Πώς να φορέσετε παίρνει: Εικονικές εικόνες από ταινίες

Το είπαμε ήδηΣχετικά με την τρέχουσα εναλλακτική λύση για το κάλυμμα Bini, το οποίο είναι σε θέση να προστατεύσει το κεφάλι από τον παγωμένο άνεμο, - το πάρτε. Αλλά οι μπερέ δεν πήραν πάντα μόνο έναν λειτουργικό ρόλο: έγιναν συχνά σύμβολο μιας εποχής ή μιας συγκεκριμένης κουλτούρας. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι από καιρό σε καιρό εμφανίζονται οι ηρωίδες των ταινιών, ξεκινώντας από σιωπηλές ταινίες. Παίρνουμε μαθήματα από τους σπουδαίους - ανακαλύπτουμε πώς οι χαρακτήρες Lauren Bacall και Mia Farrow φορούσαν μπερέδες.

Casablanca

Michael Kurtitz, 1942

Παρόλο που ο διάσημος σχεδιαστής κοστουμιών Orry-Kelly δεν έλαβε το τιμημένο Όσκαρ για την "Καζαμπλάνκα" και ακόμη, εντάξει, δεν είχε υποβληθεί σε αυτό, αυτή η ταινία γράφεται στην ιστορία του κοστουμιού για πάντα. Ακόμα και η δύσκολη σχέση μεταξύ του και της κύριας ηθοποιού της ταινίας - Ingrid Bergman - δεν το εμπόδισε αυτό. Η σκηνή στην οποία εμφανίζεται η Ingrid Bergman στο μπερέ δεν είναι το κλειδί για την ταινία - το καπέλο με μεγάλο άνοιγμα στο επεισόδιο αποχαιρετισμού είναι πολύ πιο ισχυρό στη μνήμη. Αλλά ήταν το μπερές που είχε μια πολύ ισχυρότερη σχέση με την πραγματικότητα - από την ντουλάπα του Ilse, οι περισσότεροι από τους θεατές κατά τη στιγμή της απελευθέρωσης της ταινίας θα μπορούσαν μόνο να το αντέξουν οικονομικά. Μέχρι τη στιγμή που κυκλοφόρησε η ταινία (1942), η πολεμική κατάσταση στον κόσμο υπαγορεύει ότι πρέπει να αρνούνται τον εαυτό τους στοιχειώδες - τα κορίτσια ζωγραφισμένα ραφές που μιμούνται κάλτσες. Τι μπορούμε να πούμε για τα κομψά σύνολα του κύριου χαρακτήρα.

Βαθύ ύπνο

Χάουαρντ Χόουκς, 1946

Χάρη στο divas του Χόλιγουντ, η αύξηση της μπερέ μόδας παρατηρήθηκε στη δεκαετία του '30 και έμεινε στη δεκαετία του '40. Katherine Hepburn, Marlene Dietrich, Jean Harlow, Greta Garbo - μπορείτε να βρείτε εκατοντάδες φωτογραφίες από τα κουτσομπολιά της εποχής, όπου εμφανίζονται στο μπερέ. Η πλεονασμός των 30s αντικαταστάθηκε από ασκητισμό - χωρίς κεντήματα, πέπλα, καρφίτσες. Είναι σε ένα απλό μαύρο μπερέ που ο Lauren Bacall εμφανίζεται στην ταινία "Deep Sleep", αναγνωρισμένη από τους παγκόσμιους κλασσικούς του κινηματογράφου. Το Cage-pita, μια τσάντα άκαμπτης φόρμας, παίρνει και ένα μαλακό κύμα μοιάζει πολύ μοντέρνο σήμερα.

Ο ταχυδρόμος καλεί πάντα δύο φορές

Tay Garnett, 1946

Η πρωτότυπη ταινία "The Postman Always Rings Twice" το 1946 δίνει ένα άλλο μάθημα στο να φορέσει ένα μπερές με τη βοήθεια της femme fatale της Kora - της ηρωίδας της πολυτελείας Lana Turner. Χιόνι-λευκό παίρνει για να ταιριάζει με το κοστούμι, μπλούζα μετάξι και γάντια - μονόχρωμη ποτέ δεν φαινόταν τόσο παραπλανητική. Το έργο του πελάτη της ταινίας, Ίρεν Λενζ (άλλο μεγάλο όνομα στην ιστορία του κινηματογράφου), ήταν να δείξει την αντίθεση: να κάνει έναν αρνητικό χαρακτήρα - μια άπιστη σύζυγος που αποφάσισε να απαλλαγεί από τον σύζυγό της με τη βοήθεια του εραστή της - μοιάζει διφορούμενη. Το λευκό χρώμα εντοπίζεται πάντοτε κυρίως με θετικά χαρακτηριστικά και δεν συνδέεται με έναν αυτοκατασχηματιστή δολοφόνο.

Τρελός για τα όπλα

Joseph H. Lewis, 1950

"Πιστεύει σε δύο πράγματα - την αγάπη και τη βία" - το σύνθημα ενός εγκληματικού νουάρ, προάγγελος ενός ολόκληρου είδους ταινιών για εγκληματική αγάπη. Στην ιστορία δύο τρελών σκοπευτών, ερωτευμένων μεταξύ τους σχεδόν όσο και στο όπλο, η κινητήρια δύναμη είναι η απληστία και το συμφέρον του κύριου χαρακτήρα. Λαμβάνει ως η πιο ισχυρή στυλιστική δήλωση για τους νέους Peggy Cummins σε μία από τις κύριες σκηνές της ταινίας - περίπου το ίδιο σχεδόν σε είκοσι χρόνια θα είναι στο Faye Dunaway στο "Bonnie and Clyde". Αξίζει να σημειωθεί ότι θα συγκεντρωθούν εγκαίρως τα μετρητά "Crazy with Weapons" προκειμένου να εκπλαγούν και να πεισθούν - ο κλασικός συνδυασμός ενός μπερέ και ενός απλού χερούλι λειτουργεί επίσης περίπου εβδομήντα χρόνια αργότερα. Και πώς αλλιώς - θυμηθείτε μόνο τις επίδειξεις μόδας των συλλογών του φθινοπώρου.

Οι κύριοι προτιμούν τις ξανθιές

Howard Hawks, 1953

Ένα ροζ φόρεμα με ένα πλούσιο τόξο στο οποίο η Marilyn Monroe εκτελεί τα "Τα διαμάντια είναι ο καλύτερος φίλος του κοριτσιού" είναι μια στολή που σχετίζεται κυρίως με την αγαπημένη μουσική κωμωδία του Howard Hawks στη Ρωσία για το ντουέτο δύο τραγουδιστών. Τι άλλο αξίζει μια πιο προσεκτική εμφάνιση κατά την παρακολούθηση; τι μοιάζει η ηρωίδα της πιο διάσημης ξανθιάς ταινίας και η συνεργάτης της στην εγκληματικότητα Jane Russell (στην πορεία της ταινίας, οι ενδυμασίες τους αλληλεπικαλύπτονται) στην καθημερινή ζωή. Σε ένα ζευγάρι μέτρια μπερέ θα πρέπει να επισυνάπτεται ένα τεράστιο γιακά ή, στη χειρότερη περίπτωση, ένα σατέν μαντήλι - κορίτσια από το καμπαρέ και πίσω από τις σκηνές θέλουν να είναι ορατά από μακριά.

Bonnie και Clyde

Άρθουρ Πεν, 1967

Όταν πρόκειται για μπερέδες, το πρώτο πράγμα που αναδύεται στη μνήμη κάποιου που είναι εξοικειωμένο με τα κλασικά του παγκόσμιου κινηματογράφου είναι ο Faye Dunaway στην ταινία "Bonnie and Clyde", που βασίζεται στην πραγματική και ρομαντισμένη ιστορία του κινηματογράφου. Η εμφάνιση της Μπόνυ είναι παραπλανητική: είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι χωρίς να γνωρίζουμε την ουσία ότι το κομψό κορίτσι του τσαμπόν σε φούστα με μολύβι και παιχνιδιάρικο μπουκέτο πάνω σε χρυσό φασόλι είναι ένας χαλαρός διαρρήκτης ικανός να δολοφονήσει. Ακολούθως, η αντιφατική της εικόνα εκμεταλλεύτηκε αμέτρητες φορές, και ο αρχάριος (εκείνη την εποχή) γυμναστήριο - Theadora Van Runkl - έλαβε ένα Όσκαρ. Πιστεύεται ότι η απροσδόκητη επιτυχία του "Bonnie and Clyde", του οποίου η πλοκή ξεδιπλώνεται στη δεκαετία του '30, οδήγησε σε ένα άλλο κύμα δημοτικότητας των μπερέ κατά το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '60.

Rosemary Baby

Roman Polanski, 1968

Κουκλοθέατρο, λαμπερά χρώματα, χρυσαφένια χτενίσματα και το θρησκευτικό κομμωτήριο Vidal Sassoun - "Rosemary Baby" - η άβυσσο απλών και ξεκάθαρων στοιχείων του στυλ της δεκαετίας του '60. Η μέτρια ηρωίδα Μία Φάροου στην ταινία εμφανίζεται στο μπερέ μόνο μία φορά - σε έναν χειμερινό δρόμο στη Νέα Υόρκη σε ένα φουλάρι και ένα φόρεμα με την ίδια εκτύπωση. Από αυτή τη στιγμή, η δραματική, υστερική εικόνα του Rosemary φθάνει σταδιακά στο απόγειο του - αρχίζει να αισθάνεται έναν πόνο και αμηχανία στον εκκεντρικό γείτονά της. Στο τηλεφωνικό θάλαμο, η Rosemary διαπιστώνει επίσης ότι το μόνο στενό πρόσωπο της βρίσκεται σε κώμα. Η απόκρυψη είναι κοντά: σύντομα θα πιστέψει στη σκέψη ότι ο σύζυγός της και όσοι βρίσκονται γύρω της συμμετέχουν σε σατανική συνωμοσία. Κατά τη διάρκεια του υπολειπόμενου χρόνου, η καταπίεσή της θα επιδεινωθεί, ο αγώνας θα χάσει το νόημά του και οι σκέψεις θα λάβουν υπόψη τις δικές τους απελπισίες. Και όλα αυτά - στα υπέροχα κοστούμια της Anthea Silbert.

Οι ονειροπόλοι

Bernardo Bertolucci, 2003

Ο Alessandro Michele, δημιουργικός διευθυντής της Gucci, παρουσίασε τη δεύτερη γέννηση στο κοκτέιλ φθινοπώρου. Παιχνίδια με διαγραφή των ορίων φύλου και τέλειο styling μετά την πρώτη εμφάνιση βοήθησαν τη Michele να κερδίσει την εύνοια των κριτικών. Αλλά αυτό που βοηθά σίγουρα (και ήδη βοηθάει) ο σχεδιαστής να κάνει την εμπορική επιτυχία του εμπορικού σήματος είναι αισθητά, εύκολα αναγνωρίσιμα αξεσουάρ, όπως το λαμπερό κόκκινο μπερές. Η εικασία για τις πηγές της έμπνευσης για εξόδους με κόκκινο μπερές είναι εύκολη - αυτή είναι η ίδια η 60η και 70η εποχή που αγαπούν οι σχεδιαστές και δεν παραιτούνται από τις θέσεις τους για την εποχή ήδη. Μόνο ο τεμπέλης δεν συγκρίνει την Gucci με το γεγονός ότι βρισκόταν στην ηρωίδα της Eva Green, η οποία αγαπούσε την ελευθερία, στην αρχή των "Dreamers". Ένα βελούδινο θαλάσσιο-πράσινο φόρεμα, ένα τσιγάρο και ένα πιασάρικο μπερές είναι μια συναρπαστική γυναικεία εικόνα μιας περιόδου φοιτητικής ταραχής. Έτσι, η ταινία ενίσχυσε το κλισέ της "Γαλλικής γυναίκας στο υποχρεωτικό μπερέ", το οποίο για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν έχει νερό.

Βασίλειο της πανσέληνος

Wes Anderson, 2012

Κάθε ταινία του Wes Anderson είναι γεμάτη από χαρακτήρες των οποίων η στυλιστικά ισορροπημένη εμφάνιση είναι μια πλήρη και απεριόριστη αντανάκλαση του εσωτερικού τους κόσμου. Η κύρια ηρωίδα της ταινίας "Το βασίλειο της πανσέληνος" Susie, μια εφηβική κοπέλα με ένα δύσκολο χαρακτήρα, - η ίδια η εμφάνιση της εγκυκλοπαίδειας στο στυλ της δεκαετίας του '60. Ίσως, τα μικρά φορέματα με περιλαίμια "Peter Pan" και σκουλαρίκια με σκαθάρια για έναν ή άλλο λόγο θυμούνται από τον θεατή λίγο περισσότερο από το μωβ μωβ - το ίδιο χρώμα με το Tatyana του Πούσκιν. Είναι αυτός που την ενεργοποιεί τη στιγμή του ψευδο-γάμου με τον εραστή της, παίζοντας έτσι το ρόλο ενός είδους πέπλο.