Tai-dai και άλλες χειροτεχνίες: Γιατί οι σχεδιαστές παρασύρονται από βαφή υφασμάτων

Ανόργανα σκεύη από χάλυβα με προσοχή να εμφανιστούν στις πασαρέλες των προηγούμενων εποχών, αλλά αυτό το φθινόπωρο υπήρξε μια πραγματική έκρηξη: εκτυπώσεις που έγιναν με την τεχνική της tie-dai ή μιμούνται, έδειξαν τα MSGM, Prada, Proenza Schouler, Calvin Klein και άλλοι. Για κάποιους, αυτή η τάση θυμίζει το grunge της δεκαετίας του '90, σε κάποιον για τους "πολεμιστές" της δεκαετίας του '80, σε κάποιον για την αισθητική hippie της δεκαετίας του '70, αλλά γενικά είναι κατανοητό ότι η εμφάνιση των πραγμάτων που μοιάζουν που γίνεται ανεξάρτητα στην κουζίνα, αυτό είναι ένα άλλο νοσταλγικό στοιχείο της σύγχρονης μόδας. Αποφασίσαμε να μιλήσουμε με τοπικούς σχεδιαστές που ασχολούνται με τη χειρωνακτική βαφή υφασμάτων και να αναπτύξουν σοβαρά αυτή την τάση.

ΚΕΙΜΕΝΟ: Σβετλάνα Παντερίνα

Η ομάδα Tie-Dye Maniac (τα παιδιά καλούνται να μην αποκαλούν μάρκα ή μάρκα μόδας) μπορούν να θεωρηθούν οι πρωτοπόροι της ορθολογικής μόδας στη Ρωσία - πριν από 7 χρόνια αγόραζαν ρούχα στο δεύτερο χέρι και πειραματίστηκαν με τεχνικές βαφής, δοκιμάστηκαν κλασικά tie-dai Ανατολικές μεθόδους. Σήμερα Tie-Dye Maniac είναι μια ομάδα από δύο σχεδιαστές που συνδυάζουν τη μόδα, την τέχνη και τις σύγχρονες ψηφιακές τεχνολογίες. "Είναι σημαντικό για εμάς να δημιουργήσουμε ένα έργο από την αρχή μέχρι το τέλος - από τις ετικέτες στις φωτογραφίες", λένε. "Κάθε πράγμα ραμμένο σε εργοστάσιο στην Αγία Πετρούπολη από υψηλής ποιότητας φυσικά υλικά και ζωγραφισμένο στο χέρι στο στούντιο μας".

Οι σχεδιαστές παραδέχονται ότι εργάζονται ανεξάρτητα και δεν επικεντρώνονται στις τάσεις και την εποχικότητα, αλλά παράγουν συνεχώς αρκετές συλλογές ετησίως και υποστηρίζουν τακτικά τη βασική γραμμή των πραγμάτων - εσώρουχα, κάλτσες, κάλτσες, μαξιλαροθήκες: «Επιλέγοντας ένα θέμα για μια νέα συλλογή, εστιάζουμε τι μας νοιάζει τώρα, είτε πρόκειται για τέχνη, κινηματογράφο ή θέατρο, να μελετήσουμε νέες τεχνικές βαφής, να αναπτύξουμε εκτυπώσεις. Θεωρούμε ότι ο Ταϊ-Ντάι, από τη μία πλευρά, είναι κάτι κατανοητό για το κοινό, προκαλώντας ενώσεις με χίπις, σκέιτερ, ελευθερία. κόμματα από Είναι ένα αφιέρωμα στην ψηφιακή εποχή, όπου τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και η ίδια ελευθερία κυριαρχούν από τις πασαρέλες για τα τεράστια χρήματα. Ένα tie-dai πουκάμισο είναι το ίδιο με τα τσακωμένα τζιν: οι τρύπες στο παντελόνι δεν εμφανίστηκαν από μια καλή ζωή, αλλά ξαφνικά έγιναν μέρος των ακριβών συλλογών " .

Οι τεχνικές χειρωνακτικής βαφής είναι καλοί φίλοι με στυλ δρόμου ακριβώς επειδή αρχικά δημοφιλείς όχι από σχεδιαστές, αλλά από εκπροσώπους υποκαλλιεργειών που πάντα ζωντανεύουν τη μόδα του δρόμου. Και σήμερα, οι λαμπρές ιδέες σχεδίασης συναντώνται καλά με την πρακτικότητα των «αστικών» ρούχων: για παράδειγμα, η καλλιτέχνης Masha Lamzina, που παράγει πάντοτε πολύπλοκα πρωτοποριακά πράγματα με χειροκίνητη επεξεργασία κλωστοϋφαντουργίας, έκανε μια συλλογή από λακωνικά μπλούζες, διακοσμώντας τα με εκτυπώσεις που μοιάζουν με καρό στα σχέδια από σοβιετικές μάλλινες κουβέρτες. Ωστόσο, η Lamzin δεν βαφίζει το ύφασμα, αλλά αντιθέτως - διαβρώνει το χρώμα με τη βοήθεια χλωρίνης και το σχήμα του σχεδίου δημιουργείται με τη βοήθεια ενός μεμβράνης.

Μια άλλη παγκόσμια τάση είναι το ενδιαφέρον για την εθνική κληρονομιά, οι χαμένες τεχνικές και η προσοχή στην οικολογία. Υπάρχει μια αυξανόμενη γενιά καλλιτεχνών που εργάζονται με βαφή οργανικών υφασμάτων, με χειροκίνητες εκτυπώσεις. Μεταξύ αυτών, η Alena Selezneva, η οποία δημιουργεί κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα με βοτανικές εκτυπώσεις και βοτανική με την πιο άμεση έννοια: για να τα δημιουργήσει, φυτικές βαφές και θραύσματα λουλουδιών και φύλλων χρησιμοποιούνται, αφήνοντας γραφικές εκτυπώσεις πάνω στο ύφασμα. "Ποτέ δεν το μελέτησα παντού", λέει η Αλένα, "είμαι μηχανικός από την πρώτη μου εκπαίδευση, οικονομολόγος από τη δεύτερη μου, αλλά είμαι από μια χειροποίητη οικογένεια, όλοι ράβουμε και πλέκουμε και πάντα βαμμένα νήματα και ύφασμα γιατί το λευκό ήταν πάντα φθηνότερο και οι αποχρώσεις που ήθελα ήταν αδύνατον να βρεθούν και ανακάλυψα την τεχνική της βοτανικής επαφής βαφής και συνειδητοποίησα ότι ήταν πολύ κοντά σε μένα ».

Η Alyona λειτουργεί μόνο με φυσικά υλικά: λινάρι, βαμβάκι, μετάξι διαφορετικής πυκνότητας και μαλλί, καθώς και προϊόντα από πίλημα. Η βαφή με φυσικές βαφές διαρκεί πολύ χρόνο, υπάρχουν στάδια προετοιμασίας υφασμάτων, βάμματα και αφέψημα, υπάρχουν τεχνολογικά διαλείμματα. Κάθε ύφασμα, σύμφωνα με την ίδια, γεννιέται ως εικόνα: πρώτα ένα φόντο, έπειτα μια εκτύπωση φύλλων, κατόπιν αποχρώσεις, σκιές, επισημάνσεις. Για το χρωματισμό χρησιμοποιούνται φύλλα, μούρα, βότανα, λουλούδια, φλοιούς και ρίζες φυτών. Περιοδικά κυκλοφορεί σειρά ενδυμάτων με δική της ετικέτα, κατασκευάζει οικιακά κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα, συμπεριλαμβανομένων αρκετών συλλογών για το γραφείο απολαύσεων της Nadya Zotova.

Μεταξύ των σχεδιαστών που ασχολούνται με την αυτο-βαφή κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων και δημιουργούν από αυτήν πλήρεις συλλογές, μπορούμε να τονίσουμε την κατοικία της Αγίας Πετρούπολης Daria Urkineeva. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της στην Ακαδημία Stieglitz, η Daria έκανε πολλή ζωγραφική, και η σημερινή της δουλειά είναι επίσης ζωγραφική, αλλά έχει λάβει μια ογκώδη μορφή. Η Urkineeva καταφέρνει όχι μόνο να φτιάχνει αντικείμενα τέχνης από ένα κομμάτι, αλλά και μικρά κομμάτια φορέματα, μπλούζες, παντελόνια - και κάθε προϊόν έχει ακόμα τα δικά του χαρακτηριστικά, λόγω του ότι το ύφασμα είναι άνισο χρώμα.

Η καλλιτέχνης Anna Altabaeva δημιουργεί φανταστικά κλωστοϋφαντουργικά αντικείμενα εμπνευσμένα από τη φύση: "Γεννήθηκα στη θάλασσα, στη Σεβαστούπολη, το στοιχείο που με περιέβαλε στην παιδική μου ηλικία - χρώματα, χρώματα, συμπεριλαμβανομένων των λαχανικών - όταν η ωρίμαζα μουρμούρη, όλη η άσφαλτος είναι βαμμένη μαύρη, δουλεύω με περιοδικά σαν στυλίστας, εικονογράφος και τώρα στο περιοδικό Seasons συναντήθηκα με την Alena Selezneva, μερικές πρώτες συμβουλές που μου έδωσε και στη συνέχεια έμαθα από την εμπειρία ότι μπορώ να κάνω τα πάντα με το Η αλληλεπίδραση του υφάσματος και των φυτών Η μέθοδος βαφής μου δεν υποδηλώνει ακριβές αποτέλεσμα, βασίζεται σε αυτοσχεδιασμό και ενδιαφέρομαι για ακριβώς αυτό το απρόβλεπτο, μου αρέσει το πώς οι τεχνικές βαφής αλλάζουν το ύφασμα, πόσο έρχεται στη ζωή .. Κατά κανόνα, φτιάχνω αντικείμενα - κασκόλ, κασκόλ «Μερικές φορές ζωγραφίζω υφάσματα για την κατασκευή ρούχων - μου αρέσει πολύ ότι ένα πράγμα που βρίσκεται στη λεπτή γραμμή μεταξύ της τέχνης και της τέχνης μπορεί να χρησιμοποιηθεί από ένα άτομο στη συνηθισμένη ζωή».

Η Altabaeva, με τη σειρά της, συνεργάστηκε με την Masha Andrianova, η οποία δημιουργεί μινιμαλιστικά ρούχα εμπνευσμένα από την παλιά ρωσική φορεσιά και με την Ilya Varegin, σχεδιαστή της μάρκας Infundibulum - η σχεδιάστρια έκανε μια σειρά πολύπλοκων κασκόλ και κασκόλ για τη συλλογή της που παρουσιάστηκε στην έκθεση Florentine Pitti Uomo.

Μια από τις αγαπημένες συνεργασίες της καλεί την εργασία με την Ilya Kuznetsov, η οποία ασχολείται με την ανακατασκευή δερμάτινων ειδών. Το κοινό τους έργο είναι έξι τσάντες από παλιό ύφασμα, το οποίο η Άννα ζωγράφισε. Εκτός από την εργασία με οργανικές χρωστικές, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί κυανότυπο - μια τεχνική που εμφανίστηκε την ίδια στιγμή που δημιουργήθηκε η εικόνα. Μια σύνθεση ευαίσθητη στο φως εφαρμόζεται στο ύφασμα και με την αλληλεπίδραση με τον ήλιο συμβάλλει στην εμφάνιση εκπληκτικών αποχρώσεων. Όσον αφορά τη φροντίδα των ζωγραφισμένων στο χέρι πράγματα, πρέπει να γνωρίζετε τις λεπτομέρειες της τεχνολογίας: οι συνθετικές βαφές, κατά κανόνα, είναι αξιόπιστες και αντέχουν εύκολα στο πλύσιμο. Τα υφάσματα βαμμένα με οργανικά υλικά συνιστώνται να πλένονται με το χέρι - αλλά απλώς και μόνο επειδή τέτοια πράγματα, κατ 'αρχήν, απαιτούν λεπτό χειρισμό. αλλά ο κυανότυπος γενικά δεν είναι επιθυμητός να διαγραφεί.

Καλύψτε: Tie-Dye Maniac