Αρχιτέκτων Julia Ardabyevskaya για τα αγαπημένα βιβλία

ΣΤΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ "ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ"ζητούμε από τους δημοσιογράφους, τους συγγραφείς, τους μελετητές, τους επιμελητές και όλους τους άλλους να μην μιλάνε για τις λογοτεχνικές τους προτιμήσεις και δημοσιεύσεις που κατέχουν σημαντική θέση στην βιβλιοθήκη τους. Σήμερα ο φιλοξενούμενος μας είναι ο αρχιτέκτονας και δάσκαλος Γιούλια Αρνταβέφσκαγια

Είναι συνηθισμένο στην οικογένειά μας να διαβάσει: μαμά διαβάσει, ο μπαμπάς διαβάσει, υπάρχουν πολλά βιβλία γύρω. Για παράδειγμα, δεν κατάλαβα για πολύ καιρό γιατί οι συμμαθητές μου πηγαίνουν στη βιβλιοθήκη για να αγοράσουν βιβλία - «είναι στο σπίτι». Τότε κατάφερα να το αξιολογήσω: η μητέρα μου συγκέντρωσε την ίδια την βιβλιοθήκη μας, ξεκινώντας από τις 17 με το πρώτο μισθό. Θυμάμαι αυτή τη στιγμή, όταν ήθελα να διαβάσω τον εαυτό μου: ήταν μια τάξη στο δεύτερο, επτά τόμοι των "Περιπέτειες της Αλίκης" του Kira Bulychev διαβάστηκαν έντονα. Η επιστημονική φαντασία εξακολουθεί να είναι το αδύναμο σημείο μου - αυτό, μαζί με ένα δυνατό φτάρνισμα πήρε από τον μπαμπά.

Το βιβλίο που με επηρέασε περισσότερο στη μεταβατική ηλικία είναι ο Συλλέκτης του Fowles. Το αγόρασα στο αεροδρόμιο λίγο πριν την αναχώρηση, χωρίς να έχω καμία ιδέα. Ο απαγορευμένος νέος όμορφος καλλιτέχνης, ο οποίος δημιουργεί τον εαυτό του χάρη και παρά τις συνθήκες, δεν μπορούσε παρά να αποτελέσει πρότυπο για ένα 13χρονο κορίτσι. Και η λίστα των "όσων χρειάζεστε για να πολεμήσετε στον εαυτό σας" (συμπεριλαμβανομένης της μη ανάγνωσης ανόητων βιβλίων, περιοδικών, μη βλέποντας ανόητες ταινίες κλπ.), Θεωρήθηκε από εμένα ως μια οδηγία για δράση. Ένα άλλο αξιομνημόνευτο βιβλίο από την ίδια περίπου εποχή ήταν ο "Τάις Αθηναίος" του Ιβάν Efremov. Εκεί, η θεμελιώδης ιδέα είναι kalokagatiya, η ενότητα της πνευματικής και σωματικής ομορφιάς, και είναι απλά αδύνατο να παραμείνει αδιάφορη με τους όμορφους heteras.

Μέχρι στιγμής, δεν έχω αναπτύξει μια σχέση με τον Τολστόι. Για παράδειγμα, νομίζω ότι η έννοια του "Kreutzer Sonata" έγκειται περισσότερο στο ιστορικό και το κοινωνικό πλαίσιο. Η δύναμη που κατείχε για τους συγχρόνους της δεν μπορεί να συγκριθεί με το πώς φαίνεται τώρα. Αν και τώρα προσπαθώ να είμαι λιγότερο σκληρός σε κρίσεις, ο νεαρός μου είναι ένας τολμηρός "Tolstoyan", οπότε θα προσπαθήσω ξανά και ξανά να επανεξετάσω τη στάση μου.

Η επιλογή μεταξύ καθορισμού ή μη καθορισμού δεν αξίζει τον κόπο για μένα. Είναι σαν να αποφασίζεις τσάι ή καφέ.

Για μένα, η ανάγνωση είναι μία από τις πιο αγαπημένες δραστηριότητες στη ζωή και τρομάζω τρομερά ανθρώπους για τους οποίους αυτό είναι μέρος της δουλειάς. Διάβασα συνηθισμένα, κάθε μέρα, δεν παίρνω πολύ καλά: Διάβασα πριν από τον ύπνο, τότε ήταν αρκετό για μια σελίδα, και όταν άρχισα να το κόψω σε μια παράγραφο, αναγνώρισα την αποτυχία της συνήθειας. Έτσι, τώρα το κύριο εργαλείο στο οπλοστάσιο παρέμεινε η μέθοδος "σκληρής πόσης". Αυτό συμβαίνει μόνος του σε ταξίδια, αλλά φροντίζω για τον εαυτό μου τέτοιους αγώνες στην καθημερινή ζωή.

Για μένα, μια λογοτεχνική γλώσσα δεν αφορά τόσο τη γλώσσα όσο τον κόσμο που έρχεται μαζί της. Η γλώσσα είναι ο Αντρέι Πλάτωνοφ. Το ύφος είναι ο Ισαάκ Μπέιμπελ. Τα συναισθήματα, οι άνθρωποι - αυτή είναι η Μαρίνα Τσβετάεβα και η «Η ιστορία της Σόνιας». Μερικοί άνθρωποι σκέφτονται για το διάστημα, για να αλλάξουν, για να μειώσουν την κλίμακα, αλλά μπορείτε απλά να ανοίξετε τον "Διαφωτισμό" από τον Arthur Rambo και, στη συνέχεια, να θυμάστε ότι τις έγραψε στην ηλικία των είκοσι, μετά από την οποία έριξε τη λογοτεχνία για πάντα και πήγε στην Αφρική. Με διακόπτει.

Η επιλογή μεταξύ σταθερού ή μη σταθερού δεν αξίζει τον κόπο. Είναι σαν να αποφασίζεις τσάι ή καφέ. Αλλά πρόσφατα άρχισα να διαβάζω όλο και περισσότερο τη μη μυθοπλασία, όχι ο τελευταίος λόγος είναι ότι, χάρη στην Ad Marginem, το Garage και το Strelka, έχουμε τελικά πρόσβαση σε καλά, έγκαιρα βιβλία. Σε γενικές γραμμές, πιστεύω στη σημασία της μετάφρασης: για παράδειγμα, έχουμε τεράστια κενά στην αρχιτεκτονική από την πραγματική θεωρία, καθώς και επειδή τα βιβλία μεταφράζονται ελάχιστα, σπάνια και πολύ αργά. Εδώ, τα μαθήματα του Λας Βέγκας του 1977 - ένα από τα πιο σημαντικά, "επιρροή" βιβλία στον τομέα μας - απελευθερώθηκαν από τη Strelka στα ρωσικά μόνο το 2015, το έτος.

Από καιρό συλλέγω τη βιβλιοθήκη μου. Αν και τώρα λυπάμαι που κατά τα πρώτα χρόνια του ινστιτούτου το έκανα τόσο ενεργά. Σήμερα, πραγματοποιώ τις αγορές λιγότερο συχνά και πιο επιλεκτικά: τα βιβλία γίνονται όλο και πιο ακριβά και υπάρχει όλο και λιγότερος χώρος στο ράφι. Συχνά διαβάζω στο βιβλίο Bookmate, ειδικά μη-μυθιστοριογραφία. Αλλά εξακολουθώ να αγαπώ μόνο περιπλάνηση στο βιβλιοπωλείο, επιλέγοντας βιβλία. Είναι σαν να επιλέγετε το μέλλον. Επιλέγετε τι σας δημιουργεί στο μέλλον.

Σκέψεις

Μάρκους Αυρήλιος

Έχω δύο βιβλία που ονομάζω "ζωντανό και νεκρό νερό". "Ζώντας" - η ενέργεια της δράσης - αυτό είναι "Nietzsche είπε αυτόν τον τρόπο να Zarathustra. "Νεκρά" - ταπεινότητα - αυτό είναι το "Σκέψεις" του Μάρκου Αυρήλιου. Ένας στωικός φιλόσοφος που έπρεπε να είναι αυτοκράτορας και να οδηγήσει λεγεώνες, γράφει για τον θάνατο, την αδυναμία, το θάρρος, την τιμή - σε μια σκηνή κάμπινγκ, κατά τη διάρκεια του πολέμου. Η σκηνή βρίσκεται στον παραπόταμο του Δούναβη και μπορώ να κάνω σχεδόν την κουρασμένη φωνή του: "Λίγο πιο - και είσαι σκόνη και οστά, ένα όνομα παραμένει ή δεν μπορείς να το βρεις." Το όνομα είναι ένας άδειος ήχος και μια ανόητη ηχώ ".

Υπάρχει ένας καταπληκτικός λέκτορας για την ιστορία της αρχιτεκτονικής στο Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής της Μόσχας - Alexey Musatov. Όταν μελετήσαμε, μοιάζει περισσότερο με το προσωπικό μας γιατρό, ο ίδιος δήλωσε διστακτικά, στην προκειμένη περίπτωση, δεν φοβόταν ασυμβίβαστες δηλώσεις. Ένας από αυτούς ήταν ο εξής: "Ποιος από εσάς διαβάζετε τις σκέψεις του Μάρκου Αυρήλιου;

"Μόσχα"

Vladimir Sorokin

Αγόρασα αυτό το βιβλίο στο αγαπημένο μου "Tsiolkovsky", ανήκε, μάλλον, στη μεταχειρισμένη κατηγορία - Ad Marginem 2001. Για μένα, τόσο τέλεια έκδοση. Επέλεξα αυτό το βιβλίο για χάρη ενός σύντομου έργου από την αρχή - Έρως της Μόσχας. Πιστεύω ότι η Μόσχα είναι μια τέτοια γυναίκα με μια πολύ δύσκολη μοίρα και λείπει πραγματικά αγάπη. Ο Vladimir Sorokin δημιούργησε μια οδηγία επτά σημείων. Μπορείτε να προσπαθήσετε να επαναλάβετε, αλλά ίσως είναι καλύτερο να δημιουργήσετε το δικό σας.

"Clip, Stamp, Fold: Η ριζική αρχιτεκτονική των μικρών περιοδικών, 196x - 197x"

Beatriz Colomina, Craig Buckley, Anthony Fontenot κ.λπ.

Το βιβλίο αυτό αποτελεί μέρος του επιστημονικού έργου της ιστορικής αρχιτεκτονικής Beatrice Colomina. Το έργο είναι αφιερωμένο στους Αρχιζίνες των 60-70. Υπήρχαν κάποιες περίοδοι στην ιστορία, όπως οι 20-30, και στη συνέχεια η δεκαετία του '60 -70, όταν τα αρχιτεκτονικά περιοδικά έγιναν ένα ειδικό είδος. Εξαιρετικά σοβαρή αναζήτηση για μια νέα ζωή με όλο το πάθος. Και η ειρωνεία, ο ριζοσπαστισμός, ο θλιβερός, το θάρρος - όλα είναι εκεί την ίδια στιγμή. Και τι διάσταση, τι κολάζ! (Εδώ είμαι σε θέση να πάω αποκλειστικά σε παρεμβάσεις.) Γενικά, αυτή είναι μια πηγή έμπνευσης στην καθαρότερη μορφή της. Στην ίδια σειρά βρίσκονται τα περιοδικά «σοβιετική αρχιτεκτονική» του 1927-1931. Χάρη στο ρωσικό πρωτότυπο εκδοτικό έργο, αναδημοσιεύτηκαν, και τώρα μπορείτε να διαβάσετε την έντονη έκθεση του Ginzburg σε συναδέλφους αρχιτέκτονες πολύ εύκολα. Το βιβλίο "Clip, Stamp, Fold" αποτελείται επίσης από ένα φαξ αυτών των περιοδικών (το οποίο είναι πολύ σπάνιο, ειδικά όλα ταυτόχρονα, πολύ βολικό) και μια συνέντευξη με τους δημιουργούς. Αγόρασα τυχαία πηγαίνοντας στο κατάστημα "Όμορφα Βιβλία", το οποίο δεν κράτησε πολύ στη γωνία των Kuznetsky και Rozhdestvenka, τώρα εκεί, φυσικά, είναι απλά "ο αγγελιοφόρος".

"Στη συνέχεια - ο θόρυβος Ακούγοντας τον ΧΧ αιώνα"

Alex Ross

Χάρη στη μητέρα μου, κάποτε σπούδαζα μουσική λογοτεχνία, αλλά, παρά τον καταπληκτικό δάσκαλο, οι συνθέτες και τα έργα τους ήταν ξεχωριστά και ο χρόνος, το πολιτικό και κοινωνικό πλαίσιο παρέμειναν απλώς ανόητοι κάπου. Αυτό το βιβλίο συνδέει τον εικοστό αιώνα σε μία και μοναδική αφήγηση. Ο Meyerhold κάθεται δίπλα στον Shostakovich όταν ο Στάλιν ακούει τη Lady Macbeth και ο Strauss και ο Mahler περπατούν στα βουνά πριν την πρεμιέρα του Salome. Το βιβλίο δεν πρέπει να διαβάζεται μόνο, αλλά παράλληλα να ακούει αυτά τα έργα. Η ταχύτητα, φυσικά, χάθηκε, αλλά αυτοί είναι οι κανόνες του είδους.

"Σχολείο για ανόητους"

Sasha Falcons

Αυτό το βιβλίο μου συστήθηκε από τη φίλη μου Lena Uglovskaya, της οποίας συμβουλές εκτιμώ πραγματικά. Στη συνέχεια, το 2013, κυκλοφόρησε μια νέα έκδοση του OIG - με σχέδια και ιδανικά κατάλληλο μεγάλο κείμενο. Ένα μυθιστόρημα είναι ένα αλλοδαπό σύμπαν που βυθίζεται στον εαυτό του. Το ρεύμα συνείδησης, δεν υπάρχει άμεση ομιλία, μερικές φορές τα κόμματα εξαφανίζονται, η αφήγηση μετατρέπεται σε φαντασία και διακόπτει χθες. "Προφανώς, μπορώ να ξεχάσω κάτι: ένα πράγμα, μια λέξη, ένα επώνυμο, μια ημερομηνία, αλλά μόνο τότε, στο ποτάμι, στη βάρκα, ξέχασα όλα αμέσως." Αγαπητέ Leonardo, όλα ήταν πολύ πιο σοβαρά, δηλαδή: Βλέπετε, ένα άτομο δεν μπορεί να εξαφανιστεί αμέσως και τελείως, πριν μετατραπεί σε κάτι διαφορετικό από τον εαυτό του σε μορφή και στην ουσία - για παράδειγμα, σε ένα βαλς, σε ένα μακρινό, ακούγοντας άγρυπνο βράχο βράδυ, δηλαδή εξαφανίζεται εν μέρει: και μόνο τότε εξαφανίζεται τελείως ". Το μαγικό πράγμα.

"Πεσμένα φύλλα"

Βασίλι Ροζάνοφ

Το είδος Fallen Leaves είναι δύσκολο να προσδιοριστεί, αλλά είμαι πολύ κοντά (στην πραγματικότητα, στην εικόνα του άρχισα να γράφω σε ένα ατελείωτο αρχείο). Τα φύλλα στο κουτί, μεγάλα και μικρά - μερικά γράφονται ως τηλεγραφήματα, μερικά ως γράμματα, άλλα με απλά χαρτονομίσματα στα περιθώρια. Η φόρμα είναι διαφορετική, αλλά η σκέψη είναι μία, είναι σαν ένα συνεχές ραδιοφωνικό σήμα στο οποίο μπορείτε να συνδεθείτε.

"Αόρατες Πόλεις"

Italo Calvino

Δυστυχώς, είναι συχνά αδύνατο να βρούμε καλά βιβλία σε μια καλή έκδοση, έπειτα καταφεύγω σε ηλεκτρονικές εκδόσεις, και αν κανένα από αυτά δεν υπάρχει, πρέπει να συμφωνήσω σε ένα χαρτόδετο βιβλίο και ένα κακό σχέδιο. Ο Marco Polo και ο Kublai Khan κάθεται στον κήπο και κουβεντιάζοντας αργά. Ο Μάρκο Πόλο μιλάει υπέροχες και περίεργες ιστορίες για τις υπέροχες πόλεις στις οποίες ήταν και οι δύο ή τις εφευρέθηκε εντελώς. Εμείς, όπως ο Χαν, είναι εντελώς ασήμαντοι. Έχω ορίσει αυτό το βιβλίο για τον εαυτό μου ως το αγαπημένο μου είδος "ποίηση στην πεζογραφία".

"Οδός μονής κατεύθυνσης"

Βάλτερ Μπέντζαμιν

Αυτό το βιβλίο του Benjamin δεν είναι παρόμοιο με την ιστορία της τέχνης του, τα κρίσιμα κείμενα. Λίγο, διαβάζεται σε μια ανάσα. Είναι πόλη και ποίηση, όνειρα και αναμνήσεις. Γαστρονομία λέξεων και εικόνων. Για μένα, αυτό είναι ένα βιβλίο που θα ήθελα να γράψω εγώ.

"Αγαπημένα"

Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα

Λόγω της Lorca, θα ήθελα να μάθω ισπανικά. Αλλά ακόμη και στα ρωσικά τραγουδάει απολύτως: η Νατάλια Γκονγκόροβα, έχοντας φθάσει στην Ισπανία, παρατήρησε ότι οι ψυχές των Ισπανών και των Ρώσων είναι εξίσου σύνθετες. Τα ποιήματά του είναι κάποια πρωταρχική μαγεία της ποίησης. Το βιβλίο μου παρουσιάστηκε από τη μητέρα μου από τη συλλογή της.

"Επιστολές του 1926"

Rainer Maria Rilke, Μπόρις Παστερνάκ, Μαρίνα Τσβετάεβα

Για μένα, αυτό είναι το καλύτερο τρίγωνο των γραμμάτων που μπορείτε μόνο να φανταστείτε. Συνεχώς πνίγοντας σε συναισθήματα και ομολογίες, η Τσβεταέβα διακόπτεται, καθαρίζοντας τον εαυτό της με παύλες, αγκύλες και θαυμαστικά σε αυτά. Calm Rilke. Αμφισβητώντας τον Παστερνάκ: "Έχω ένα αίτημα για σας. Μην το εγκαταλείπετε μπροστά από το χρόνο". Είμαι πολύ χαρούμενος που σε Tsiolkovsky κατορθώσαμε να αγοράσουμε μια τέτοια έκδοση.

"Σταυρός χωρίς αγάπη"

Heinrich Böll

Έβαλα το "Σταυρό χωρίς αγάπη" ως σημάδι - "το βιβλίο του Böll". Με παρουσιάσαμε σε αυτούς, τον αγαπημένο μου δάσκαλο τέχνης. Δυστυχώς, το αγαπημένο μου μυθιστόρημα, "Μέσα από τα μάτια ενός κλόουν", είναι σχεδόν αδύνατο να βρεθεί: η πρώτη φορά που πήρα ένα τόμο στη βιβλιοθήκη, τη δεύτερη φορά που ξανάβαλα την ηλεκτρονική έκδοση. Όμως τα μπιλιάρδα στα μισά εννέα, στην ιστορία των οποίων γενιές αρχιτεκτόνων περνούν, πρόσφατα ανατυπώθηκε σε χαρτόδετο βιβλίο. Γενικά, τα μυθιστορήματα του Böll είναι οι συγκλονιστικές ιστορίες ενός ανθρώπου που ήταν κλειδωμένος ανάμεσα σε αμοιβαία αποκλειστικές (ή μάλλον, αποκλείουσες) συνθήκες ζωής.

"Ποιήματα"

Σεργκέι Σεστάκοφ

Είμαι πεπεισμένος ότι τα αγαπημένα ποιήματα και η φιλοσοφία πρέπει να είναι σε χαρτί, έτσι είναι πιο βολικό να επιστρέφουμε συνεχώς. Έμαθα για τον Σεργκέι Σεστάκοφ από τη συνέντευξη του Shargunov στη σχολή της συκοφαντίας. Άρχισα να ψάχνω, δεν έχω βρει πολλά: αποφοίτησε από τη Σχολή Μηχανικών και δουλεύει ως καθηγητής μαθηματικών. Είναι πενήντα ετών και δεν είναι καθόλου ο ποιητής. Αλλά τα ποιήματά του είναι τα πιο αγαπημένα μου από τα σύγχρονα: «Πηγαίνετε και μιλάτε για τη μαμά μαμά, και απαντά στο Κατμαντού Κατμαντού». Σε γενικές γραμμές, έπρεπε να εκτυπώσω τον εαυτό μου.