"Ακριβά, μη πατριωτικό, άσχημο": Γιατί πρέπει να είστε περήφανοι για τη ρωσική μόδα

Ο ορισμός του "μετασοβιετικού" σε σχέση με τη μόδα και τον πολιτισμό τα τελευταία χρόνια έχει γίνει μια σταθερή εγγύηση της δημοτικότητας στη Δύση. Η παγκόσμια κοινότητα μόδας παρακολουθεί στενά τόσο τους Ουκρανούς σχεδιαστές όσο και την αγορά της Γεωργίας. Ίσως ένα από τα πιο εντυπωσιακά φαινόμενα ήταν ο ρωσικός σχεδιαστής Gosh Rubchinsky - όχι μόνο συνεργάστηκε με την Adidas και την Burberry, αλλά και υποχρέωσε τους εκπροσώπους των κυριότερων ξένων μέσων να ταξιδεύουν στη Ρωσία για τις εκδηλώσεις του στο Καλίνινγκραντ, την Αγία Πετρούπολη και το Γιακάτερίνμπουργκ.

Χάρη στο πρακτορείο Lumpen (τα μοντέλα του συμμετέχουν στις εκθέσεις του Rubchinsky), η Ρωσία παραμένει σημαντικός εξαγωγέας μη τυποποιημένης ομορφιάς - μαζί με τα συμβατικά ιδανικά μοντέλα, ολοένα και πιο ενδιαφέρον πρόσωπα απλών ρωσικών αγοριών και κοριτσιών εμφανίζονται σε ξένες παραστάσεις. Την ίδια στιγμή, η ρωσική μόδα ασκεί κριτική ακούραστα στο σπίτι. Όχι μόνο οι αναλυτές καναπέδων, αλλά και οι επαγγελματίες του κλάδου - δημοσιογράφοι, στυλίστες και αγοραστές - παρατηρούν τυχαία: «Έχουμε τα πάντα όπως πάντα». Κατανοούμε αν αυτή η δήλωση είναι αληθής.

Δεν είστε εκεί

Ο κόσμος της μόδας αντιμετωπίζει μια κρίση ιδεών, οι υστερικές αναδιατάξεις των σχεδιαστών σε σπίτια μόδας έχουν γίνει συνηθισμένο. Με διαφορά δύο εβδομάδων, ο Virgil Ablo, ο δημιουργός του Off-White, κλήθηκε να κάνει τη γραμμή των ανδρών στη Louis Vuitton, και ο Yun An, συνιδρυτής της Ambush, ήταν επικεφαλής του τμήματος κοσμημάτων στο Dior Homme. Σε αυτό το πλαίσιο, η δημοτικότητα των ρωσικών σχεδιαστών είναι απολύτως φυσική, αποδείχθηκε πολύτιμη ακριβώς από ιδέες που συνδέονται με την επανεξέταση του παρελθόντος.

Η δύναμη της ρωσικής μόδας είναι σε ένα παιχνίδι με πολιτιστικές ρίζες. Ακόμα πολικές μάρκες όπως το Breaking Dawn και η Ulyana Sergeenko δείχνουν αυτό το κοινό χαρακτηριστικό. Το τελευταίο είναι εμπνευσμένο από τις εικόνες των σοβιετικών κινηματογραφικών αστέρων και των αυθεντικών τεχνικών - για παράδειγμα, δαντέλα Vologda, η πρώτη - από τη νεολαία και τη δεκαετία του '90. Το 2012, οι ιδέες του Gosha Rubchinsky ενδιαφέρονται για τον Adrian Joffe, σύζυγο και επιχειρηματικό εταίρο του σχεδιαστή και ιδρυτή του Comme des Garçons, Ray Kawakubo. Χάρη στη συνεργασία του σχεδιαστή με την εκμετάλλευση, εμφανίστηκε μία από τις πιο γνωστές μάρκες ανδρών στον κόσμο. Φυσικά, μέχρι εκείνη τη στιγμή ο Gosh είχε ήδη κυκλοφορήσει αρκετές συλλογές και μάλιστα συμμετείχε στην εβδομάδα μόδας στο Λονδίνο ως μέρος μιας πλατφόρμας υποστήριξης των νέων σχεδιαστών Fashion East. Αλλά, πιθανότατα, η σύμπραξη δεν σχηματίστηκε λόγω των σωστών ραφών και της λαχτάρας για ένα πολύπλοκο σχέδιο, αλλά σε επίπεδο ιδεών. Αυτές ακριβώς οι ιδέες, οι τεχνικές και οι κώδικες του Rubchinsky, οι οποίοι στην πατρίδα τους υποβλήθηκαν σε σοβαρή απόφραξη. Γιατί να δείξει τις δυτικές εικόνες της νεολαίας της αυλής από τη δεκαετία του '90, οι επικριτές ήταν αμηχανία. Ενώ στο εξωτερικό, αγόρασαν τις συλλογές του Rubchinsky, εδώ μίλησαν για την περιφρόνησή του για τον δικό του πολιτισμό.

Οι ιδέες του Rubchinsky στην πατρίδα του υποβλήθηκαν σε σοβαρή παρεμπόδιση. Γιατί να φέρει στη Δύση τις εικόνες των νέων της αυλής από τη δεκαετία του '90, οι επικριτές ήταν αμηχανία

Φαίνεται ότι ο Gazinskaya και ο Andrei Artyomov (Walk of Shame), δημοφιλείς στη Δύση, πρέπει να γίνονται αντιληπτές ευνοϊκότερα στη Ρωσία - τα σχέδια αυτά δεν έχουν περίπλοκες συνεργασίες. Οι σχεδιαστές βασίζονται στην ποιότητα της παραγωγής και των υλικών, καταλήγουν σε επιτυχημένες συνεργασίες με πιο προσιτές μάρκες (η Vika Gazinskaya έκανε μια συλλογή από c & άλλες ιστορίες και Walk of Shame - με την Reebok), χάρη στην αναγνωρίσιμη γραφή, βρίσκουν εύκολα αγοραστές τόσο στο Matchesfashion όσο και στα σημεία Ο κόσμος δίνει προσοχή στην ηθική της παραγωγής (η Gazinskaya ακολουθεί από καιρό αυτή την τάση της αγοράς μόδας), αγαπούνται από στυλίστες, bloggers και ποπ αστέρες σε όλο τον κόσμο: τα πράγματα του Andrei Artyomov φοριούνται από όλους, ξεκινώντας από τον Royshin Murphy και τελειώνοντας με τη Leandra Medin. Αλλά αυτό δεν σώζει από τη συνεχή κριτική στο σπίτι. Κατηγορούνται, για παράδειγμα, για το γεγονός ότι "η τιμή των πραγμάτων ενός ρωσικού και ξένου σχεδιαστή, αποδεικνύεται, μπορεί να είναι η ίδια".

Σε αντίθεση με την αγορά

Κάποτε, και οι Gosha Rubchinsky και Vika Gazinskaya συμμετείχαν στο Cycles and Seasons, το πρόγραμμα χορηγίας Mastercard για την υποστήριξη φιλόδοξων ρωσικών σχεδιαστών. Αυτό το έργο ήταν μοναδικό και πραγματικά χρήσιμο - οι υπόλοιπες εβδομάδες μόδας ήταν πάντα αποκλειστικά εμπορικές εκδηλώσεις. Στη Ρωσία, είναι αδύνατο να λάβετε επιχορήγηση για την ανάπτυξη του έργου, το κράτος δεν δείχνει ενδιαφέρον για τους σχεδιαστές: πέρυσι διορίστηκε διευθυντής του μουσείου μόδας η πρώην νικητής του διαγωνισμού Miss Universe και τηλεοπτικής υποδοχής Oksana Fedorova, που δεν είχε καμία εμπειρία στον τομέα αυτό.

Οι ιδρυτές των εμπορικών σημάτων J.Kim, Φεβρουάριος Πρώτος, Nashe και Outlaw Μόσχα δημιούργησαν τους "υπο-κόσμους" - ισχυρές κοινότητες γύρω από τις δικές τους μάρκες.

Έτσι, νέοι Ρώσοι σχεδιαστές μαθαίνουν να δηλώνουν δυνατά ανεξάρτητα. Οπως και ο Nestor Rotsen, ο οποίος πρόσφατα έδειξε μια συλλογή με τις μητέρες του Beslan ή Outlaw Μόσχας, ο οποίος κέρδισε πριν από λίγα χρόνια σε διαγωνισμό που διοργάνωσε το SHOWstudio.

Στην πραγματικότητα, οι σχεδιαστές μας εργάζονται αντίθετα με τις συνθήκες. Οι ιδρυτές των εμπορικών σημάτων J.Kim, Φεβρουάριος Πρώτος, Nashe και ο ίδιος Outlaw Μόσχα δημιούργησαν τους δικούς τους "υπο-κόσμους" - ισχυρές κοινότητες γύρω από τις δικές τους μάρκες. Η ανάπτυξη αυτών των υπο-κόσμων είναι πολύ ενδιαφέρουσα. Για τους δημιουργούς των μαρκών, όχι μόνο τα ρούχα είναι σημαντικά, αλλά και όλα όσα περιβάλλουν το προϊόν τους: βίντεο, σημειωματάρια, πυροβολισμούς, άνθρωποι που δημιουργούν μια ολόκληρη εικόνα. Οι συνεργάτες των σχεδιαστών είναι γνωστοί καλλιτέχνες που ζωγραφίζουν εκτυπώσεις γι 'αυτούς - όπως η καλλιτέχνης Λίζα Σμίρνοβα και ο πρώτος Φεβρουάριος, ή φίλοι-φωτογράφοι που λένε ιστορίες μέσα από τα βιβλία αναζήτησης - ο Igor Klepnyov και ο Zhenya Kim το κάνουν.

Και αυτό το σχέδιο;

Ακόμη και στην πατρίδα μας κάνει για μάρκες που δεν προσποιούνται σε ένα πολύπλοκο σχέδιο. Κάποιος θα μπορούσε να χαίρεται στη νέα δεξαμενή νέων εμπορικών σημάτων που πωλούν τα προϊόντα τους σχεδόν από μόνα τους. Αυτό είναι ένα σημαντικό φαινόμενο για μια χώρα όπου η σχεδίαση της εκπαίδευσης είναι είτε πολύ ακριβή είτε πολύ συγκεκριμένη, και στην πραγματικότητα δεν υπάρχει ελαφριά βιομηχανία καθόλου. Όμως, οι δημιουργοί μαρκών όπως το Goldmans ή το narvskayadostava κατηγορούνται ότι θέλουν να κάνουν εύκολα χρήματα - συχνά ακούν την ερώτηση: "Είναι δυνατόν να εκτυπώσετε ένα σχέδιο T-shirt που ήδη θεωρείται σχεδίαση;"

Είναι ακόμη πιο απλό να φανταστεί κανείς τι συμβαίνει στα μη συμβατικά μοντέλα στη χώρα μας: όλες οι αγορές τους στις εβδομάδες μόδας παγκοσμίως συνοδεύονται από ψεύτικα σχόλια στο ρωσικό διαδίκτυο. Τα μοντέλα πρακτορείων Lumpen, για παράδειγμα, αντιμετωπίζονται με αγένεια και ακόμη και προσβολές: "Υπάρχουν άνθρωποι που εξακολουθούν να καλούν μοντέλα" freaks "- αν αυτό συμβαίνει στο Διαδίκτυο, απλώς μπλοκάρουμε αυτούς τους ανθρώπους. Είναι το τελευταίο πράγμα που πρέπει να επικρίνουμε την εμφάνιση. Αβδότυα Αλεξανδρόβα. Ωστόσο, υπάρχουν μόνο περισσότερα έργα που προωθούν την αντισυμβατική ρωσική ομορφιά. Για παράδειγμα, η Διαχείριση Αριθμών αντιπροσωπεύει τα συμφέροντα του Oli Zapivokhina, ενός μοντέλου που υποβλήθηκε σε χειρουργική επέμβαση στον εγκέφαλο και έλαβε αποκλειστικά στο show Gucci.

Τα μη συμβατικά μοντέλα από τη Ρωσία είναι ακόμα πιο περίπλοκα: όλα τα καταστήματα τους στην Παγκόσμια Εβδομάδα Μόδας συνοδεύονται από αφελείς παρατηρήσεις σχετικά με το ρωσικό διαδίκτυο.

Δεν υπάρχει σταθερή βιομηχανία μόδας στη Ρωσία, απλά κανείς δεν μπορεί να αυξήσει τα ταλέντα εδώ. Για να γίνει αντιληπτή, οι δημιουργικοί άνθρωποι πρέπει να περάσουν από κύκλους γραφειοκρατικής και βιομηχανικής κόλασης. Και στη συνέχεια να ακούσετε τη δυσαρέσκεια των ρώσων αγοραστών: πάρα πολύ ακριβό, όχι πολύ πατριωτικό, "άσχημο". Τι συμβαίνει εάν οι ταλαντούχοι και φιλόδοξοι άνθρωποι απογοητευθούν - δημόσια, δεν είναι έτοιμοι να τους δώσουν έκπτωση στις συνθήκες, σε μια βιομηχανία που υπάρχει χαοτικά; Πηγαίνουν όπου οι ικανότητες και οι ιδέες τους θα είναι πιο απαιτητικές. Αλλά αυτή είναι μια άλλη ιστορία.

Φωτογραφίες: Βόλτα της ντροπής, KM20, J.Kim, Outlaw