"Εύρεση της Νέας Υόρκης": Οι άνθρωποι στη μεγάλη πόλη

ΚΑΘΕ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΗΜΕΡΑΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ αναζητώντας νέους τρόπους για να μιλήσετε ιστορίες ή να συλλάβετε αυτά που προηγουμένως δεν παρατηρήσαμε. Επιλέγουμε ενδιαφέροντα έργα φωτογραφιών και ρωτάμε τους συντάκτες τους τι θέλουν να πουν. Αυτή την εβδομάδα δημοσιεύουμε το έργο "Βρίσκοντας Νέα Υόρκη" από τον καναδικό Camilo Fuentelba, ο οποίος για πρώτη φορά δεν αποτίμησε την εικόνα της Νέας Υόρκης στο κεφάλι του για τον εαυτό του και τεκμηριώνει την πραγματική ζωή των δρόμων της Νέας Υόρκης.

Οι περισσότερες από τις φωτογραφίες μου στους δρόμους της Νέας Υόρκης αντικατοπτρίζουν το γεγονός ότι επισκέπτομαι. Όλοι έχουμε μια ιδέα κάποιου μαγικού τόπου όπου δεν είμαστε. Και η Νέα Υόρκη είναι ακριβώς ένα τέτοιο μέρος. Ωστόσο, όταν βρίσκεστε εδώ μια φορά και βλέπετε την πόλη με τα δικά σας μάτια, συνειδητοποιείτε ότι είναι εντελώς διαφορετικό, όχι το ίδιο όπως φανταστήκατε. Και αυτό δεν είναι κακό, απλά διαφορετικό.

Γεννήθηκα στον Καναδά και μεγάλωσα στη Χιλή τη δεκαετία του '90. Έχοντας ζήσει για αρκετά χρόνια στην Ασία και την Αυστραλία, τον Απρίλιο του 2010, μετακόμισα στη Νέα Υόρκη. Μου χρειάστηκαν τρία χρόνια για να συναντηθώ και να φτάσω στους δρόμους για να φωτογραφίσω ανθρώπους. Μέχρι τη στιγμή που μετακόμισα στη διάσημη περιοχή Μπρούκλιν του Bedford - Styvesant ή, όπως λένε οι ντόπιοι, Bed-Stae. Στους δρόμους εδώ μπορείτε να νιώσετε το πνεύμα της παλιάς Νέας Υόρκης. αυτό είναι ακριβώς πώς φανταζόμουν την πόλη προτού το θεωρήσω το σπίτι μου. Τότε άρχισα να γυρίω τη σειρά "Νέα Υόρκη": έγινε όχι μόνο η προσωπική μου εξερεύνηση της πόλης, αλλά και μου έδωσε πολύτιμη εμπειρία ως φωτογράφος και μου επέτρεψε να καταλάβω τι είμαι επαγγελματίας, γιατί εκατομμύρια άνθρωποι μπροστά μου είχαν ήδη αφαιρέσει τη Νέα Υόρκη από διαφορετικές γωνίες. Έχω εμπιστοσύνη στα ένστικτά μου, προσπάθησα να επικεντρωθώ μόνο σε αυτό που είδα και δεν ανησυχούσα πολύ για το συνολικό αποτέλεσμα της δουλειάς μου. Η μόνη συμβουλή που μπορώ να δώσω στους άλλους είναι να βγούμε έξω και να τραβήξετε φωτογραφίες. Πάρτε την κάμερα μαζί σας όπου κι αν πάτε. Διασκεδάστε, προσέξτε και απλά επιτρέψτε στον εαυτό σας να απολαύσετε κάθε μέρα. Το Magic γεννιέται όταν συνδυάζετε τη ζωή και το ρυθμό των δρόμων.

Οι άνθρωποι που μπήκαν στο φακό της κάμερας μου αντιδρούσαν πάντα διαφορετικά. Είναι δύσκολο να παραμείνεις αφανείς αν τρέξεις γύρω από την πόλη με μια μεγάλη κάμερα. Προσπάθησα να πυροβολήσω στο τηλέφωνο, αλλά δεν μου άρεσε το αποτέλεσμα - φαινόταν κάπως αφύσικο. Έτσι, μερικοί άνθρωποι δεν έδωσαν καθόλου προσοχή σε μένα. Άλλοι ενδιαφερόταν: γιατί γυρίζω; Απάντησα ότι για χάρη της τέχνης και να τεκμηριώσω τη ζωή της Νέας Υόρκης. Ένας υπάλληλος επιτέθηκε εναντίον της αστυνομίας επειδή αρνήθηκα να αφαιρέσω τη φωτογραφία του. Ως αποτέλεσμα, υπερασπίστηκα το δικαίωμά μου, επειδή στη Νέα Υόρκη (δεν ξέρω πώς στη Μόσχα) ο νόμος επιτρέπει να πυροβολούν οτιδήποτε και ο καθένας σε δημόσιους χώρους. Θα ήθελα, ίσως, να διαγράψω αυτή τη θλιβερή φωτογραφία αν ο υπάλληλος το ρώτησε για αυτό ευγενικά. Μερικές φορές ζητώ από τους ανθρώπους να λάβουν άδεια πριν αφαιρέσουν το πορτρέτο τους, αλλά αυτό, φυσικά, είναι μια τελείως διαφορετική μορφή λήψης. Αγαπώ και σέβομαι τη σταδιακή φωτογραφία, αλλά τώρα προτιμώ αμερόληπτες λήψεις.

Από την παιδική μου ηλικία, ήρθηκα στη φωτογραφία, αλλά μόνο σε ηλικία 24 ετών, πραγματικά το έφερα. Στη συνέχεια έζησα στην Ταϊβάν και κάποτε αγόρασα το βιβλίο του Ensel Adams και άρχισα να μελετά τα βασικά της φωτογραφίας από αυτό. Θα το συνιστούσα σε όλους τους αρχάριους, ειδικά σε όσους ενδιαφέρονται για ασπρόμαυρη φωτογραφία. Την ίδια στιγμή, έχασα τη δουλειά μου: το σχολείο όπου δίδαξα Αγγλικά αποφάσισε να μην ανανεώσει τη σύμβασή μου, έτσι βρισκόμουν σε ένα σταυροδρόμι. Τη στιγμή εκείνη επέλεξα - πηγαίνετε να σπουδάσετε μουσική παραγωγή ή φωτογραφία. Ως αποτέλεσμα, εισήλθε και αποφοίτησε από το κολλέγιο φωτογραφίας στη Μελβούρνη, το οποίο δεν υπάρχει πλέον.

Σέβομαι όλα τα είδη της φωτογραφίας, αλλά κυρίως αγαπώ το ντοκιμαντέρ και το πορτρέτο - στους δρόμους μπορείτε να πυροβολήσετε και τα δύο. Υποκλίνομαι στο έργο του William Egleston, της Diane Arbus, του Bruce Gilden και σύγχρονων φωτογράφων όπως ο Jesse Marlowe. Κατά τη γνώμη μου, το έργο των φωτογράφων είναι πολύ σημαντικό για το μέλλον, ανεξάρτητα από το είδος στο οποίο πυροβολούν. Αυτός είναι ο τρόπος μας να παγώσουμε το παρόν, έτσι ώστε οι μελλοντικές γενιές να μπορούν να δουν τις εικόνες και να θαυμάσουν (ή αντίστροφα) την εποχή μας.