κομοδίνα, αντί να το καλύπτει για άλλη μια φορά με βερνίκι. Αλλά ο καλλιτέχνης έχει το δικαίωμα να μην σκεφτεί για προσβλητικά συναισθήματα στην εποχή του μεταμοντερνισμού.

φωτογραφίες: Γουάς Ρουμπίνσκι