Ζώνη άνεσης: Χαλαρωμένοι άνθρωποι στην παραλία

Κάθε μέρα φωτογράφοι σε όλο τον κόσμο αναζητώντας νέους τρόπους για να μιλήσετε ιστορίες ή να συλλάβετε αυτά που προηγουμένως δεν παρατηρήσαμε. Επιλέγουμε ενδιαφέροντα έργα φωτογραφιών και ρωτάμε τους συντάκτες τους τι θέλουν να πουν. Αυτή την εβδομάδα είναι η σειρά Comfort Zone από τον Λιθουανό φωτογράφο Tadas Chernyauskas: ένα έργο που διερευνά τα όρια του προσωπικού χώρου.

Ξεκουραστώ στην ακτή και αποφάσισα να καλέσω μια δημόσια παραλία, η οποία δεν υπήρχε από την παιδική ηλικία. Κοίταξα τα αντικείμενα που φέρνουν οι άνθρωποι μαζί τους και συνειδητοποίησαν ξαφνικά πόσα μπορούν να πουν. Με ενέπνευσε τόσο πολύ που ανέστειλα αμέσως το τρέχον εγχείρημα μου και άλλαξα στη "Ζώνη Comfort". Μια εβδομάδα αργότερα, επέστρεψα στην παραλία με όλα όσα χρειάζομαι για να πυροβολήσω.

Έκανα αυτή τη σειρά επειδή με εντυπωσίασε από το πόσο συγκεκριμένες θέσεις επηρεάζουν τη συμπεριφορά των ανθρώπων. Ως μέρος της καθημερινής ρουτίνας, έχουμε την τάση να κρύβουμε τις αδυναμίες μας, τόσο σωματικές όσο και ψυχολογικές. Αλλά μια φορά στην παραλία, ξεχνάμε τα πάντα και συμπεριφέρονται αρκετά διαφορετικά. Ίσως επειδή οι άλλοι κάνουν το ίδιο; Αν ναι, τότε θα ήθελα αυτός ο κανόνας να λειτουργεί εκτός της παραλίας: οι άνθρωποι ανησυχούν λιγότερο για το τι σκέφτονται οι άλλοι. Πιστεύω ότι μόνο τότε θα συνειδητοποιήσουμε πόσο διαφορετικό, ενδιαφέρον και όμορφο είμαστε.

Αυτές οι φωτογραφίες δεν είναι στατικές, οι άνθρωποι δεν γνώριζαν ότι τους πυροβολούσα. Άρχισα να φωτογραφίζω τους επισκέπτες ύπνου ακριβώς επειδή αντανακλά το όνομα του έργου "Ζώνη άνεσης". Αυτό το έργο αφορά μόνο την ακτή, την ηλιοθεραπεία και την αδράνεια, την απομόνωση από τον έξω κόσμο. Τα πρόσωπα των ανθρώπων δεν κλείνουν τυχαία, επιτρέπουν στον θεατή να ηρεμήσει, χωρίς να αποσπάται η προσοχή, να δει κάθε δουλειά. Αποφεύγει επίσης την αντιπάθεια και οποιαδήποτε αλληλεπίδραση μεταξύ των ανθρώπων στη φωτογραφία και στον θεατή. Δεν έχει σημασία ποιοι είναι: οι λεπτομέρειες δεν λένε ιστορίες, αλλά μας επιτρέπουν να αναγνωρίσουμε τους εαυτούς τους. Το αγαπημένο μου έργο είναι με δύο μεγαλύτερες γυναίκες, αυτό ήταν το πρώτο μου πλαίσιο: μόλις έβλεπα το αποτέλεσμα, συνειδητοποίησα ότι έπρεπε να ολοκληρώσω αυτό το έργο με κάθε κόστος.