Φρέσκο βλέμμα: Νέοι σχεδιαστές για το μέλλον της μόδας
Αν τον περασμένο αιώνα, οι αγοραστές παρακολούθησαν με απότομη αναπνοή τι επινοούν οι σχεδιαστές, και πολύ ανησυχούν για το ξεπερασμένο μήκος της φούστας, σήμερα η ευθυγράμμιση των δυνάμεων έχει αλλάξει. Στο παρόν μας, με το σύνθημα "Μόδα Όλα", οι μάρκες προσπαθούν ήδη να μαντέψουν τι θέλει ο αγοραστής σε ένα ή δύο χρόνια. Τα μάρκα συνεργάζονται στενά με ερευνητικούς οργανισμούς, ενημερώνουν τη θέση τους, αλλάζουν μαζικά τους πρώην σκηνοθέτες τέχνης για φρέσκο αίμα, προσφέροντας 6-8 συλλογές ετησίως - εάν μόνο ο καταναλωτής ήταν ικανοποιημένος και οι πωλήσεις αυξήθηκαν.
Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι σε μια τέτοια ασταθής πραγματικότητα, που βασίζεται στην ατελείωτη μεταμόρφωση των παλαιών μορφών σε νέες, τα σήματα φαίνονται με προσοχή και ενδιαφέρον για ένα ομιχλώδες μέλλον. Η νέα έκθεση του Ινστιτούτου Κοστούματος, η οποία εποπτεύεται από την Άννα Wintour, είναι αφιερωμένη στην ανάπτυξη της βιομηχανίας και της τεχνολογίας στη μόδα. τα ντουλάπια δεν αλλάζουν δραστικά τις τελευταίες δεκαετίες.
Ενώ τα μεγάλα εμπορικά σήματα ασχολούνται με την προσέλκυση νεότερων ακροατηρίων και έργων τρίτων στη διασταύρωση της τέχνης και της υψηλής τεχνολογίας, οι νέοι ταλαντούχοι σχεδιαστές κερδίζουν μια πιο ξεχωριστή ανεξάρτητη φωνή, ιδιαίτερα φωτεινή ενάντια στα παρόμοια πράγματα. Αυτοί οι τύποι θα πρέπει να δουλέψουν στις νέες πραγματικότητες της βιομηχανίας, ό, τι και να είναι. Ρωτήσαμε τους νέους σχεδιαστές πώς αντιπροσωπεύουν τη μόδα του μέλλοντος και ποιες θα είναι οι δικές τους μάρκες.
Noa Raviv ↑
Νομίζω ότι στο μέλλον η μαζική αγορά θα γίνει το αγαπημένο ρούχο του καταναλωτή και τα σύνορα της σουίτας θα είναι θολά: τα αποκαλούμενα απλά πράγματα που συνήθως βλέπουμε στα καταστήματα χαμηλού κόστους θα μπορέσουν να μετατραπούν σε πολυτέλεια και αντίστροφα. Σε αυτή την περίπτωση, πολλά εξαρτώνται από τη δύναμη του μάρκετινγκ, την οικοδόμηση μιας σαφούς στρατηγικής μάρκετινγκ. Νομίζω ότι το θέμα είναι ότι η σουίτα δεν χρειάζεται πλέον καινοτόμες ιδέες. Κάποιος αρκεί για να οικοδομηθεί η ιδέα του εμπορικού σήματος και ένας υποχρεωτικός στόχος είναι να προσφέρει προϊόντα της υψηλότερης δυνατής ποιότητας και αυτό απαιτεί στην πραγματικότητα μόνο μεγάλες επενδύσεις μετρητών. Η μαζική αγορά, η οποία προσπαθεί ήδη να κάνει κάτι σαν μια "προσιτή σουίτα", θα αγωνιστεί για αυτό το μπαρ - μιλάω για COS, & άλλες ιστορίες και άλλες παρόμοιες μάρκες.
Η έννοια της "λογικής κατανάλωσης", για την οποία όλοι μιλάνε τώρα, δεν μπορεί, κατά τη γνώμη μου, να αλλάξει τη βιομηχανία της μόδας. Δεν θα υπάρξει επανάσταση σε αυτή τη βάση: σήμερα η ανάγκη για μόδα, για τα ρούχα είναι συνηθισμένης φύσης - οι άνθρωποι χρειάζονται απλά, "απλά" πράγματα που είναι απλά να φορούν, άνετα και που αντικατοπτρίζουν τον τρόπο ζωής. Σε αυτήν την προσέγγιση, και έτσι δεν είναι πολύ περιττό.
Νομίζω ότι, λαμβάνοντας υπόψη τι συμβαίνει σήμερα στη βιομηχανία, σε λίγα χρόνια θα επιβιώσουν εκείνα τα νέα εμπορικά σήματα που θα καταφέρουν να οικοδομήσουν μια πραγματική αναπτυξιακή στρατηγική. Φυσικά, πρέπει να κάνετε ό, τι ονειρεύεστε, ο καθένας έχει το δικό του μονοπάτι και ούτω καθεξής, αλλά δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι οποιαδήποτε μάρκα πρέπει να σταθεί σε ένα σαφές θεμέλιο. Το ίδρυμα αυτό περιλαμβάνει τις πωλήσεις, την ταυτότητα της μάρκας, την αναγνώρισή της και την ικανότητα να αναπτύξει διάλογο με τον καταναλωτή. Εάν δεν υπάρχει τέτοια γέφυρα για τον καταναλωτή, αυτό σημαίνει ότι στρατηγικά δεν έχει νόημα η ύπαρξη ενός εμπορικού σήματος, παρά όλη τη δημιουργικότητα και τα χρήματα που επενδύονται στο εμπορικό σήμα.
Ήδη βλέπω πώς η τεχνολογία αλλάζει την οικεία εμφάνιση των ρούχων: στην ίδια αγορά του Dover Street υπάρχουν καουτσούκ t-shirts, πλαστικά παπούτσια. Νέες εξελίξεις εμφανίζονται με μεγάλη ταχύτητα, και οι σχεδιαστές προσπαθούν να συμβαδίσουν με αυτούς. Πιθανότατα, θα συνεχίσουν να ενδιαφέρονται για την εκτύπωση 3D και θα πειραματιστούν με ασυνήθιστες υφές, για παράδειγμα, με την επίδραση της χάραξης, της επιφάνειας απομίμησης ξύλου και άλλων. Νομίζω ότι θα συνεχιστούν τα πειράματα με τα LED, τα οποία χρησιμοποιούνται ήδη συχνά στη βιομηχανία της μόδας. Η επωνυμία μας είναι επίσης ανοιχτή στις νέες τεχνολογίες, το κυριότερο είναι να βρούμε τη σωστή προσέγγιση για την υλοποίηση των ιδεών. Το γεγονός είναι ότι οι νέες εξελίξεις είναι μια δαπανηρή ευχαρίστηση, καθώς τα υφάσματα υψηλής τεχνολογίας είναι πολύ δύσκολο να τεθούν σε παραγωγή.
ZDDZ ↑
Πιστεύω ότι ο πόνος του σχεδιαστή είναι πάντα ένα πλεονέκτημα. Ως εκ τούτου, όσο πιο περίπλοκη είναι η κατάσταση, στη χώρα μας, τόσο πιο δημιουργικοί άνθρωποι γίνονται εδώ και σε όλους τους τομείς. Όταν δεν έχετε την ευκαιρία να χρησιμοποιήσετε τα καλύτερα υφάσματα και ούτω καθεξής, αρχίζετε να σκέφτεστε πώς να χρησιμοποιήσετε αυτό που έχετε, έτσι γεννιούνται νέες ιδέες. Ως εκ τούτου, η οικονομική κρίση στη Ρωσία, κατά τη γνώμη μου, μπορεί να προκαλέσει μια δημιουργική άνοδο. Επιπλέον, οι τιμές για τη ρωσική παραγωγή μειώθηκαν ελαφρά. Ακούγεται περίεργο, αλλά νομίζω ότι αυτό που συμβαίνει τώρα στο μέλλον μπορεί να είναι μια ευλογία για τις μικρές εγχώριες μάρκες.
Το πρόβλημα του μέλλοντος των ρωσικών μάρκες αρχάριων, μάλλον, δεν είναι στη γενική κατάσταση της οικονομίας, αλλά στο γεγονός ότι μέχρι τώρα σχεδόν κανείς δεν μπορεί να προσφέρει ένα αξιοπρεπές τελικό προϊόν. Εδώ κοιτάζετε το lookbook - και τα ρούχα φαίνονται καλά, σοβαρά. Έρχεστε στο κατάστημα - και αποδεικνύεται ότι αυτό είναι ένα είδος χειροτεχνίας, πολύ κακή εκτέλεση. Ως εκ τούτου, είναι δύσκολο να πούμε ποιος θα εργαστεί σε 10-15 χρόνια - υπάρχουν λίγες μάρκες που ακόμη και τώρα καταλαβαίνουν τι κάνουν και γιατί. Εδώ στον Αλέξανδρο Terekhov όλα θα είναι σε τάξη: αυτό το εμπορικό σήμα έχει μια πολύ σαφή θέση, την ατομικότητα, και μια εδραιωμένη επιχείρηση. Ίσως ακόμη και το A.W.A.K.E.
Αν μιλάμε για ένα πιο παγκόσμιο μέλλον της ένδυσης εν γένει, τότε όλα τα είδη των τεχνολογιών όπως "εκτυπώστε τον εαυτό σας ένα πουκάμισο σε έναν εκτυπωτή" μπορεί να είναι αρκετά διαδεδομένη. Υπάρχουν επίσης αυτοί οι ψεκαστήρες που σας επιτρέπουν να επιλέξετε τον εαυτό σας το χρώμα των πραγμάτων. Αν και δεν ξέρω - οι άνθρωποι πάντα οδηγούνται στην όμορφη, που σημαίνει ότι ο αγοραστής θα ψάχνει πάντα κάτι έτοιμο έξω. Θα υπάρξουν τεχνολογίες, θα υπάρξουν ευκαιρίες που θα επιτρέψουν στον καταναλωτή να συμμετάσχει στη διαδικασία δημιουργίας των δικών του ρούχων, αλλά όλοι είμαστε επικεντρωμένοι στην εξεύρεση κάτι αρχικά αισθητικά ελκυστικό και αυτή η συναισθηματική στιγμή δεν θα πάει πουθενά σε λίγα χρόνια.
Και τότε όλα αλλάζουν πολύ αργά. Στο ογδοηδευτερόλεπτο έτος στο "Blade Runner" μας δείχτηκε ένα μετααποκαλυπτικό μέλλον και οι άνθρωποι σε φουτουριστικά ρούχα και τώρα ζούμε σε αυτό το μέλλον - και σχεδόν τίποτα δεν άλλαξε σε αυτά τα τριάντα χρόνια. Σε πέντε χρόνια, κανείς δεν θα περπατήσει στα ηλεκτρόδια, τα οποία θα κατασκευάσουν ρούχα γύρω από το πρόσωπο εν κινήσει. Δεν νομίζω ότι θα υπάρξει κάποια τεχνολογική επανάσταση στο εγγύς μέλλον.
Είναι ενδιαφέρον για μένα να χρησιμοποιήσω υφάσματα που δεν υπήρχαν πριν από μερικά χρόνια, αλλά δεν θα το έχω υπογραμμίσει. Επιπλέον, μου αρέσει όταν τα φουτουριστικά υλικά φαίνονται νοσταλγικά - για παράδειγμα, στη νέα μας συλλογή υπάρχουν σακάκια από ένα πολύ ασυνήθιστο ύφασμα, αλλά προκαλούν συσχετισμούς με το "Matrix". Το ZDDZ είναι η πέψη της εμπειρίας μου, η νεολαία μου και η τοποθέτησή της σε ένα σύγχρονο πλαίσιο. Θα ήθελα το σήμα μου να συνεχίσει να υπάρχει μετά από πολλά χρόνια, ακόμα κι αν δεν είμαι σε αυτό και ολόκληρη η ομάδα μου θα αλλάξει.
Νομίζω ότι τα σχέδια πωλήσεων θα αλλάξουν πραγματικά - δεν είναι τυχαίο ότι οι σχεδιαστές αλλάζουν το πρόγραμμα των εντυπώσεων, προσπαθούν να εγκαταλείψουν την εποχικότητα. Τώρα το μοντέλο, όταν βλέπετε παπούτσια που μπορούν να αγοραστούν μόνο μέσα σε έξι μήνες, σταματάει να λειτουργεί: όλα είναι πάρα πολύ γρήγορα και σε έξι μήνες κανείς δεν θα θυμάται αυτά τα παπούτσια. Θέλουμε επίσης να απομακρυνθούμε από αυτό το σχήμα, να δημιουργήσουμε πιο μικρές κάψουλες, να προσπαθήσουμε για ανεξαρτησία από την επιλογή αγοραστών, να αναπτύξουμε το ηλεκτρονικό μας κατάστημα. Λοιπόν, επομένως, η εποχικότητα είναι ένα θανατηφόρο θέμα: τώρα υπάρχουν διαφορετικές εποχές σε διάφορα μέρη του κόσμου και οι Κινέζοι αγοραστές, για παράδειγμα, μην αγοράζουν μπουφάν από τις χειμερινές συλλογές, επειδή δεν τις χρειάζονται - έχουν ζεστασιά.
Κιμ Σιούι
Μου φαίνεται ότι μια αλλαγή στην πόλωση της μαζικής αγοράς και της πολυτέλειας συμβαίνει τώρα. Ή μάλλον, φθηνά μεγάλα εμπορικά σήματα εξακολουθούν να εργάζονται με τον συνηθισμένο τρόπο - και επιτυχώς, αλλά η σουίτα χάνει βαθμιαία την αναφορά της στην ηλικία και το μεγαλύτερο κοινό των ενηλίκων. Υπάρχει επανεξέταση της στάσης απέναντι σε μάρκες premium στο σύγχρονο πλαίσιο και αυτό είναι σημαντικό για μένα προσωπικά, μεταξύ των οποίων: η εμπειρία που μπορεί να προσφέρει μια σουίτα στους αγοραστές γίνεται όλο και πιο σημαντική. Τώρα τα ακριβά πράγματα δεν είναι μόνο τα πράγματα, αλλά μια ιστορία. Αυτά είναι η ατομικότητα, η υψηλή τεχνολογία και τα νέα υλικά που χρησιμοποιείτε, αυτοί είναι άνθρωποι που φορούν επώνυμα ρούχα (συμπεριλαμβανομένων διασημοτήτων). Η εστίαση μετατοπίζεται.
Επιπλέον, ο αριθμός των πραγμάτων ως τέτοιος υποτιμάται: οι άνθρωποι ζουν σε ρούχα, δεν πρέπει να είναι απείρως πολλοί. Μου φαίνεται ότι οι καταναλωτές έχουν αρχίσει να αγοράζουν πολύ πιο προσεκτικά. Όταν κάτι πάει πάρα πολύ, ποια είναι η αξία αυτού του πράγματος; Τι πρέπει να πληρώσετε αν υπάρχουν πολλοί γύρω από τους ανθρώπους που έχουν το ίδιο πράγμα; Αυτή είναι μια μαζική αγορά. Νομίζω ότι αυτό το πρόβλημα θα λυθεί κατά κάποιον τρόπο σε επίπεδο παραγωγής.
Τώρα ζούμε σε συνθήκες συνολικού πλεονάσματος όλων: πολλές νέες μάρκες, νέοι δημιουργικοί διευθυντές, νέες τάσεις, νέα πράγματα. Οι εποχές αλλάζουν πολύ, πολύ γρήγορα, και μια συλλογή δεν έχει το χρόνο να αντικαταστήσει την άλλη. Νομίζω ότι αυτό θα αλλάξει στο μέλλον, διότι κανείς δεν χρειάζεται μόνο μια τέτοια ποσότητα ρούχων - δεν μπορεί να πωληθεί. Πιθανώς, η απόρριψη των συλλογών της δεκαετίας μπορεί να βοηθήσει λίγο για τη βελτίωση της κατάστασης. Η συλλογή Fall-Winter 2016 είναι η πρώτη μου έτοιμη συλλογή, αλλά τώρα νομίζω ότι είναι αρκετές δύο πλήρεις συλλογές το χρόνο. Είναι δυνατές επιπλέον κάψουλες, αλλά όχι περισσότερο.
Μου φαίνεται ότι τα νεαρά σήματα που κατασκευάζουν τη στρατηγική τους όσο το δυνατόν σαφέστερα έχουν μέλλον. Θα πρέπει να σκεφτούν για αρκετά χρόνια μπροστά και να μην ζήσουν για σήμερα, να χτίσουν προσεκτικά την ιστορία τους. Αυτό είναι πολύ σημαντικότερο από το να κάνεις μεμονωμένα πράγματα "αστέρι", των οποίων η δημοτικότητα δεν διαρκεί περισσότερο από αρκετές εποχές. Πρέπει να φωνάξετε τη φωνή σας και στη συνέχεια η ιστορία σας θα διαρκέσει και θα διαρκέσει.
Πιστεύω ότι στο μέλλον, η εκτύπωση 3D θα αναπτυχθεί όλο και περισσότερο στο πλαίσιο της βιομηχανίας της μόδας. Προσωπικά, μου αρέσει να συνδυάζω τις νέες τεχνολογικές εξελίξεις με πιο παραδοσιακά υλικά: για παράδειγμα, έχω σακάκια με ασυνήθιστη επεξεργασία στο πίσω μέρος και μπροστά είναι αρκετά κλασικά. Αλλά γενικά, πιστεύω ότι η δημιουργία νέων υλικών, η εισαγωγή τους στην παραγωγή είναι μια πολύ σημαντική στιγμή για τη βιομηχανία. Τον πιέζει προς τα εμπρός.
Uniqlo x Lemaire ↑
Το γεγονός ότι είμαι από την Ουκρανία είναι απίθανο να επηρεάσει την περαιτέρω ανάπτυξη της μάρκας μου: δεν υπάρχει τέτοια στιγμή που αυτό το γεγονός θα έπληττε. Από τη μια πλευρά, η αγορά των συλλογών πηγαίνει στο ευρώ, και έχει αυξηθεί, οπότε αυτό είναι ένα πλεονέκτημα. Από την άλλη - αγοράζουμε επίσης υφάσματα σε ευρώ και έχουν γίνει ακριβότερα. Κάπου που χάνουμε, κάπου κερδίζουμε, αλλά οι κύριες πωλήσεις εξακολουθούν να μην πηγαίνουν στην επικράτεια της Ουκρανίας. Επομένως, δεν νομίζω ότι η κατάσταση στη χώρα θα επηρεάσει τη μάρκα μου ή οποιαδήποτε άλλη. Δεν έχουμε, για παράδειγμα, ισχυρά κλωστοϋφαντουργικά εργοστάσια, τα οποία παράγουν υφάσματα υψηλής ποιότητας και, στη συνέχεια, καταστράφηκαν. Με την ελαφριά βιομηχανία, υπήρχαν πάντα προβλήματα, και μάλιστα πριν από τα πρόσφατα γεγονότα ήταν σχεδόν αδύνατο να βρεθούν, λόγου χάρη, καλοί σχεδιαστές ή κοπτήρες. Τώρα στην Ουκρανία έχω μόνο παραγωγή.
Για να είστε σίγουροι για το μέλλον σας, από οποιαδήποτε χώρα είστε, πρέπει να καταλάβετε σαφώς τι κάνει το εμπορικό σήμα σας. Τώρα όλα είναι τόσο δευτερεύοντα ώστε είναι δύσκολο να κάνουμε καν τη σωστή έρευνα για να προσπαθήσουμε τουλάχιστον να κάνουμε κάτι νέο, γι 'αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό να σκεφτούμε την έννοια. Για παράδειγμα, τώρα ασχολούμαστε με τη συγκέντρωση συναφών ανθρώπων, προωθώντας την ιδέα όχι "Anton Belinsky - σχεδιαστής", αλλά "Anton Belinskiy - μάρκα". Θα ήθελα να πάρω μια πραγματικά μεγάλη ιστορία, όχι μόνο για τα ρούχα. Αλλά είναι δύσκολο. Πιο συγκεκριμένα, εμείς, φυσικά, σχεδιάζουμε τις πωλήσεις, σχεδιάζουμε την παραγωγή, αλλά αυτό μπορεί να προγραμματιστεί μόνο περίπου.
Απλώς πρέπει να εργαστείτε. Δεν βλέπω κανένα λόγο να ψεκάζονται, να παράγουν συλλογές, κυβερνήτες και ούτω καθεξής. Σε οποιαδήποτε συλλογή υπάρχουν υπό όρους μπλουζάκια που είναι εύκολο να κατασκευαστούν και να πουληθούν, υπάρχουν κομμάτια που θα εμφανιστούν στο σετ και θα το θυμούνται περισσότερο. Ως σχεδιαστής, δεν θα ήθελα να το σκεφτώ, αλλά καταλαβαίνω ότι αυτό είναι αδύνατο. Ως εκ τούτου, υπολογίζω με τα στοιχεία πωλήσεων - για παράδειγμα, στην τελευταία συλλογή υπήρχαν περισσότερα από μερικά βασικά πράγματα. Ο δημιουργός της μάρκας, ειδικά η νεαρή μάρκα, θα πρέπει να προσπαθήσει να βρει μια κοινή γλώσσα με το τμήμα πωλήσεων.
Μου φαίνεται ότι οι νέες τεχνολογίες είναι μια υπερσποριακή περιοχή. Δείτε τουλάχιστον τις αθλητικές μάρκες που επικεντρώνονται σχεδόν αποκλειστικά στην ανάπτυξη των εργαστηρίων τους τώρα. Και αυτά δεν είναι κάποια περίεργα πράγματα για τους εκλεκτούς - όλοι τους φοράνε ήδη, αγοράζουν τα πάντα, τους αρέσουν οι πάντες. Αυτό δεν είναι καθόλου μια ιστορία για τη μόδα, αλλά νομίζω ότι σε αυτή τη βάση μπορεί να προκύψουν πολλές ενδιαφέρουσες συνεργασίες. Θα υπάρξει κάποιο είδος μίγματος μεταξύ της μόδας και της υψηλής τεχνολογίας.
Πλέον και μείον τις προοπτικές της σημερινής βιομηχανίας είναι ότι όλα είναι δυνατά. Οι σχεδιαστές δοκιμάζουν διαφορετικές μορφές, υλικά, αναπτύσσουν νέες αγορές. Αλλά οι άνθρωποι είναι κουρασμένοι από ρούχα, από πολύπλοκη αισθητική. Αυτό είναι εν μέρει γιατί μια τέτοια αύξηση εμφανίζεται από μάρκες όπως η Uniqlo - ο καθένας θέλει απλότητα. Εγώ ο ίδιος φορούν πράγματα που είναι βολικά για μένα: τώρα φέρω ένα απλό μπλουζάκι και ένα σακάκι τζόκινγκ. Αυτό, παρεμπιπτόντως, δεν αντιτίθεται τουλάχιστον σε αυτό που κάνω ρούχα στην αισθητική μου, ή κάποιος άλλος το κάνει.
Παρά τη γενική τάση, πρέπει να δηλώσετε τον εαυτό σας, να πείτε την ιστορία σας, να δείξετε ότι δεν υπάρχουν μόνο αρκούδες και βότκα στην Ουκρανία και τη Ρωσία, αλλά και κάτι άλλο. Μόδα δεν είναι μόνο τα πράγματα - αυτή η δήλωση, και αυτή η πτυχή είναι πολύ σημαντική, κανείς δεν την ακύρωσε και δεν θα την ακυρώσει στο μέλλον. Είναι αδύνατο για ολόκληρο τον κόσμο να πιστεύει ότι έχουμε έναν πόλεμο και έχετε βότκα. Αλλά το βασικό ερώτημα είναι αν αυτή η δήλωση θα είναι τόσο ισχυρή ώστε να παραμείνει σχετική για κάποιο χρονικό διάστημα. Δεν μιλώ ακόμη για τα χρόνια - τουλάχιστον σε 3-4 εποχές.
Vetements ↑
Από την άποψη της επιχειρηματικότητας και του εμπορίου, η σύγχυση των εννοιών «πολυτέλεια» και «μαζική αγορά» συμβαίνει ήδη και ξεκίνησε εδώ και πολύ καιρό: οι μάρκες πολυτελείας εισέρχονται στο τμήμα μαζικής αγοράς μέσω συνεργασιών, δεύτερων γραμμών και συλλογών εξειδικευμένων θέσεων. Ωστόσο, όσον αφορά την τοποθέτηση της μάρκας, η κατάτμηση θα παραμείνει: θα υπάρχει τόσο το μεσαίο όσο και το χαμηλότερο. Είναι ακριβώς ότι στη σουίτα μπορείτε να συναντήσετε σήματα που εμπνέονται όχι μόνο από την αισθητική της πολυτέλειας και του ελίτ, αλλά και από πολιτισμούς που δεν έχουν διεισδύσει ποτέ στον κόσμο της μόδας: σκέιτερ, πανκ, κοινωνικό και περιθωριακό. Αυτό, κατά τη γνώμη μας, είναι η επίτευξη της σύγχρονης μόδας, ο εκδημοκρατισμός της ως προς το στυλ, την έμπνευση.
Μάρκες όπως οι Vetements, Gosha Rubchinskiy, Nazir Mazhar και, ελπίζω, η δική μας μπορεί να είναι σε ένα υψηλό τμήμα, αλλά εμπνευσμένη από δρόμους, υπόγειους πολιτισμούς. Ζούμε στην εποχή της επανάστασης όχι μόνο στη μόδα, αλλά και στον πολιτισμό ως σύνολο. Όταν ήταν ακόμα δυνατή η πραγματοποίηση μιας επίδειξης στην εκκλησία, έτσι ώστε το μοντέλο να πηγαίνει σε ρούχα με ένα "Fucking Asshole" εκτύπωση;
Τώρα στην Ευρώπη άρχισαν να καταναλώνουν πιο συγκρατημένες, η έννοια της φιλικής προς το περιβάλλον και της βιώσιμης ανάπτυξης έχει την επιρροή της σε πολλές δυτικές χώρες: η μόδα τείνει να εγκαταλείψει τη χρήση της γούνας, τη δυνατότητα κατασκευής και τη χρήση μεταποιημένων πρώτων υλών. Αλλά αυτό, μάλλον, ανήκει στο τμήμα μαζικής αγοράς, τα σήματα πολυτελείας είναι λιγότερο προσανατολισμένα προς αυτό. Επιπλέον, οι Κινέζοι αγοράζουν το ήμισυ της πολυτελούς κατανάλωσης στον κόσμο, και σε ορισμένες χώρες της Αφρικής και της Ασίας δεν υπάρχει καθόλου κανονική κατανάλωση. Γι 'αυτό είναι πολύ νωρίς για να μιλήσουμε για τη μείωση της κατανάλωσης.
Αυτό που κάνουν οι νέοι σχεδιαστές για να παραμείνουν στη ζωή σε τρέχουσες πραγματικότητες είναι ένα ζήτημα εκατομμυρίων δολαρίων! Είμαστε υποστηρικτές της κινεζικής φιλοσοφίας: πρέπει να είστε σαν το νερό - άκαμπτο και ευέλικτο ταυτόχρονα. Οι στρατηγικές αλλάζουν κάθε λίγους μήνες και οι επιχειρήσεις και ο πολιτισμός σχεδόν κάθε μέρα. Απλά πρέπει να νιώσετε τον ρυθμό και να τον ακολουθήσετε.
Όσον αφορά τις καινοτόμες τεχνολογίες στη μόδα - είναι πολύ δροσερό, κάτι σίγουρα θα παραμείνει, εμείς οι ίδιοι δοκιμάζουμε κάποιες εξελίξεις και προσπαθούμε επίσης να συνεχίσουμε με τις νέες εξελίξεις. Αλλά στη Ρωσία υπάρχουν προβλήματα με τη βιομηχανία, οπότε είναι πιο δύσκολο να αναπτυχθούν όλα. Ταυτόχρονα, θα πρέπει να γίνει κατανοητό ότι η κατασκευαστική συμπεριφορά είναι επίσης μια τάση: όλοι έχουμε φωτεινά πάνινα παπούτσια στην παιδική ηλικία, τώρα αυτή η τάση απλά επιστρέφει. Αυτοί είναι οι κύκλοι, όχι μια επίθεση στο cyborg στον κόσμο της μόδας.
Δεν έχουμε κανένα συναίσθημα κορεσμού της αγοράς. Ναι, υπάρχουν πολλοί σχεδιαστές, πολλά ρούχα, πολλά εργοστάσια και υφάσματα, μπορείτε να ντύσετε ολόκληρο τον πλανήτη για εκατό χρόνια ακόμα, αλλά λίγες εννοιολογικές μάρκες και εννοιολογικές ιστορίες. Οι άνθρωποι θέλουν όλο και περισσότερο να μην αγοράζουν ρούχα "από το couturier", αλλά έννοιες που τους αντικατοπτρίζουν. Αυτός είναι ο λόγος που τα εμπορικά σήματα με τη φιλοσοφία είναι τόσο δημοφιλή, για παράδειγμα, τα ίδια Vetements και Rubchinsky. Και, παρεμπιπτόντως, είναι σημαντικό ότι και ο εμπνευσμένος σχεδιαστής προέρχεται από τον μετα-σοβιετικό χώρο. Αυτός ο εννοιολογικός λυρισμός, ο οποίος βρίσκεται τόσο βαθιά στον πολιτισμό, τη λογοτεχνία, τη ζωγραφική και τη μουσική μας, σπάζει τώρα στη μόδα. Συγκεντρώνουν την προσοχή των ανθρώπων, αν όχι την ποιότητα των υφασμάτων και μια μοναδική περικοπή, τότε μια ακαταμάχητη ποιητική επιθυμία να πει στον κόσμο τη φιλοσοφία τους, εκφράζεται ακόμα περισσότερο με το ύφος από τα ρούχα.
Φωτογραφίες: Noa Raviv, ZDDZ, Kim Shui, Uniqlo και Lemaire, ΚΜ20