5 λόγοι για να ακολουθήσουν τη γεωργιανή μόδα
Έχουμε ήδη ένα χρόνο παρακολουθούμε καθώς η ουκρανική μόδα γίνεται μέρος του κόσμου. Η Daria Shapovalova συμμετείχε στις ομάδες Nowfashion.com και Style.com, μια επιρροή πλατφόρμα μόδας Scout ήρθε στο Κίεβο, οι συλλογές Svetlana Bevza και Julia Pascal άρχισαν να πωλούνται σε αμερικανικά και ευρωπαϊκά καταστήματα. Το ίδιο συμβαίνει και με τη γεωργιανή βιομηχανία μόδας. Οι αγοραστές και ο τύπος θα μάθουν για τα νέα ταλέντα της χώρας χάρη στην έκθεση ArtGeorgia στο Παρίσι και για τον διαγωνισμό Be Next designers αρχαρίων, οι δημοσιογράφοι από τη Vogue και οι καθηγητές IED και LCF έρχονται στο Kobuleti. Το Wonderzine καταλαβαίνει τι συμβαίνει στη χώρα με πληθυσμό 4.000.000 κατοίκων και παραθέτει πέντε λόγους για τους οποίους θα πρέπει να ακολουθήσετε τη μόδα στη Γεωργία.
Ένα κύμα νέων σχεδιαστών
Μέχρι πρόσφατα, ο μόνος γνωστός γεωργιανός σχεδιαστής ήταν ο Avtandil Tskvitinidze, αλλά οι επαγγελματίες μπορούσαν να διακρίνουν τον Aku Nanitashvili από τη Datuna Sulikashvili. Για μερικά χρόνια στη Γεωργία, ένα κύμα νεοφερμένων. Μερικοί έχουν σπουδάσει στο εξωτερικό και εμφανίζονται ήδη στις μεγάλες εβδομάδες μόδας - ως απόφοιτος του γαλλικού IFA και ενός συμμετέχοντος στο MBFWR και UFW Ria Keburia. Άλλοι έχουν εγκαταλείψει τα ινστιτούτα της Τιφλίδας και μόλις αρχίζουν να ισχυρίζονται. Οι πιο ελπιδοφόροι είναι ο σχεδιαστής Atelier Kikala Lado Bokuchavu, ο οποίος δημιουργεί χειροποίητα δερμάτινα διάτρητα αντικείμενα, καθώς και οι μάρκες Lasha Devdariani, Salome Mkheidze, Tiko Paksashvili και πολλοί άλλοι. Οι νέοι γεωργιανοί σχεδιαστές είναι συνήθως πρωτοποριακοί. Για παράδειγμα, η Devdariani παρουσιάζει γλυπτικές κορυφές από λαμπρά υφάσματα, Mkheidze - πολυεπίπεδα κοστούμια με κεντήματα από πλήθος χάντρες και πέτρες, Paksashvili - φορέματα κατασκευασμένα από μαξιλαροειδή ύφασμα με αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες. Πολλοί άρχισαν τη σταδιοδρομία τους με το άνοιγμα του στούντιο για ιδιώτες πελάτες και μετά ανέπτυξαν συλλογές με το δικό τους όνομα. Ταλαντούχοι σχεδιαστές αξεσουάρ και κοσμημάτων αναπτύσσονται στη Γεωργία: για παράδειγμα, η Maryam Gvasalia δημιουργεί παπούτσια με τακούνια με εκτυπώσεις και Sofo Gongliashvili με καρφίτσες και σκουλαρίκια με εθνικά χρώματα.
Εβδομάδα μόδας της Τιφλίδας
Τα τελευταία χρόνια, η εβδομάδα μόδας της Τιφλίδας πραγματοποιείται δύο φορές το χρόνο - όπως όλες οι μεγάλες εβδομάδες μόδας. Ταιριάζει σε τρεις ή τέσσερις ημέρες και προσφέρει πάνω από δώδεκα χτυπήματα από τους κορυφαίους σχεδιαστές: αυτό το μοντέλο μοιάζει με μια εναλλακτική εβδομάδα στο Moscow Cycles & Seasons. Εδώ συγκεντρώνονται και υποσχόμαστε νεοεισερχόμενοι - Lado Bokuchava, Tatuna Nikolashishvili, Riya Keburia, - και τα βασικά εμπορικά σήματα που έχουν ήδη εδραιωθεί στην αγορά - για παράδειγμα, το Atelier 10'a και η Tamuna Ingorokva. Ωστόσο, χωρίς μερικές εμπορικές εκπομπές επίσης δεν κάνει. Στο TFW υπάρχουν εγκαταστάσεις, διαλέξεις και εργαστήρια, τα οποία είναι αρκετά παραδοσιακά για τις σύγχρονες εβδομάδες μόδας. Η Τιφλίδα είναι σχεδόν ριζικά διαφορετική από τις παρόμοιες τοπικές εκδηλώσεις, εκτός από το ότι ο χώρος για την παράσταση στο Ιστορικό Μουσείο της Τιφλίδας Karvasla μοιάζει ακόμη και σε φωτογραφίες.
Νέος διαγωνισμός σχεδίασης να είναι επόμενος
Νέα πρόσωπα της γεωργιανής μόδας δεν πρέπει να αναζητηθούν μεταξύ των συμμετεχόντων στην εβδομάδα μόδας της Τιφλίδας, αλλά στο διαγωνισμό των νέων σχεδιαστών Be Next στο Kobuleti. Πίσω του βρίσκεται η Σοφία Χονκιά. Είναι βασικός αριθμός για τη βιομηχανία της χώρας - όπως η Daria Shapovalova για την Ουκρανία. Η Chkonia έχει κινηματογραφήσει ντοκιμαντέρ για τον Gareth Pugh, την Madame Carven και τον Rick Owens και άνοιξε το δημιουργικό πρακτορείο Société Anonyme, το οποίο ασχολείται με την αναζήτηση και την παροχή συμβουλών σε ταλέντα στη Γεωργία και τη Γαλλία. Αυτή η υπηρεσία χρηματοδοτεί επίσης τον διαγωνισμό Be Next. Οι δημοσιογράφοι από τη Vogue και οι καθηγητές IED και LCF, καθώς και bloggers όπως η Diane Pernet και σχεδιαστές από φιλικές χώρες - Vika Gazinskaya και Gosha Rubchinsky έρχονται να δουν τους πιο ελπιδοφόρους σχεδιαστές. Εκτός από τους νέους Γεωργιανούς, συμμετέχουν στον διαγωνισμό παιδιά από την Ουκρανία. Τα βραβεία του Be Next είναι πολύ εντυπωσιακά: πρόκειται για τη δημιουργία μιας συλλογής για το κατάστημα MUUSE και για τη μαγνητοσκόπηση για το L'Officiel και για τα μαθήματα στο Istituto Marangoni. Την περασμένη σεζόν κέρδισαν τον διαγωνισμό ο Mariam Gvasalia, η Yana Cherlinska, ο Galib Gasanov, η Tekia Gurgenidze και ο Alexandre Akhalkatsishvili.
Έκθεση ArtGeorgia στο Παρίσι
Η ArtGeorgia είναι μια άλλη εκδήλωση που φιλοξενείται από τη Σόφια Χόνια. Η έκθεση πραγματοποιείται στο Παρίσι δύο φορές το χρόνο ταυτόχρονα με την εβδομάδα μόδας του Παρισιού. Στο πλαίσιο της, οι σχεδιαστές από χώρες της ΚΑΚ οργανώνουν εγκαταστάσεις με ρούχα από τις συλλογές τους. Την τελευταία φορά μεταξύ των συμμετεχόντων ήταν οι Γεωργιανοί Κέτι Χκικατζέτσε και Τάτουλι, οι Ουκρανοί Έλενα Ρέβα, Κσένια Σννίντερ και Γιασίνα Μινοκίντνα και ο Αινούρ Τουρίσμπεκ από το Καζακστάν. ArtGeorgia - περισσότερα για την τέχνη παρά για τη μόδα. Ένα κομμάτι τέχνης μπαίνει στον εκθεσιακό χώρο, αλλά οι σοβαροί αγοραστές και ο τύπος μπορούν να μετρηθούν στα δάχτυλα. Παρ 'όλα αυτά, η πρωτοβουλία δίνει την ευκαιρία να παρουσιαστούν σε σχεδιαστές που επικεντρώνονται στην τοπική αγορά: για παράδειγμα, Αλέξανδρος Arutyunov. Η ArtGeorgia είναι απίθανο να συναγωνιστεί μια εμπορική έκθεση όπως το Capsule, Tranoi και Who's Next, όπου κάθε χρόνο υπάρχουν περίπτερα σχεδιαστές από οποιαδήποτε χώρα: για παράδειγμα, τον Λίβανο ή την Τουρκία. Αλλά για την εικόνα της χώρας η έκθεση είναι σίγουρα σημαντική.
Η διαθεσιμότητα των σχεδιαστών πράγματα
Οι γεωργιανοί σχεδιαστές μπορούν εύκολα να αγοράσουν πράγματα στη Μόσχα: ο εκθεσιακός χώρος Index προσφέρει φωτεινά φορέματα Aka Nanitashvili και chelsea με λεπτομέρειες από τον Mariam Kharshiladze, μπλουζάκια Tamar Sulakvelidze, ντυμένα φορέματα Tatuna Nikolaishvili και ντυμένα φορέματα Ria Keburia καθώς και φανταχτά γυαλιά Ketevane Ακόμη και αν η μάρκα δεν εκπροσωπείται στη Ρωσία, μπορεί να έχει ένα ηλεκτρονικό κατάστημα: Το Atelier Kikala παραδίδει δέματα σε οποιαδήποτε χώρα του κόσμου. Ακόμη και αν ο σχεδιαστής δεν έχει ακόμα έναν ιστότοπο (κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη στην περίπτωση των αρχαρίων), μπορεί να γράψει πάντα στο Facebook: σίγουρα θα στείλει το αγαπημένο του επάνω μέρος, δακτύλιο ή παπούτσια με ταχυδρομείο.