Το καλύτερο πράγμα που συνέβη στην εβδομάδα μόδας του Λονδίνου

Olesya Iva

ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ ΚΑΙ ΑΡΧΗ ΤΗΣ ΜΑΡΤΙΟΥ - ΚΑΤΩ ΧΡΟΝΟΣ για τη βιομηχανία της μόδας: το ένα μετά το άλλο είναι οι κύριες εβδομάδες μόδας στον κόσμο, όπου παρουσιάζουν τις συλλογές του φθινοπώρου και του χειμώνα του 2016. Αυτή η εβδομάδα είναι πάνω από τη συντομότερη και πιο avant-garde εβδομάδα μόδας - οι Βρετανοί. Λέμε τι πραγματικά συνέβη κατά τη διάρκεια της ζωής της στο Λονδίνο και πώς μπορεί να μας επηρεάσει.

Εμφάνιση J.W. Άντερσον

Ο λαμπρός Βρετανός Τζόναθαν Άντερσον μπερδεύει όλους. Έχει αφιερώσει την προηγούμενη, πριν από το φθινόπωρο συλλογή του στο 70ο, και μια πλήρης συλλογή φθινοπώρου-χειμώνα, απροσδόκητα - στα 80 χρόνια. Οπότε κατέστησε σαφές: η εστίαση στο στυλ μιας συγκεκριμένης εποχής είναι άχρηστη και όλες οι δεκαετίες είναι της μόδας από τη δεκαετία του 1950 έως τη δεκαετία του 2000. Κάθε μάρκα επιλέγει τη δική του ή αναμιγνύει πολλές με τη μία. Όλα αυτά δεν αναιρούν το γεγονός ότι η επιστροφή της δεκαετίας του '80 περιμένουν πολύ και ο Jonathan ήταν μπροστά από όλους. Ο σχεδιαστής λέει ότι στη νέα συλλογή γύρισε στην ιδέα του καταναλωτισμού και διατήρησε στο μυαλό του την εικόνα των σοβιετικών γυναικών οι οποίες, στα τέλη της δεκαετίας του '80, ήρθε στην κατανάλωση, καθώς και η μόδα του Ανατολικού Βερολίνου. Επιπλέον, ήθελε να δείξει πόσο τυχαία οι γυναίκες φορούν πράγματα. Από εδώ: μπότες ακορντεόν με ένα μικρό τακούνι, lurex, δύσκολο να ταιριάζει με τις εκτυπώσεις και τα αρσενικά παντελόνια. Ιδιαίτερα επιτυχημένα ήταν τα γεωμετρικά εξαρτήματα σχεδιαστών (η Anderson προτείνει να φορούν σκουλαρίκια διαφορετικών σχημάτων - τρίγωνα και κύκλοι) και ογκώδη παλτά από έγχρωμο δέρμα με μήκος μέσου μοσχαριού.

Εμφάνιση Simone Rocha

Μπαρόκ και Γοτθική είναι πίσω, και ο Simon Roch, ο οποίος εμπνέεται από την πρώτη του εμφάνιση, μίλησε καλύτερα σε αυτά τα θέματα. Το 2014, η Simone έλαβε τα Βρετανικά Βραβεία Fashion και τα βικτοριανά της φορέματα με αφθονία διακοσμητικών στοιχείων είναι σε ζήτηση σε όλο τον κόσμο. Ο σχεδιαστής καταδεικνύει ότι σήμερα είναι η κύρια αξία στο τμήμα πολυτελείας - σκληρή δουλειά και περίπλοκη τεχνική εκτέλεσης. Η έκθεση άνοιξε τα βελούδινα φορέματα και τα ολοκληρωμένα μπαρόκ ζακάρ. Η Simone δεν άλλαξε τα αγαπημένα κόλπα της - τη χρήση μαργαριταριών και κουβερτών. Θα πρέπει επίσης να δώσετε προσοχή στα hairstyles των μοντέλων: τα μαλλιά ήταν τυλιγμένα γύρω από το λαιμό, σαν ένα σάλι, και τα μοντέλα φαινόταν να έρχονται από τις καμβάδες του 17ου αιώνα.

Εμφάνιση του Gareth Pugh

Ο βασικός Βρετανός οραματιστής Gareth Pugh επέστρεψε στο Λονδίνο αυτή τη σεζόν. Αυτό είναι πράγματι ένα γεγονός: πριν από αυτό, για επτά χρόνια στη σειρά, έκανε πρεμιέρες συλλογών στο Παρίσι και την περασμένη σεζόν στη Νέα Υόρκη, όπου εισήγαγε τη μορφή των video εγκαταστάσεων. Σε αυτή τη συναυλία στο Λονδίνο, υπήρχε επίσης ένα βίντεο - μια μίνι-ταινία της Ruth Hogben: ένα κορίτσι με κοκκινομάλλα έσπρωξε τις κλειδαριές της για αρκετά λεπτά, λερωμένο με αιμοστατικό χρώμα και στο τελευταίο βίντεο καίγεται σε μια φωτεινή φλόγα. Στα πρόσωπα των μοντέλων βαμμένα κόκκινα σταυρούς, που μοιάζουν με το χρωματισμό των ποδοσφαιριστών. Την εποχή του φθινοπώρου, το ποτό δεν αντικατοπτρίζει πλέον τον ψηφιακό κόσμο, αλλά επιστρέφει στις ρίζες του, παρουσιάζοντας εικόνες με αγωνία. Ο Γκάρεθ εργάστηκε με μαύρο δέρμα, γούνα, αιχμές και χίλια κοκτέιλ μπαστούνια. Τα κυριότερα αντικείμενα της συλλογής ήταν αφτιά και γεωμετρικά ογκώδη φορέματα στο πάτωμα.

Ashish Show

Ashish ευθείς δεν κρατάει. Η λέξη "SEX" σε ένα αφράτο μπλούζα, σε συνδυασμό με μπουμπούκια απογυμνώνουν από γκρι χρώμα, περιγράφει καλύτερα την ατμόσφαιρα στην επίδειξη. Οι συνδυαζόμενοι συνδυασμοί μεταξωτών με πάρκα - είδαμε ήδη αυτή την τεχνική αντίθεσης στις πασαρέλες της Νέας Υόρκης. Μια άλλη ανάγνωση του στυλ λινό έδειξε επίσης τα μοντέλα με πανκ πολύχρωμα κτυπήματα - σε μερικά πλεκτά σορτς και μπλουζάκια. Ο σχεδιαστής έδειξε επίσης πού να πάει να δουλέψει με πούλιες - τώρα έχουν κατασκευαστεί καμουφλάζ και λεοπάρδαλα. Σε μια συνέντευξη με το Style.com, ο Ashish Gupta επανέλαβε κυριολεκτικά το άρθρο μας σχετικά με την επιστροφή της σεξουαλικότητας. Είπε: "Μια γυναίκα πρέπει να είναι ελεύθερη να επιλέξει αυτό που θέλει να φορέσει. Δεν μπορώ παρά να σημειώσω το γεγονός: αν μια γυναίκα είναι ντυμένη σεξουαλικά, τότε η έννοια της πόρνης είναι σταθερή πάνω της. Μου φαίνεται άδικο και προσβλητικό. Απολαύστε τη σεξουαλικότητα σας και φορέστε ό, τι θέλετε, χωρίς φόβο να έχετε μια δυσάρεστη ετικέτα. Εγγραφούμε σε κάθε λέξη.

Marques'Almeida δείχνουν

Η Marta Marquez και ο Paulo Almeida, οι νικητές των βραβείων British Fashion, συνεχίζουν να ασχολούνται με συλλογές γυναικών και ανδρών. Στη νέα συλλογή, τα τζιν που έχουν μαρκαριστεί δεν έχουν εξαφανιστεί, αλλά αυτό δεν είναι μια επανάληψη του παρελθόντος, αλλά ένα νέο επίπεδο. Πρώτον, εμφανίστηκε ένα έγχρωμο denim: η έκθεση άνοιξε κόκκινα σύνολα-τόξα, και συνέχισε ανοιχτό ροζ και πράσινο. Οι σχεδιαστές με το συνηθισμένο τρόπο χρησιμοποιούν τόσο διαφανή σιφόν χρώματος, γούνα από χρώμα, στριφτά τζιν σε τόξα, αλλά και μοντέλα ντυσίματος σε πλεκτά από το κεφάλι μέχρι το δάκτυλο. Η χρήση του πολύχρωμου ζακάρ, ως φόρο τιμής στην επιστροφή του μπαρόκ στυλ, και το μεταλλικό δέρμα έχει γίνει νέο. Όλες οι εικόνες συμπληρώνουν τις μπότες, χωρίς τις οποίες η φετινή σεζόν δεν κάνει, φαίνεται, δεν δείχνει.

Ο Christopher Kane δείχνει

Πριν από μια εβδομάδα, άνοιξε το πρώτο κατάστημα του Christopher Kane στο Λονδίνο. Επιπλέον, ένα σημαντικό μερίδιο του εμπορικού σήματος αγόρασε τον όμιλο LVMH, που κατέχει τη Louis Vuitton, Givenchy, Kenzo και άλλες μάρκες. Όμως, παρά την επιρροή μιας μεγάλης ανησυχίας, ο σχεδιαστής καταφέρνει να βρει έναν συμβιβασμό ανάμεσα στις εμπορικές συλλογές και το θάρρος και μια ποικιλία ιδεών. Ένα καλό παράδειγμα είναι η νέα συλλογή Kane, που έχει απορροφηθεί από τη σεξουαλικότητα. Η πιο ζωντανή εντύπωση γίνεται από πολύχρωμα δαντέλα. Τα κομμάτια των φωτεινών χρωμάτων γίνονται με τη μορφή υφασμένων γυμνών σωμάτων και των δύο φύλων, εν μέρει θυμίζοντας το "Χορός" του Matisse - την περασμένη σεζόν πολλοί σχεδιαστές έρχονται με έμπνευση από τα σχέδια του καλλιτέχνη, οπότε είναι πιθανό ο Kane να αναπτύξει αυτή τη γραμμή με αυτόν τον τρόπο. Μετά τον Rick Owens, ο Kane συνεχίζει επίσης την επαναστατική απομυθοποίηση του ανδρικού γυμνού: σε ένα από τα φορέματα υπάρχει μια εικόνα ενός ανδρικού σώματος με τα πόδια να εξαπλώνονται. Μέρος των φορεμάτων κοκτέιλ λύνει το θέμα πιο φουσκωμένο - ραμμένο από διαφανές σιφόν, ανοίγοντας ελαφρά το σώμα. Ο Kane στη νέα σεζόν χρησιμοποιεί πολλούς ριγκ και πολύχρωμο βελούδο: μαύρο, κόκκινο, μπλε. Προφανώς, αυτό το υλικό είναι μια άλλη τάση του επόμενου φθινοπώρου. Επίσης, ο σχεδιαστής παρουσιάζει σμόκιν, θηλυκές φούστες και μπλούζες και τα αγαπημένα μας chokers.

Η Μαίρη Καραντζή δείχνει

Η Mary Katranza είναι ένας από τους πιο εμπορικούς επιτυχημένους νέους σχεδιαστές, γνωστούς για τις καλειδοσκοπικές εκτυπώσεις της. Εν τω μεταξύ, έχει ήδη προτιμήσει κεντήματα για αρκετές εποχές. Στη νέα εποχή του φθινοπώρου, το Katranzu διερευνά τη δουλειά με υλικά διαφορετικού τύπου και δουλεύει με το μπαρόκ θέμα, το οποίο πέρασε μια κόκκινη γραμμή μέσα από τις περισσότερες εκθέσεις του Λονδίνου. Έτσι, η Μαρία συνδυάζει τον μπαρόκ μεγιστισμό και τον μινιμαλισμό της βικτωριανής εποχής, που μοιάζει με την τεχνική που χρησιμοποιεί ο Miu Miu. Η όλη συλλογή εμπνέεται από βικτοριανή ζωγραφική και ο σχεδιαστής συνεργάζεται με την κατάλληλη χρωματική παλέτα. Ο σχεδιαστής συνδυάζει επίσης μπαρόκ υφάσματα διαφορετικών χρωμάτων με ογκομετρικές λεπτομέρειες από φωτεινό και διαφανές πλαστικό. Τα βελούδινα παπούτσια στην πλατφόρμα, σε συνδυασμό με σφιχτά καλσόν, σφουγγαράκια συμπλέκτη και διαφανή αγκράφες με φανταχτερά σχήματα, αξίζουν προσοχής.

Νέα ονόματα

Το Λονδίνο είναι παραδοσιακά πλούσιο σε εκδηλώσεις αίθουσας νέων και ταλαντούχων σχεδιαστών, για τους οποίους δεν υπάρχει λόγος για βάθρο. Ορισμένες από αυτές τις νέες μάρκες έχουν ήδη ευχάριστα ζήτηση και κάποιος μόλις αρχίζει. Για παράδειγμα, ο Ryan Lo έκανε την πρώτη του εμφάνιση με μπαρόκ φορέματα, στην οποία χρησιμοποίησε πολύ διαφανή δαντέλα, τόξα και κάτω. Η ιδιοφυΐα της εργασίας με το denim Faustine Steinmetz στη νέα συλλογή χρησιμοποίησε στοιχεία σιλικόνης με τη μορφή βαφής και οι ραφές ήταν διακοσμημένες σαν να είχαν λερωθεί στο Photoshop. Στην πλατφόρμα Fashion East, ένα νέο αστέρι, η Caitlin Price, επαναπροσδιορίζει τα αθλητικά είδη. Οι γαρίδες παρουσίασαν μια συλλογή στο στυλ της δεκαετίας του '70. Επιπλέον, η επίδειξη αποφοίτησης των σπουδαστών της Central Saint Martins, όπως συνηθίζει, μας έδειξε ποιος είναι το μέλλον της βρετανικής μόδας: σίγουρα θυμηθείτε τα ονόματα Matty Bovan, Yushan Li, Charles Jeffrey, Beth Postle και James Theseus Buck. Η τελευταία, στο πνεύμα του χρόνου, κοσμούσε τα απλά κομμένα άντρες με φάλσες σιλικόνης - πιθανώς, αυτή η εκμετάλλευση των αρσενικών γεννητικών οργάνων πρέπει να θεωρείται ως προβληματισμός για τον εκθεσιακό χαρακτήρα της μόδας.

Φωτογραφίες: Getty Images / Φοροβάνς (1)