Το καλύτερο πράγμα που συνέβη στις εβδομάδες μόδας στο Κίεβο

ΚΕΙΜΕΝΟ:Olga Dyachuk

Μετά τις εβδομάδες της μόδας παγκοσμίωςστο Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη, το Μιλάνο και το Παρίσι, ήταν η σειρά των τοπικών, όπου οι σχεδιαστές παρουσίαζαν συλλογές της πτώσης και του χειμώνα του 2015-2016. Δύο εβδομάδες μόδας έλαβαν χώρα στο Κίεβο ταυτόχρονα: η Ουκρανική Εβδομάδα Μόδας και η Mercedes-Benz Κίεβο Ημέρες της Μόδας είναι γεγονότα που είναι διαφορετικά από πολλές απόψεις και σε κάποιο βαθμό ανταγωνίζονται μεταξύ τους. Μία από τις κύριες διαφορές των εβδομάδων είναι ένα σύνολο σχεδιαστών. Η UFW συνεργάζεται με γνωστούς, ώριμους σχεδιαστές μόδας όπως το Litkovskaya και το Poustovit. Το MBKFD ανακαλύπτει και αναπτύσσει νέα πρόσωπα όπως ο Anton Belinskiy και η Anna October. Λόγω της ύπαρξης αυτών των δύο εβδομάδων μόδας, μπορείτε να δημιουργήσετε μια περισσότερο ή λιγότερο ολιστική εικόνα της ουκρανικής βιομηχανίας μόδας. Μιλάμε για τις καλύτερες εμφανίσεις και των δύο εβδομάδων και εξηγούμε πόσο σημαντικό είναι.

Poustovit

Η Lily Pustovit ανοίγει παραδοσιακά με την ουκρανική εβδομάδα μόδας. Ο σχεδιαστής προσελκύει τις ιδέες του υπερρεματισμού και συνδυάζει πλούσια χρώματα: καρότο, κίτρινο, πορτοκαλί, - αραίωση της συλλογής με παστέλ αποχρώσεις και σκούρο μπλε, καθώς και εκτυπώσεις. Ο Pustovit γνωρίζει καλά τον πελάτη του και παρουσιάζει παραδοσιακά φορεσιά-πουκάμισα, ίσια παλτά και φορεματάκια. Οι λεπτομέρειες είναι ευχάριστες: η διάτρηση με λέιζερ στις βελόνες και οι δεσμοί στα μανίκια των πουκάμισων, που ρέουν σαν κορδέλες. Το styling σε μέρη μοιάζει με τις εμφανίσεις του Christian Dior, που οφείλεται κυρίως σε λακαρισμένες μπότες και μακιγιάζ στα μάτια, αλλά δεν υπάρχει τίποτα κακό με αυτό.

Litkovskaya

Στη νέα σεζόν, η Λίλια Λιτκόβσκαγια ξεπέρασε τον εαυτό της και με αυτόν τον τρόπο έθεσε ένα πολύ υψηλό ανταγωνιστικό μπαρ για τους συναδέλφους της. Η συλλογή της εποχής του φθινοπώρου-χειμώνα - 2015/16 γίνεται πολύ επαγγελματικά, αν και σε ορισμένα σημεία θυμίζει το έργο του Marni. Το θέμα της διασταύρωσης της Ανατολής και της Δύσης ήταν καλά επεξεργασμένο. Οι αρχιτεκτονικές σιλουέτες των παλτών και των φορεμάτων, από τη μια πλευρά, έμοιαζαν με το κιμονό, από την άλλη - μια ευρωπαϊκή φορεσιά. Φορέματα και φούστες διακοσμημένες φουσκάλες, πουκάμισα ανδρών - φαρδιές ζώνες. Μεταξύ άλλων, η συλλογή βρήκε ένα μέρος για φουσκωτά παντελόνια και επιμήκη σακάκια, καθώς και ίσια κομμένα φορέματα με λαιμό. Ενδιαφέρουσα εργασία με γεωμετρικά ένθετα από διαφορετικά υφάσματα, καθώς και με κουρτίνες. Η συλλογή περιλαμβάνει τσάντες και σανδάλια με φτερά στην πλατφόρμα. Η συλλογή Litkovskaya είναι η περίπτωση κατά την ανάμειξη διαφορετικών πολιτισμών και στυλ δεν προκαλεί πρόσθετες ερωτήσεις.

LAKE

Για τη δεύτερη σεζόν, η συλλογή LAKE (μια μάρκα που ήταν γνωστή ως KamenskayaKononova) κάνει μόνο τον Olesya Kononova. Αν πριν από μισό χρόνο όλοι υπολόγιζαν μόνο πεισματικά ότι ένας άλλος σχεδιαστής της μάρκας, η Natalya Kamenskaya, είχε εγκαταλείψει τη LAKE, τότε αυτή την εποχή είχαν ήδη αρχίσει να μιλούν δυνατά. Η ίδια η Κονόνοβα επαναλαμβάνει: "Η Νατάσα στο σαββατικό." Οι θεατές αρχίζουν να έχουν ερωτήσεις: πότε θα είναι το τέλος των διακοπών και το εμπορικό σήμα της Kamenskaya εν γένει ενδιαφέρον; Όπως πάντα, η Kononova πέτυχε καλά σε ογκώδη παλτά και συνοπτικά φορέματα, καθώς και σε διάφορα καθημερινά πράγματα: μπλούζες και φαρδιά παντελόνια. Από τις λεπτομέρειες, εφιστάται η προσοχή στις περικοπές και τα πλεκτά περιλαίμια σε συνοπτικά φορέματα, στη χρήση λουστρίνι.

BEVZA

Η Svetlana Bevza είναι ένας από τους πιο περιζήτητους Ουκρανούς σχεδιαστές στην Ευρώπη. Παραδόξως, σε κάθε εποχή ο σχεδιαστής καταφέρνει να δημιουργήσει εξαιρετικά συναφή ρούχα. Έτσι, είναι η ταχύτερη στην ουκρανική μόδα αρπάζει το πνεύμα της δεκαετίας του '70 πριν από έξι μήνες. Η συλλογή Φθινόπωρο-Χειμώνας - 2015/16 συνεχίζει το θέμα αυτής της εποχής. Τα χαλαρά παλτά, τα φουσκωτά παντελόνια και οι μπλούζες δείχνουν αυτό. Ξεχωριστά, σημειώνουμε το παλτό με χρώμα ώχρας, λακωνικές φόρμες, γεωμετρικές λεπτομέρειες όπως έναν κύκλο σε μια φούστα και φορέματα, καθώς και διακοσμήσεις σε ρούχα με τη μορφή κύκλων, εργασία με πλεκτά και παπούτσια με χνούδι. Μεταξύ άλλων, η ερμηνεία από τον σχεδιαστή των έργων του Mark Rothko είναι ενδιαφέρουσα: φωτεινές ρίγες, όπως και στους πίνακες του καλλιτέχνη, κοσμούν τα πουλόβερ.

Frolov

Η δεύτερη πλήρη συλλογή του Ivan Frolov ήταν και πάλι δεμένη με ένα σεξουαλικό φετίχ. Σε σύγκριση με την πρώτη στριπτίζ, αυτή είναι λιγότερο θαρραλέα, αλλά επωφελείται μόνο από αυτό. Μαύρο βελούδο, ζουμερό πράσινο δέρμα, δαντέλα και denim - αποδεικνύεται ότι όλα αυτά μπορούν να χωρέσουν σε μια συλλογή. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτο είναι ένα κοστούμι δύο τεμαχίων από πράσινο δέρμα, τζιν κεντημένο με χάντρες και φορέματα στο πάτωμα με ασύμμετρες εγκοπές. Ο Ιβάν συνεχίζει να ακολουθεί την ιδέα, την οποία ο ίδιος ονομάζει «έξυπνη πρόκληση» και, πρέπει να πω, ασχολείται ενεργά με αυτή την εξειδικευμένη θέση.

Anton Belinskiy

Η επίδειξη του Anton ήταν η πιο αναμενόμενη στις μέρες της μόδας της Mercedes-Benz. Δεν είναι περίεργο: φέτος ο Anton Belinsky έγινε ο μοναδικός εκπρόσωπος των χωρών της ΚΑΚ που έφτασαν στα ημιτελικά του βραβείου LVMH ρίρι. Λένε ότι ο ίδιος ο Raf Simons επαίνεσε τον Αντόνιο, αλλά και η Karin Roitfeld και ο Jonathan Anderson ενέκριναν τη νέα του συλλογή. Belinsky πραγματικά αξίζει έπαινο - ο τύπος μεγαλώνει με κάθε εποχή. Αυτή τη φορά ο σχεδιαστής εμπνεύστηκε από τον κονστρουκτιβισμό, τον Bauhaus και τη θεωρία του χρώματος από τον Johannes Ittena - όλα αυτά οδήγησαν σε μια φανταστική δουλειά με χρώμα και σχήματα. Ξεχωριστά, είναι δυνατό να διακρίνουμε μαύρα φορέματα στο πάτωμα με μαζικές φουσκάλες που ανοίγουν σε εμάς ένα άλλο Belinsky. Η συλλογή περιλαμβάνει επίσης σακάκια σκι, φόρμες φόρτωσης, γόνατα, πλεκτά φορέματα, κορυφές καλλιεργειών και αθλητικές φόρμες από τη μεταπολεμική περίοδο της δεκαετίας του '90. Πρέπει να πω ότι η έννοια του "Poor But Cool" προκαλεί μια μικρή ασυμφωνία. Ναι, όλα είναι δροσερά, αλλά αν οι νέοι, τους οποίους εμπνέουν και αντιμετωπίζουν, μπορούν να τους αντέξουν οικονομικά, είναι ένα μεγάλο ερώτημα.

Ksenia schnaider

Κάθε εποχή, η Ksenia Schneider καταφέρνει να βρει κάτι νέο και ενδιαφέρον σε απλές σιλουέτες, φορέματα πουκάμισων, μπλούζες και φούστες τραπέζι. Πρώτον, η μάρκα συνεχίζει να αναπτύσσει το θέμα των "pixel" εκτυπώσεων. Δεύτερον, δείχνει ένα καλό στυλ, το οποίο όχι μόνο τα μικρά αλλά και τα ώριμα εμπορικά σήματα παραμελούνται συχνά. Έτσι, τα πορτοκαλί ρούχα και τα ρούχα με τις εκτυπώσεις συνοδεύονται από κάτι μονότονο, ένα μπαλακλάκι με κουκούλα τοποθετείται κάτω από ένα παλτό, και τα φορέματα συνδυάζονται με άνετα πάνινα παπούτσια. Χάρη στη φυσική σύνθεση των μοντέλων, το πορτοκαλί και το μαύρο στη συλλογή φαίνονται φρέσκα. Παραδοσιακά φορέματα με έμφαση στη μέση που λειώνουν με κουβέρτα, αλλά όλοι μαζί φαίνονται ολιστικά. Η ευελιξία, η λειτουργικότητα, η ερμηνεία των εθνικών κέντημα κάνουν την Ksenia Schnaider κάτι μοναδικό όχι μόνο στην Ουκρανία. Παρεμπιπτόντως, την παραμονή της επίδειξης, η Ksenia έλαβε το βραβείο του βραβείου MBFD ως το καλύτερο σχεδιαστή. Και αξίζει τον κόπο.

Zirochka

Mercedes-Benz Κίεβο Μόδα έδειξε μια νέα ουκρανική μάρκα Zirochka. Daria Shapovalova είπε πριν από την παράσταση: "Σήμερα μια νέα απεργία έχει έρθει" (που σημαίνει "αστερίσκο" στην ουκρανική), και είχε δίκιο. Η Dasha Lagenberg, ιδρυτής της μάρκας Zirochka, κέρδισε βραβείο ως η καλύτερη νεαρή σχεδιάστρια κατά τη διάρκεια της εβδομάδας μόδας, και τιμήθηκαν η Rebecca Voitt από την W Magazine και η Alexander Hilary, κριτικός της πρώτης συλλογής της. Πριν από την παράσταση, ο Lagenberg έδειξε ένα βίντεο μανιφέστο καλώντας τα κορίτσια να διατηρήσουν την ατομικότητα και την αφέλεια τους. Το μανιφέστο του Zirochka λέει: "Πιστέψτε με το καλό, το κακό είναι ασήμαντο, η ομορφιά είναι μέσα σου, το φόρεμα έξυπνα, την ευτυχία, η αγάπη είναι παντού, είσαι μοναδικός άνθρωπος". Η αμεσότητα αντανακλάται στην ίδια τη συλλογή. Γλυπτικές μορφές φορέματα, λωρίδες και τσέπες μπαχαρικών, φανταχτερά μπερέδες, κορυφές καλλιεργειών και φουσκωτά παντελόνια, denim - είναι σαφές ότι ο σχεδιαστής γνωρίζει τι είναι μοντέρνα τώρα. Η επιτυχία της μάρκας καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την προηγούμενη εμπειρία του σχεδιαστή ως στιλίστα.

Άννα Οκτώβρη

Η Άννα Οκτώβρη είναι σχεδόν ο μόνος από τους νέους σχεδιαστές που έδειξαν μια πολύ θηλυκή και συγχρόνως σύγχρονη συλλογή. Ο σχεδιαστής αποφεύγει τα αθλητικά στοιχεία γυρίζοντας σε θηλυκές σιλουέτες, λεπτά υλικά όπως μετάξι και σιφόν και διακοσμητικές λεπτομέρειες: εφαρμογές, κοπή λέιζερ, beadwork και πολλαπλές στρώσεις ρούχων. Παρά τα διακοσμητικά, τα πράγματα φαίνονται συγκρατημένα. Σε μεγάλο βαθμό λόγω της λακωνικής κοπής και της χρήσης των καθαρών αποχρώσεων: μαύρο, φωτεινό μπλε, λευκό, πορτοκαλί. Πρέπει να σημειωθεί ότι, αντίθετα με τους συναδέλφους της, η Άννα αρνήθηκε να δείξει και να στραφεί προς την προοπτική μορφή μιας μικρής παρουσίασης για τους πελάτες και τον Τύπο κατά τη διάρκεια του πρωινού σε ένα εστιατόριο.