Φωνή της Αμερικής: Πώς Taylor Swift έγινε pop pop για όλους
Σήμερα έγινε γνωστό ότι το πέμπτο λεύκωμα του αμερικανικού τραγουδιστή Taylor Swift "1989" για την εβδομάδα που πωλούνται 1,2 εκατομμύρια αντίτυπα - κανείς δεν έχει επιτύχει το καλύτερο αποτέλεσμα για τα τελευταία 12 χρόνια. Αντιλαμβανόμαστε το φαινόμενο Swift, το οποίο με τη σειρά του άλλαξε την αγορά της country music και τώρα σηματοδοτεί ακόμη υψηλότερα.
"Καλώς ήλθατε στη Νέα Υόρκη", λέει ο Taylor Swift στον εαυτό της στο πρώτο τραγούδι του άλμπουμ "1989". "Καλώς ήλθατε στη Νέα Υόρκη", λέει, όπως και η ίδια. Για τα τελευταία οκτώ χρόνια, η Swift δημιούργησε μια φήμη για τον εαυτό της, όχι τόσο κορίτσι από μια υψηλή κοινωνία, όπως η δική της μεταξύ των ξένων. Τα τραγούδια της που γεμίζουν με συναισθηματισμό, νεανική πικρία και όλα όσα μπορούμε να φανταστούμε μετά τις λέξεις "εσύ" και "εμείς" σε μια κατάσταση όπου είσαι μόνος με το "εγώ" δεν ήταν ποτέ κάτι από μόνοι τους, αλλά αντίθετα - έμφαση μόνο στις παγκόσμιες εμπειρίες.
Οι εμπειρίες που διαμορφώνουν το στυλ στην περίπτωση αυτή δεν χρειάζονται καμιά υποψία - οι λεπτομέρειες των σχέσεών της με τους άνδρες είναι από καιρό ορατές και η ίδια δεν είναι ντροπαλός για συζητήσεις για μετα-προβλήματα. Έτσι, για παράδειγμα, σήμερα επικρίνει ανοιχτά το ινστιτούτο ρομαντικών σχέσεων σε έναν κύκλο αστεριών - όταν από την αλυσίδα "ρωτήστε τον πράκτορα ένα μήνυμα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου, στείλτε μια κρύα πρόσκληση στο δείπνο, δοκιμάστε ξανά" για κάποιο λόγο θα έπρεπε να ξεσπάσει ένα μεγάλο συναίσθημα. Η αναγκαστική διάλυση της μακράς σειράς τέτοιων σχέσεων επέτρεψε στο Swift να πάρει για πρώτη φορά το καλύτερο για τον εαυτό του - η φιλία δεν είναι πλέον σκιασμένη από ζήλια, ατελείωτα κόμματα δεν είναι καθόλου απαραίτητα και ακόμη και το σεξ μπορεί να αναβληθεί μέχρι την αληθινή αγάπη.
Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι σύντομα βρήκε μια κοινή γλώσσα με την Lena Dunham και τον Tavi Gevinson - τους περισσότερους, ίσως, εξέχοντες απολογητές για αυτο-σκάψιμο (ως εποικοδομητική ανάλυση και όχι ως συγχώρηση του Θεού μου, κλαψουρίζοντας). Ακριβώς πρόσφατα άρχισε να αναγνωρίζεται ως φεμινιστής: «Δεν καταλαβαίνω πώς να αντισταθώ την ιδέα των ίσων ευκαιριών για τους άνδρες και τις γυναίκες». Πιο πρόσφατα, αυτή η εμπιστοσύνη θάφτηκε κάτω από το "φόβο να φοβίσει ένα αρσενικό ακροατήριο".
Πριν από την Taylor Swift, η βιομηχανία ήταν σίγουρη ότι η country music θα μπορούσε να πωληθεί μόνο σε μεσήλικες γυναίκες.
Όλα τα παραπάνω, ως πηγή έμπνευσης, αφαιρούνται από τις επιπτώσεις της υπερβολικής συμμόρφωσής της με την εικόνα μιας λευκής πλούσιας ετεροφυλόφιλης γυναίκας - δηλαδή μιας γυναίκας, σύμφωνα με την καθιερωμένη γνώμη, χωρίς προβλήματα. Το μόνο ερώτημα είναι αν η παρανοία που αναπτύσσεται συνεχώς σε τέτοιες συνθήκες δεν θεωρείται πρόβλημα - η Taylor φαίνεται να φοβάται σοβαρά ότι το τηλέφωνό της θα αρχίσει ξαφνικά να καταγράφει και να στέλνει όπου όλες οι λεπτομέρειες της ζωής της δεν πρέπει να είναι και κάποιος από τους οπαδούς απλά θα κλέψει την ίδια Ακολουθούν όλα τα προαναφερθέντα «πλεονεκτήματα» της ετεροσεξουαλικότητας σε ένα περιβάλλον όπου ο ηθικός κώδικας είναι ιστορικά υπέρ των ανδρών. Ένα μικρό γεγονός για τα χρήματα: το νέο σπίτι της στη Νέα Υόρκη, αν και αξίας 20 εκατομμυρίων δολαρίων, επιλέχθηκε μεταξύ άλλων επειδή της θυμίζει εξωτερικά το αγρόκτημα όπου οι γονείς του Taylor ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον σε εύθετο χρόνο. Στο επόμενο κτίριο ζει και εργάζεται η ασφάλειά του.
Εάν η ηρωίδα μας ήταν στην πραγματικότητα εκείνη που βλέπουν οι δράστες της, η συζήτηση θα μπορούσε να τελειώσει. Αλλά ένα ακόμα πράγμα, σίγουρα, η κύρια θέση στο πορτραίτο της εξακολουθεί να παραχωρείται στη μουσική. Πριν από την Taylor Swift, η βιομηχανία ήταν σίγουρη ότι η μουσική της χώρας σήμερα (δηλαδή, χθες) μπορεί να πωληθεί μόνο σε μεσήλικες γυναίκες. Για να αντικρούσει αυτό το στερεότυπο, πέρα από το ταλέντο, χρειάστηκε μόνο να βρει το πιο ασυνήθιστο ακροατήριο και να μιλήσει καρδιάς προς καρδιά. Αυτό το κοινό αποδείχτηκε έφηβοι και το θέμα της συζήτησης στις περισσότερες περιπτώσεις είναι μια σπασμένη καρδιά.
Από τη στιγμή που η Swift κακομεταχειριζόταν δυσπιστία, περιμένοντας τη λατρεία των θεμελίων, μέχρι τη στιγμή που μπορούσε να επιτραπεί στον εαυτό της να υπαγορεύσει όρους, δεν πέρασε πολύς χρόνος. Όχι πολύς χρόνος για να χάσει μια απτή σχέση με το ακροατήριό του, αλλά αρκετά για να θέλει κάτι καινούργιο για εκείνη και τον εαυτό του. Ίσως γι 'αυτό ο μετασχηματισμός της από την αίσθηση της χώρας σε ένα λαμπερό αστέρι της ποπ πήγε τόσο ομαλά. Για λόγους δικαιοσύνης, από πολλές απόψεις, όλα πήγαν γι 'αυτό - όλο και περισσότερο βρέθηκε στο ίδιο δημόσιο πλαίσιο όχι με τον Dolly Parton και τον Dixie Chicks, αλλά με τον Kanye West και τον Miley Cyrus (που έκανε παρόμοιο άλμα λίγο νωρίτερα).
Η μουσική της είχε στο μυαλό της όλο και περισσότερο όχι τόσο χώρα όσο η Αμερική ως σύνολο - αυτό συνέβαλε σημαντικά στη συνεργασία με τον παραγωγό pop Max Martin, υπεύθυνο κυρίως για την ταινία "I Kissed a Girl" Katie Perry και "Baby One More Time" Britney Spears Για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι το ίδιο το μουσικό τοπίο έλεγε διαφανώς ότι αργά ή γρήγορα η κοπέλα των δυνατοτήτων της (συμπεριλαμβανομένης και της διαχειριστικής) στο πλαίσιο της country music έπρεπε να έχει περιοριστεί. Και όταν ο επικεφαλής της ετικέτας Big Machine, από την παλιά συνήθεια, ζήτησε από τον τραγουδιστή να τελειώσει μερικά country κομμάτια για το "1989", δεν βρήκε καμία κατανόηση.
Από τη μία πλευρά, όλοι αυτοί οι παράγοντες εκδηλώθηκαν σαφώς στο τελευταίο άλμπουμ "Κόκκινο", αλλά για την έξοδο στη στρατόσφαιρα και από την άποψη του σήμερα, το κοινότατο δεν είχε μεγαλοπρέπεια - κυρίως στον τομέα του ήχου. Και αυτό δεν είναι κάτι που υπαινίσσεται το "Κόκκινο". Το πλαίσιο της επίκαιρης γυναικείας μουσικής ποπ, προφανώς Swift, έχει αναδειχθεί πολύ πρόσφατα. Το σημείο εκκίνησης είναι με την ίδια επιτυχία τόσο το νέο album του Beyoncé όσο και η συνεχώς αυξανόμενη επιρροή της εικόνας του Stevie Nix - σχεδόν του κύριου γυναικείου μουσικού, ο οποίος κατάφερε να κερδίσει μια ιδεολογική νίκη έχοντας ενσωματώσει το αρχικά εχθρικό περιβάλλον.
Μπορούμε να υποστηρίξουμε εδώ και πολύ καιρό το αν ήθελε να είναι λίγο πιο αθόρυβο "να είναι σε θέση" σε μια διαφορετική κατάσταση, αλλά στην περίπτωση του Taylor Swift, η κατώτατη γραμμή θα ήταν τουλάχιστον εξαιρετικά τραγούδια. Melody από τον Phil Collins και την Annie Lennox, την αυτοπεποίθηση της Madonna, μια λεπτή χρήση στη διευθέτηση των εγγενών ακουστικών κιθάρων του Swift - όλα αυτά τοποθετούνται στα συνήθη τύμπανα τύμπανα και πλαισιώνονται από τον ήχο, φυσικά, στείρα. Φυσικά, αν στείρο - το ανώνυμο του ασαφούς, αλλά όχι ζωντανός. Το ερώτημα παραμένει ανοικτό ως προς το αν ο μετασχηματισμός του Taylor Swift δούλεψε στο ακροατήριό του με τον ίδιο τρόπο που εργάστηκε πάνω του και εάν η κινητική ενέργεια που αποκτήθηκε από αυτό θα περάσει σε εκείνο τον πολύ συνηθισμένο ακροατή που ήταν ο μόνος ισότιμος συνεργάτης του όλη την ώρα. Φυσικά, ο νέος Taylor μπορεί να μην τον ταιριάζει για διάφορους λόγους. Αλλά γιατί, στρέφοντας σε ένα από τα πιο λαμπρά τραγούδια του άλμπουμ, μην κρίνετε ότι μερικές φορές το μόνο που χρειάζεται πραγματικά είναι να μείνεις κοντά.
Φωτογραφίες: taylorswift / Instagram